p.p. Golyshmanovo,
Tjumeni piirkond
"Päritolu loovus
ja laste kingitused – nende näpunäidete järgi
sõrmed" V.A. Sukhomlinsky
Loovus on lapse isiksuse kujunemise oluline komponent, mistõttu on väga oluline arendada laste loomingulisi võimeid juba varakult.
Kodused psühholoogid ja õpetajad - L. S. V. Davydov, A. V. Poddyakov, N. A. Vetlugina ja teised - tõestasid, et laste loominguline potentsiaal avaldub juba koolieelses eas. Seda kinnitavad paljud avastused ning huvitavate, kohati originaalsete jooniste ja kavandite loomine.
S.I. Ožegovi definitsiooni järgi on loovus teadlik, eesmärke seadv, aktiivne inimtegevus, mille eesmärk on mõista ja muuta reaalsust, luua uusi, originaalseid, varem olematuid objekte. Võime – loomupärane andekus, andekus.
Psühholoogid on tõestanud, et inimesel pole kaasasündinud võimed ise, vaid oskus neid arendada.
Minu arvates on tõhus vahend laste loominguliste võimete arendamiseks kunsti- ja loominguline tegevus, nimelt kunstiline kujundamine.
Kunstilises kujunduses ei näita lapsed pilte luues mitte ainult oma struktuuri, vaid väljendavad ka oma suhtumist neisse, edastavad oma iseloomu, kasutades värvi, tekstuuri, kuju, mis viib A. V. Zaporožetsi sõnade kohaselt "unikaalse kujunemiseni emotsionaalsed pildid”.
Disainitundides lapsi jälgides ja laste töid analüüsides tuvastati ebapiisav oskuste, loomingulise kujutlusvõime ja teostusvahendite sõltumatuse tase. Lastega töötades mõtlesin järgmistele küsimustele: kuidas korraldada laste ehitust ja kuidas seda juhtida? Kuidas arendada koolieelikute loomingulisi võimeid disainis, kuidas tagada, et igast lapsest saaks looja? Pedagoogilise kirjanduse analüüs on näidanud, et probleemiks on see, et puudub selgelt välja töötatud süsteem koolieelikutega töötamiseks kunstilise disaini alal, kus viimane toimiks vanemas koolieelses eas laste loominguliste võimete arendamise vahendina.
Moodustamine loominguline isiksus- üks neist tähtsaid ülesandeid pedagoogiline teooria ja praktika edasi moodne lava. Kunstiline disain on oma väga loomingulise ja transformatiivse olemuse ning teatud õppekorraldusega tõeliselt loomingulise iseloomuga. Selle kohaselt luuakse tingimused kujutlusvõime ja intellektuaalse tegevuse arendamiseks, materjaliga katsetamiseks, eredate ja "tarkade" emotsioonide tekkeks, mis võimaldab meil pidada seda tüüpi tegevust võimsaks vahendiks koolieelikute loominguliste võimete arendamiseks ja muudab aktuaalseks ka laste kasvatamise ja õpetamise kunstilise kujunduse abil.
Seetõttu olen välja töötanud vanemas koolieelses eas lastega töötamise süsteemi, mille eesmärk on arendada vanemaealiste koolieelikute loomingulisi võimeid läbi kunstilise kujundamise.
Eesmärgi saavutamiseks määrati järgmised ülesanded:
Luua tingimused iga lapse võimete arendamiseks ja realiseerimiseks.
Arendada loominguline potentsiaal koolieelikud kunstilise disaini kaudu.
Arendada laste teadmisi, oskusi ja oskusi kunstilises ja konstruktiivses tegevuses.
Stimuleerida laste ühisloomet eakaaslaste ja täiskasvanutega konstruktiivses tegevuses.
Oma töös kasutan järgmisi kunstilise kujundamise õpetamise korraldamise vorme, mis minu arvates arendavad koolieelikute loomingulisi võimeid suuremal määral (L.A. Paramonova järgi).
Disain vastavalt näidisele
(pakkub üleminekut loomingulise iseloomuga iseseisvatele otsingutegevustele, aitab lastel omandada üldistatud analüüsimeetodi).
Kujunda vastavalt teemale
(Lapsed koostavad ise konkreetsete hoonete ja käsitöö kavandid, valivad nende teostamise meetodid, materjalid.)
Disain disaini järgi
(oskus koostada plaan, otsida lahendust, kartmata vigu)
Projekteerimine vastavalt tingimustele
(projekteerimisülesanded väljenduvad sel juhul tingimuste kaudu ja on oma olemuselt problemaatilised)
Kunstilise disaini töösüsteemi väljatöötamisel tutvusin selliste teadlaste nagu V.G. teooria ja praktika küsimustega. Gruba, E.K.Gulyans, Z.V.Lishtvan, N.N.Safonova jne.
Oodatud Tulemus. Eeldatakse, et organiseeritud töö kunstilise disaini kallal soodustab laste loominguliste võimete arengut:
- Lapsed loovad "kujutisi" (konstruktsioone) - ekspressiivseid, originaalseid, algandmetest eemaldatud, andes samadele "kujutistele" erinevate omadustega.
- Õpitakse samadel alustel “kujundeid” üles ehitama, nägema tervikut enne osi.
- Õppige oma tööd planeerima ja tulemusi saavutama.
- Lapsed saavad iseseisvalt katsetada uue materjaliga.
Põhiline pedagoogilised tingimused, tagades selle süsteemi rakendamise:
Täiskasvanu ja lapse ja laste ühistegevused omavahel.
Omavahelise seotuse tagamine eri organiseeritud tunnid laste iseseisva tegevusega.
Lastele mitmekülgsete materjalide pakkumine ja võimalus neid vastavalt soovile kasutada.
Ehituse ja muude tegevuste, nagu mängimine, muinasjuttude kirjutamine jne vaheline seos ning selle kaasamine laste elu mitmetesse sündmustesse.
Koolieelikutega kunstilise kujundamise alal töötamise süsteem sisaldab:
- temaatiliste tundide sari;
- didaktiliste mängude komplekt;
- töö vanematega.
Peamine lastega töötamise vorm on temaatilised tunnid. Temaatiline planeerimine aitab kaasa sellele, et lapsed omandaksid tõhusalt ja süstemaatiliselt teadmisi, võimeid, kunstilise kujundamise oskusi ning koolieelikute loomingulisi võimeid.
Töö on planeeritud järgmistesse osadesse:
I jaotis – “Samadekino”. Töötamine jäätmematerjaliga. Tunni teemad:
Mänguasjad sise- ja välistingimustes kasutamiseks. “Kingitused lastele” - pesitsevad nukud alates plastpudelid erinevad võimsused; naljakad väikesed inimesed ja naljakad loomakesed, röövikud ja liblikad Kinder Surprise plastümbristest. “Mänguasjapood” - töötab plast- ja papppakendist; naljakad traatmehed; kaamerad pappkarpidest, jogurtitopsidest või -korkidest jne.
Linn – täna, eile, homme. Mahlapakkidest valmistatud mitmekorruselised hooned; pappkastidest kindlused ja lossid.
Kosmos. Plastpudelitest valmistatud kosmoselaevad; robot - pappkastidest vms koletis.
Loomaaed. Tikutoosidest loomafiguurid, paberrätikutorud, värvilisest traadist naljakad loomakesed.
Autod. Mudelid erinevad tüübid reisijate- ja kaubavedu.
II jaotis – “ Maagiline paber" Töö paberiga, origami tehnika valdamine, kolmemõõtmeline skulptuur. Tunni teemad:
Muinasjutumaailm. Käsitöö, mis põhineb kolmnurgal, mille nurgad on painutatud vastavatele külgedele. “Teremoki” tegelased muinasjutust “Scarlet Flower” jne.
Maagilised silindrid. Ristkülikut silindrisse keerates ja enda valitud detaile lisades saad helmeid, liblika, lepatriinu, puu, taskulamp jne.
Ringi maagilised teisendused. Ringi keeramine koonuseks ("madal"), poolring koonuseks ("kõrge")
Tuleviku linn. Erineva konfiguratsiooniga majade ehitamine.
III jaotis – “Looduslik mosaiik”. Looduslike materjalidega töötamine (käbid, oksad, kestad, liiv jne) Lapsed loovad naljakaid mänguasju,
maalid, paneelid, portreed sisse dekoratiivsed raamid, mänguhaldjaslossid, lastemuinasjuttude tegelased. Tunni teemad:
Oleme muinasjutust; Loss Tuhkatriinu jaoks; Kimp lumetüdrukule; Rõõmsameelne lumememm; Jõuluvana portree jne. (2)
Vanemate koolieelikute iseseisvuse edendamiseks konstruktiivsetes mängudes ja nende loominguliste võimete arendamiseks töötas ta välja “Tangrami” tüüpi didaktiliste mängude komplekti, mille eesmärk oli luua objektide, loomade, inimeste tasapinnalisi pilte spetsiaalsetest geomeetriliste konstruktsioonikomplektide komplektidest. Matšide mäng võib olla elav ja fantaasiarikas. Loomad, väikesed inimesed, majad, tikkudest ja loenduspulkadest valmistatud puud muudavad kergesti oma komponentide asukohta ja muutuvad üksteiseks. Komplektid geomeetrilised kujundid mängudes võivad need asendada asendusesemeid (plastpudelikorgid, tikutopsid, kommikarbid jne) Need lastele mõeldud mängud avavad uusi võimalusi iseseisev tegevus, objektide arv võib või ei pruugi olla piiratud ning puudub rangelt määratletud skeem (toimingute jada), mis stimuleerib aktiivset iseseisvat plaani elluviimise võimaluste otsimist ja võimaldab teil kombineerida osi erinevates kombinatsioonides, arendada loovust, kujutlusvõime, fantaasia, modelleerimis- ja disainivõimed.
Sama oluline tingimus laste loominguliste võimete arendamiseks on Aktiivne osalemine V haridusprotsess vanemad, kes peaksid olema oma lastele esimesed abilised.
Lasteaia sisustuses kasutan laste meisterdamist, näitusi korraldan alates looduslik materjal koosolekuteks ja pühadeks.
Vanematega suheldes kasutan järgmisi töövorme: konsultatsioonid, kaustad - kolimine, ühistegevuste korraldamisel teen näitusi lastevanemate osavõtul, meisterdamine, laste-vanemate tegevused, meelelahutus, lastevanemate koosolekud. Laste loominguliste võimete arendamisega tegelemise kogemus pakkus minu õpilaste vanematele suurt huvi. Lapsed toovad kodust kaasa mitmesugused käsitööd tehtud vanemate abiga. Näiteks Alina isa hakkas meie käru vastu huvi tundma alates tikutoosi ja tegi koos tütrega samast kastist ja paberist auto “Võidu”. Vanemale vennale Ženjale meeldis väga nukkude mööbel ja ta tegi kaks väikest telefoni.
Nagu praktika on näidanud, reageerivad lapsed suure rõõmuga kõigele uuele ja ebatavalisele ning saavad väikesteks disaineriteks konkureerida võrdsetel tingimustel täiskasvanutega, edestades viimaseid mittestandardsetes lahendustes.
Minu töö tulemuseks oli laste loomingulise arengu kvaliteeditaseme tõus 12% ja konstruktiivsete oskuste tõus 16%.
tasemed Laste loominguliste võimete arendamine Konstruktiivsete oskuste arendamine
Aasta algus Aasta lõpp Aasta algus Aasta lõpp
kõrge 12% 24% 17% 33%
keskmine 79% 76% 69% 66%
madal 9% - 14% -
Seega on rühma näitajate paranemine tingitud kavandatud koolieelikutega töötamise süsteemi kasutamisest kunstilises disainis. Stabiilne, süstemaatiline töö selles suunas on võimaldanud tõsta vanemas koolieelses eas laste loominguliste võimete arengutaset.
Minu töö positiivsed tulemused näitavad: Lapsed on muutunud aktiivsemaks, proaktiivsemaks, iseseisvaks otsuseks, varasemate kogemuste põhjal uute piltide loomiseks ja enda leidmiseks. originaalseid lahendusi. Sain suurema kindlustunde enda ja oma võimete vastu. Lapsed hakkasid rohkem võrdlema, aktiivsemalt tegelema loominguga ja omandasid originaalse mõtteviisi. Nad näitasid üles suurt huvi teadmiste vastu. (3)
Tunnimärkmed kunstilise kujunduse kohta.
Vanem koolieelik
Teema: "Kuldkala teekond".
Sihtmärk:
1. Jätkake liivast kalafiguuri loomise, pildi ekspressiivsuse edasiandmise ja üldkompositsioonide loomise õpetamist (“Akvaarium”).
2. Töö käigus arendada laste fantaasiat ja kujutlusvõimet.
3. Õpetage materjale hoolikalt ja säästlikult kasutama.
4. Kasvatage armastust loomade vastu.
Materjal. Liivakast - siniseks värvitud puidust kast (“liivaleht”), selles liiva peal on märjast värvilisest liivast kujundatud kuldkala. Märg liiv; kuiv värviline liiv. Kandik jõekividega. Nukk on nukk. Liivamees.
Jaotusmaterjal. Kulbid, spaatlid, värviline liiv, kandik jõekividega.
Demonstratsioonimaterjal. Akvaarium kaladega, illustratsioonid kalasortidega.
Muusika. P. I. Tšaikovski.
Eeltöö (tunnis). Lastele akvaariumi elanike tutvustamine.
Tunni edenemine.
Õpetaja kutsub lapsed saali. Nad istuvad riidega kaetud “liivalehe” ümber toolidel.
Kasvataja: Tere, lapsed! Kutsusin teid tutvustama teile hämmastavat liivariiki. Siin, liivakastis, elab liiva hoidja – Liivamees. Ta on väga rõõmsameelne, teab palju mänge, lugusid, muinasjutte, kuid ta jagab seda kõike ainult nendega, kes järgivad tema reegleid. Liivamaale jõudmiseks peate esmalt seisma ümber liivakasti ja hoidma käest kinni. (Teostan neid toiminguid koos lastega). Sirutage käed üle liivakasti, peopesad allapoole. Palun sulgege silmad ja öelge minu järel loits: "Vaadake meie peopesadesse,
Leia neis lahkust ja armastust.
Liivamees, tule!"
Kõlab muusika (Õpetaja tõstab nuku - Sandmani nuku.)
Koolitaja: Palun avage oma silmad. Kohtume Liivamehega. Kuulake, mis tal öelda on.
Sandman: Ma räägin sulle saladuse, aga sa pead teadma minu riigi reegleid. Siin ei saa hammustada ega kakelda! Ja te ei saa liiva visata! Saate ehitada ja luua: mägesid, jõgesid ja meresid – et ümberringi oleks elu! Ära solva kedagi, ära riku midagi! See on rahulik riik. Lapsed, kas saate minust aru?!
Muusika vaibub. Lapsed kordavad koos õpetajaga luuletust, alustades sõnadega "Siin ei saa hammustada, kaklege....."
Liivamees (lugu): Mu sõbrad, istuge toolidele. Ma räägin teile loo Kuldkalast. (Muusika kõlab). Muinasjutulises Liivamaal elas ilus kuldkala. Kõik elanikud armastasid teda väga ja ka tema armastas neid, kuid kaladel polnud temasuguseid sõbrannasid. Ühel päeval said Kuldkalakesed teada, et teises riigis elavad rõõmsameelsed, lahked ja osavad lapsed, kes teadsid, kuidas kuldkala luua. “Kindlasti aitavad nad mind!” arvas Kuldkalake ja... helistas meie lasteaeda. Ta kutsub teid liivamaale.
Muusika vaibub. Õpetaja võtab “liivalehelt” kanga ära.
Liivamees: Vaata, seal see on, Kuldkala! Kas ta pole ilus? (Lapsed jagavad oma muljeid). Niisiis, mu sõbrad, kas te arvate, et saame kalu aidata? (Laste vastused). Proovime Kuldkala sõbrannasid toorest liivast voolida.
Muusika mängib. Õpetaja kujundab koos lastega kala.
Liivamees: Millisteks erinevateks kaladeks need osutusid. Kuid ikkagi pole nad nii eredad kui kuldkala. Mida on vaja teha, et need sädeleksid, säraksid ja muutuksid tõelisteks kuldkaladeks? (Laste oletused). Muidugi aitab meid värviline liiv. (Lapsed kaunistavad kala).
Kasvataja: Nüüd on kõik kalad säravad. Kaunistame tiigi, kus nad elavad. Allpool on selgelt näha mitmevärvilised kivikesed (Pane välja kandik jõekividega. Lapsed laotavad need liivale.) Muinasjutulisel veealusel maal on taimed. Kes teab, kuidas neid nimetatakse (Vetikad) Mis värvi nad on (Roheline, Burgundia.) Võtame värvilise liiva ja joonistame vetikaid?
Kui olete lõpetanud, soovitab Liivamees neil käsi pesta ja toolile istuda. Muusika vaibub.
Koolitaja: Täna kohtusime Liivamehega, kes õpetas meile liivaga mängimise reegleid, aitasime Kuldkalal sõpru saada ja tõeliselt õnnelikuks saada, sina ja mina lõime muinasjutu ja see on kõige ilusam - olla hea looja . Mul on praegu väga hea tuju: õppisin palju huvitavat ja veetsin sinu ja Liivamehega mängides tore.
- Mida sa teada said? Mis tuju sul on? (Laste vastused). Nüüd, mu kallid tegijad, palun sirutage käed üle liivakasti ja tehke liigutus, nagu veeretaksite palli. Nüüd pane see südamele ja korda pärast mind: "Võtame kaasa kõik olulise, mis meiega täna juhtus, kõik, mida õppisime!"
Kutsume Tjumeni piirkonna, Jamali-Neenetsi autonoomse Okrugi ja Hantõ-Mansi Autonoomse Okrugi-Yugra koolieelseid õpetajaid avaldama oma õppematerjale:
- Pedagoogiline kogemus, originaalprogrammid, õppevahendid, esitlused klassidele, elektroonilised mängud;
- Isiklikult välja töötatud märkmed ja stsenaariumid õppetegevuse, projektide, meistriklasside (sh videod), perede ja õpetajatega töötamise vormide kohta.
Miks on kasulik meie juures avaldada?
Üks neist olulised elemendid isiksuse igakülgne arendamine on inimese kujutlusvõime ja fantaasia. Just need omadused aitavad teil saada kogemusi suhete loomisel teid ümbritsevate inimestega, väljendada oma individuaalseid iseloomuomadusi ja saavutada kõrgusi erinevates eluvaldkondades. Kahjuks enamik vanemaid sellega ei arvesta, mis toob tulevikus kaasa nende lastele avanevate võimaluste piiramise elus.
Kunstiline areng on üks enim olulisi aspekte isiksuse kujunemine
Ainus meetod, mis suudab täpselt näidata kõiki koolieelikute huve ja kalduvusi, on mäng. Kuid pärast lapse huvide väljaselgitamist on vaja luua õiged tingimused Et toetada last selle huvi arendamisel, tehke temaga koostööd, et sisendada soov teha seda, mida ta armastab.
Nõuanne vanematele: andke lapsele võimalus areneda, osalege selles protsessis aktiivselt, kuid ärge kunagi avaldage lapsele survet, ärge sundige teda tarbekunstiga tegelema, kui laps ise sellist soovi ei väljenda.
Sageli tehakse seda viga, kui vanemad soovivad muusikalisi võimeid arendada. Vanematel on väga kiire oma last saata muusikakool, sisendamata temas huvi seda tüüpi kunstiga tegelemise vastu.
Laste loominguliste võimete arendamist on soovitatav alustada algusest peale. varajane iga. Sel eesmärgil saate kasutada peaaegu kõike, mis last ümbritseb – mitmesuguseid esemeid, mänge ja suhtlusolukordi. Lapse loomingulise arengu peamine eesmärk on kujutlusvõime väljamõtlemine, millele järgneb selle elluviimine. Aga harmooniline areng peab toimuma järjepidevalt ja metoodiliselt.
Kunstilise arengu eesmärgidNõuanne: kui mängite lapsega õpetlikke mänge, ärge viige olukorda küllastumiseni. Kui tunned, et oled mängu vastu huvi kaotanud, siis on parem see edasi lükata.
Eelkooliealiste laste loominguliste võimete arendamisel tuleks kasutada visuaalseid, verbaalseid ja praktilisi arendusmeetodeid. Visuaalsed meetodid oodata joonistatud või päris piltide vaatamist. Verbaalsed meetodid hõlmavad erinevaid suhtlusvorme, lugusid, lugusid ja muinasjuttude kirjutamist. Praktilised meetodid põhinevad arendavatel harjutustel, mängudel, erinevate mudelite loomisel ja kasutamisel. Kõigi meetodite kombineerimine aitab arengut maksimeerida intellektuaalsed võimed koolieelikud.
Erilist tähelepanu tuleks anda laste kunstiliste ja loominguliste võimete arendamisele. Selle kallal saate alustada juba aastase beebiga.
Just selles vanuses uurivad lapsed objekte ja nende omadusi. Tuleb hoolitseda selle eest, et laps puutuks kokku heledad pliiatsid, viltpliiatsid, valge ja värviline paber, papp.
2-aastaselt õpivad lapsed tundma keskkonda, armastavad erksaid värve ning joonistavad paberile jooni ja kujundeid.
Alates kolmandast eluaastast hakkavad lapsed kriipsu peale joonistama. Vanemad peaksid nendele joonistele tähelepanu pöörama ja proovima neid dešifreerida. See aitab lapsel õppida joonist piltidega ühendama. Lapsele on vaja anda vabadus tema loomingus, toetada ja kiita. Kui laps ilmutab huvi joonistamise vastu, võib ta suunata kunstikooli.
Kõigi andekuse tüüpide hulgas avalduvad kõigepealt loomingulised võimed. Kunstilise loovuse ilmingud on olemas kõigis kunstiliikides, kuid kõige olulisem on kunsti loovus. Selle põhjuseks on see, et koolieelikute joonistusi saab salvestada, eksponeerida ja uurida, mis näitab lapse kunstiliste võimete olemasolu.
Andekusmärkidega lapsed loovad kujutlusvõime abil sensoorseid pilte, mis aitavad avastada sündmuste ja nähtuste sisemist tähendust. Värvide abil väljendavad lapsed oma suhtumist teemasse: tume tähendab halba ja hirmutavat ning hele ilusat, head, lahket. See on väljendusrikkus värvilahendused ja jooniste dünaamilisus on tunnusmärk andekus. Enamik kunstilise andekusega koolieelikuid asetab joonistuslehe vertikaalselt.
Arvestada tuleb sellega, et visuaalsel andel on selline omadus nagu “vanusega seotud talent”. Seda seletatakse asjaoluga, et ühel hetkel hakkavad kõik lapsed joonistama, kuid siis see oskus enamikul juhtudel kaob. Seetõttu on väga oluline õigeaegselt märgata ja toetada lapse loomevõimete arengut.
Näpunäide: ärge visake oma lapse joonistusi minema. Just nemad saavad rääkida tema probleemidest, tunnetest ja emotsioonidest.
Samuti saate joonistelt teada huvide, suhtumise teid ümbritsevasse maailma, loomingulise tegevuse ja lapse tehniliste oskuste arengutaseme kohta.
Eelkooliealiste laste kunstiline haridus ja loominguliste võimete arendamine hõlmab erinevat tüüpi tegevusi: modelleerimine, graafika, maalimine, origami. Sellise loomingulise tegevuse eesmärk on kujundada laste kujutlusvõimet, arendada kujutlusvõimet, väljendada oma emotsioone ja tundeid.
Laps, kes veel halvasti räägib, oskab oma mõtteid just loomingulises tegevuses väljendada, mis samuti on hea abimees, mis aitab emotsioonidega toime tulla, parandab beebi emotsionaalset arengut.
Kunstilise loovuse suurepärane tulemus on rahustav närvisüsteem, visaduse, kannatlikkuse ja vastupidavuse arendamine.
2-3-aastaselt hakkab lapsel arenema fantaasia ja kujutlusvõime. Tänu kujutlusvõimele mõtleb laps välja väljamõeldud tegelased, kellega ta on sõber. Täiskasvanu roll mängus annab lapsele enesekindlust ja jõudu. Sest täielik areng loominguline kujutlusvõime kõige rohkem parim variant juhtub, kui vanemad mängivad oma lapsega rollimänge. Just sellistes mängudes saab laps end erinevates rollides proovile panna. Valmistage koos mängu atribuudid ette.
Mõtlemise täielikuks arendamiseks on vaja kasutada objekte, mis aitavad teil välja mõelda ja teha midagi uut ja ebatavalist ning viia läbi mingi katse.
Lisaks sobivad selleks pusle, binokkel, magnet, mosaiik või looduslik materjal. Loomade vaatlemine talus või loomaaias on väga kasulik. Koos saate mänguasju valmistada jääkidest, kestadest, männikäbidest ja lehtedest. Tore oleks viia laps muuseumisse, lennujaama või külla.
Juba sees varajane iga lapsed püüavad näidata oma muljeid ümbritsevast maailmast, kasutades kujutavat kunsti. Mõnikord pole värvide, pintslite ja pliiatsite olemasolu vaja. Loomingulist arengut saab saavutada sõrmedega, udusele klaasile saab joonistada peopesadega, liivas joonistuste jaoks võtta pintsli asemel pulk ning uhkeid jooniseid luua ka ema huulepulga või hambapasta abil.
Kangale joonistamine on üks ebatavalisi tehnikaidLapsi saab ja tuleb tuua Maagiline maailm ebatraditsioonilised joonistustehnikad. See on lastele väga põnev ja põnev tegevus.
Vaja on kasutada kõiki võimalusi loovuse arendamiseks ebatraditsioonilistel viisidel. Sel eesmärgil saate kasutada palju mittevajalikke asju, mis on igas kodus. Huvitavamaid pilte saab luua hambaharja, porolooni, korkide, vahtpolüstüreeni, niidipoolide, küünalde abil. Õues saab joonistada pulkadega või luua kompositsiooni, kasutades männikäbisid, lehti, veerisid, võilille- või paplikohvikuid.
Ebatraditsiooniliste laste loovuse arendamise viiside eeliseks on selgete reeglite ja raamide puudumine. Sõnad "võimatu" või "vale" puuduvad. Seda tüüpi loovus pakub lastele suurt rõõmu ja avaldab positiivset mõju laste tervise psühholoogilisele seisundile. Laps vabaneb sisemistest hirmudest ning muutub enese ja oma võimete suhtes enesekindlamaks. Lapsed õpivad oma ideid väljendama, samuti õpivad nad nendega koostööd tegema erinevad materjalid. Sisse töötades mittetraditsioonilised tehnikad Lapsed arendavad kujutlusvõimet, peenmotoorikat, kujutlusvõimet ja fantaasiat. Seda tüüpi loovus stimuleerib uute loominguliste lahenduste leidmist.
Eelkooliealiste jaoks on joonistamine üks jumaldatumaid tegevusi. Seega saab laps väljendada oma mõtteid ja kogemusi, oma täisväärtuslikku loominguline areng. Kuid selles protsessis vigade vältimiseks peavad vanemad arvestama mitme reegliga.
Lisaks saavad vanemad ja nende lapsed õppida muid huvitavaid loometehnikaid: kollaaž, quilling, paberikunst, origami, 3D aplikatsioon, isothread
Lapse kunstiliste ja loominguliste võimete aktiivseks arendamiseks tingimuste loomiseks on vaja järgida mõningaid nõudeid:
Kunstitegevuse jaoks, nagu ükski teine, on vaja luua spetsiaalne korraldus, et lapsed saaksid loovusega tegeleda. Seetõttu on vanemate jaoks väga oluline luua lapsele eraldi nurk ja kõik välja valida vajalikke vahendeid joonistamine.
Savi on looduslik plastmaterjal. Värviskeemi järgi võib olla kollakaspruun, punakas, hallikasvalge, rohekassinine, pruun. Savi hoidmiseks tuleb anumasse valada veidi vett ja pealt katta lapiga. Samuti peate modelleerimistundide jaoks ostma spetsiaalsed plastist rannaalused või kasutage selleks linoleumi tükke. Selleks, et kontrollida, kas savi on töövalmis, tuleb see sõtkuda suur summa vesi, rulli lipuliseks. Kui see ei pragune, võite alustada tööd.
Vene Föderatsiooni haridus- ja teadusministeerium
Riiklik kutsekõrgharidusasutus "Tyvin State University"
Kyzyli pedagoogiline kolledž
Eriala 050704 – “Alusharidus”
(kõrgendatud tase)
Kunstilised võimed visuaalseks tegevuseks kui vahendiks koolieeliku isiksuseomaduste arendamiseks
Kursuse töö
Lõpetanud: 3. “B” kursuse üliõpilane
Koolieelne osakond
Togbool O.M.
Teaduslik juhendaja: Leonova A.I.
Kyzyl-20
Sisu
Sissejuhatus
1.1. Kunstilised võimed kui vahend inimese isiksuseomaduste arendamiseks
1.2. Visuaalse kunsti oskused
1.3.Kunstiliste võimete kujunemise etapid visuaalseks tegevuseks...9...
1.4. Kunstivõimete arendamise tingimused ja vahendid
Peatükk 2. Empiiriline uurimus.
2.1. Eelkooliealiste laste kunstiliste võimete uurimise metoodika………………………………………………………………?
2.2.Uurimistulemuste analüüs…………………………………………………?
Järeldus ………………………………………………………………………?
Kasutatud kirjanduse loetelu
1.2. Visuaalse kunsti oskused.
Seoses visuaalse tegevusega on oluline esile tuua selles avalduvate ja kujunevate võimete sisu, nende struktuur ja arengutingimused. Ainult sel juhul on võimalik sihipäraselt välja töötada kujutava kunsti arendava õpetamise metoodika.
Erinevate uurijate poolt on korduvalt püütud määrata visuaalse tegevuse võimete sisu. Erinevalt teist tüüpi tegevuste võimete sisust on nende võimete sisu ja struktuur teatud määral avalikustatud ja esitatud psühholoogilises ja pedagoogilises kirjanduses.
Visuaalne loovus on keskkonna peegeldus spetsiifiliste, sensuaalselt tajutavate visuaalsete kujundite kujul. Loodud pilt (eriti joonistus) võib täita erinevaid funktsioone (kognitiivne, esteetiline), kuna see on loodud erinevatel eesmärkidel. Joonise eesmärk mõjutab tingimata selle teostamise olemust.
Kahe funktsiooni kombinatsioon kunstilises kujundis - kujutis ja väljendus - annab tegevusele kunstilise ja loomingulise iseloomu, määrab tegevuse indikatiivse ja täidesaatva tegevuse eripära. Järelikult määrab see ka võimete spetsiifilisuse seda liiki tegevused.
IN JA. Kirijenko peab teatud omadusteks visuaalsete tegevuste sooritamise võimet visuaalne taju, nimelt:
võime tajuda objekti kõigi selle omaduste kombinatsioonis stabiilse süsteemse tervikuna, isegi kui selle terviku mõnda osa pole hetkel võimalik jälgida. Näiteks nähes aknas ainult inimese pead, ei taju me seda kehast eraldiseisvana (taju terviklikkus);
- oskus hinnata joonisel kõrvalekaldeid vertikaal- ja horisontaalsuunast;
- võime hinnata antud värvi valgele lähendamise astet;
- võime hinnata võimalikke vähendamisi.
Valitud võimed võimaldavad aga kujutatavast objektist vaid enam-vähem täpse ettekujutuse kujundada ega võimalda seda kujutada. Pealegi ei võimalda sedalaadi võimed luua ekspressiivset loomingulist pilti.
B.S. Kuzin tuvastab ainult võimete juhtivad ja toetavad omadused kaunid kunstid. Samal ajal peab ta juhtivateks omadusteks mitte ainult loominguline kujutlusvõime, aga ka mõtlemist, mis tagab reaalsusnähtustes peamise, olemusliku valiku, kunstilise kujundi üldistuse, visuaalne mälu, emotsionaalne suhtumine tajutavasse ja kujutatavasse nähtusesse, sihipärasus ja tahe ning toetavad on visuaalse analüsaatori loomulik tundlikkus, mis võimaldab täpselt edasi anda kuju, proportsioone, valguse-varju suhteid jne, sensoorset. -kunstniku käe motoorsed omadused.
Uuringutes T.O. Komarova uuris eelkooliealiste sensoorse kasvatuse probleemist sensoorse kasvatuse seost lastele visuaalsete tegevuste õpetamisega, esitas sisu ning tõestas võimalust arendada mitmeid nende sensoorseid võimeid ja isiksuseomadusi. Sisuliselt on välja töötatud sensoorsete võimete struktuur, mis avalduvad ja kujunevad kunstiloomingus laste arendushariduse tingimustes:
- kujutatava objekti sihipärase analüütilis-sünteetilise tajumise võime;
- võime moodustada üldistatud esitust, mis peegeldab paljude objektide omadusi ja omadusi, mida on võimalik pildil edasi anda;
- oskus luua objektist pilt olemasoleva esituse põhjal vastavalt seda tüüpi tegevuse materjalile, tehnikale ja visuaalsetele võimalustele;
- võime teha visuaalse kontrolli all liigutuste kompleksi;
- oskus tajuda loodud ja valminud kujutist ning sensoorne hinnang sellele vastavalt olemasolevale ideele;
-oskus luua kujutist, mis põhineb esindustega opereerimisel, s.o. varem kogutud sensoorse kogemuse ligimeelitamine ja kujutlusvõime abil selle teisendamine.
Kuigi autor nimetab neid võimeid "sensoorseteks", näitab sisuanalüüs, et domineeriv tajuvõime on kombineeritud mõtlemis-, mälu-, idee- ja kujutlusvõimega. Järelikult on reaalses tegevuses kõik võimed keerulises süsteemses kombinatsioonis, mille määravad visuaalse tegevuse eesmärgid ja eesmärgid.????
Hiljem T.S. Komarova märkis käelisi oskusi kui ainulaadset kompleksset sensomotoorset võimet, mida saab ja tuleks arendada koolieelses eas. Selle võime struktuur koosneb kolmest komponendist:
-joonistustehnika (pliiatsi, pintsli õige hoidmise ja nende kasutamise ratsionaalsete võtete valdamise meetodid, joone, joone, täpi tehnika valdamine).
-kujuvad liigutused (liigutused, mille eesmärk on eseme kuju edasi anda).
-joonistusliigutuste reguleerimine mitmete omaduste järgi (tempo, rütm, amplituud, survejõud.): liigutuste sujuvus, järjepidevus, liikumiste suuna hoidmine sirgjoonel, kaar, ring, võime muuta liikumissuunda nurga all liikumine, üleminek ühelt liikumiselt teisele, võime allutada liigutusi proportsionaalselt kujutiste või nende osade pikkuses olevate segmentidega.
Kõigi liigutuste areng mõjutab moodustumist isikuomadused, nagu sihikindlus, iseseisvus, distsipliin, töö lõpetamise oskus, täpsus jne.
Seega arenevad visuaalse tegevuse võimed koos isiksuse arenguga.
Selleteemalise kirjanduse teoreetiline uurimine seadis meile ülesandeks viia läbi empiirilisi uuringuid.
Töö viidi läbi kolmes etapis, mis hõlmasid tuvastamis-, kujundamis- ja kontrollkatseid.
Meie uuringu eesmärk: selgitada välja vanemas koolieelses eas laste kunstilised võimed.
Uuring viidi läbi lasteaia nr??????linn??? ala???. Kas (laste arv) osales katses?, milline rühm?
Uuringu läbiviimiseks valisime E. Torrance'i meetodi.
Õppetöö eesmärk: uurida laste loovat mõtlemist vanem rühm avaldub kunstilises tegevuses.
1. harjutus.
Teema: Ehitus kui eelkooliealiste laste loominguliste võimete arendamise vahend.
Laste loovuse arendamise probleem on praegu üks pakilisemaid probleeme, sest me räägime O kõige olulisem tingimus isiksuse individuaalse identiteedi kujunemine juba selle kujunemise esimestel etappidel.
Lasteehituse all mõistetakse tavaliselt mitmesuguseid ehitusmaterjalidest ehitisi, paberist, papist, puidust ja muudest materjalidest käsitöö ja mänguasjade valmistamist. Oma olemuselt sarnaneb see kõige enam visuaalse tegevuse ja mänguga – peegeldab ka ümbritsevat reaalsust. Praktiliseks kasutamiseks on laste ehitised ja meisterdamine (hooned - mängudeks, meisterdamiseks - kuuse ehtimiseks, emale kingituseks jne), seega peavad need otstarbeks sobima.
Konstruktiivne tegevus on ennekõike lapse vaimse arengu kõige võimsam vahend. Projekteerimise käigus modelleeritakse seoseid projekteeritava objekti struktuursete, funktsionaalsete ja ruumiliste omaduste vahel koos selle nähtavate ja varjatud omadustega. Lapsed konstrueerivad erinevaid konstruktsioone, oma ehitusmaterjalide mudeleid ja ehituskomplekti osi; meisterdada paberist, papist ja jäätmematerjalidest; konstrueerida paberist, papist ja jäätmematerjalist kunstilisi kompositsioone. Kunstilises kujundamises arendatakse lisaks lapse vaimsele arengule ka tema kunstilisi võimeid.
Korralikult organiseeritud tegevustega omandavad lapsed:
1. konstruktiivsed ja tehnilised oskused:
2. üldistatud oskused:
On oluline, et laste mõtlemine konstruktiivse tegevuse protsessis oleks praktilise suunitlusega ja loov. Laste kujundamise õpetamisel areneb vaimse tegevuse planeerimine, mis on oluline tegur kasvatustegevuse kujunemisel. Kui lapsed projekteerivad hoonet või käsitööd, kujutavad nad mõttes ette, millised need olema saavad, ning planeerivad ette, kuidas ja millises järjekorras need valmivad.
Konstruktiivne tegevus aitab kaasa praktilistele teadmistele geomeetriliste kehade omaduste ja ruumisuhete kohta:
Laste kõne on rikastatud uute terminite ja mõistetega (riba, kuubik, püramiid jne), mida muud tüüpi tegevustes kasutatakse harva;
Konstruktiivne tegevus on ka eelkooliealiste laste kõlbelise kasvatuse vahend. Selle tegevuse käigus kujunevad välja olulised isiksuseomadused:
Laste ühised konstruktiivsed tegevused (kollektiivhooned, käsitöö) mängib suurt rolli esmaste meeskonnatööoskuste arendamisel:
Lapsed meisterdavad erinevaid meisterdusi ja mänguasju. Kingitused emale, vanaemale, õele või eakaaslasele soodustavad hoolivat ja tähelepanelikku suhtumist perekonda. Soov teha neile midagi toredat. Just see soov paneb lapse sageli erilise innukuse ja usinusega töötama, mis muudab tema tegevuse veelgi täisväärtuslikumaks ja pakub talle suurt rahuldust.
Lõpuks on konstruktiivne tegevus esteetiliste tunnete kasvatamisel väga oluline. Kui tutvustada lastele kaasaegseid hooneid ja mõningaid neile arusaadavaid arhitektuurimälestisi. Arendab kunstilist maitset, oskust imetleda arhitektuurilisi rikkusi ja mõista, et mis tahes ehitise väärtus ei seisne mitte ainult vastavuses selle praktilisele otstarbele, vaid ka selle disainis - vormide lihtsuses ja selguses, järjepidevuses värvikombinatsioonid, läbimõeldud kaunistus.
Looduslikest materjalidest meisterdamine arendab lastes mitte ainult tehnilisi oskusi ja võimeid, vaid ka erilist suhtumist ümbritsevasse maailma - lapsed hakkavad nägema ja tundma smaragdsambla ja erkpunase pihlaka ilu, puujuurte ja okste kapriissust, ja tunnetada nende kombinatsioonide ilu ja sobivust.
Kuid konstruktiivne tegevus omandab laste kasvatamisel nii mitmekülgse tähtsuse ainult siis, kui toimub süsteemne koolitus, kasutatakse mitmesuguseid meetodeid, mille eesmärk on arendada mitte ainult konstruktiivseid oskusi ja võimeid, vaid ka väärtuslikke omadusi lapse isiksus ja vaimsed võimed.
Laste probleem loominguline disain on tegelik probleem, ja seda lahendame koolieelses õppeasutuses.
Paljud vanemad otsivad vastuseid järgmistele küsimustele: kuidas sisendada lapsesse ilumeelt? Kuidas õpetada teda tundeid paberile kandma ja millises vanuses peaks seda talle õpetama hakkama? Kuidas tagada, et kunstiline areng kulgeks harmooniliselt ja pakuks lapsele rõõmu?
Räägime selles artiklis laste kunstiliste võimete arendamisest.
Reeglina on kõigil ühel või teisel määral kunstilised võimed. Ainus oluline asi on neid äratada. Alla kolmeaastastel lastel on sarnane joonistusvõime. Selles vanuses on võimatu kindlaks teha, kuivõrd on lapsel joonistamisannet ja milline on laste kunstiline areng tulevikus. On vaja aidata lapsel avastada oma võimeid, luua sobivad tingimused ja tekitada huvi joonistamise vastu. Kunstivõimete arendamine on lapse kasvatamisel üsna oluline hetk.
Lapse kunstiliste võimete arendamine 1 aastast kuni 2 aastani
Sel perioodil tunnevad lapsed huvi heledate esemete vastu: viltpliiatsid, pliiatsid jne. Kui need esemed beebile silma jäävad, siis ta ilmselt hoolitseb nende eest: maitseb, keerutab käes... Laps ei tea veel, milleks viltpliiatseid kasutatakse. Talle tuleb seda näidata, kuid alles pärast seda, kui beebi ise on selle objektiga kõiki toiminguid proovinud ja huvi selle vastu hakkab vähenema.
Näidake, et pliiatsi ja viltpliiatsi abil saate tõmmata joone või midagi joonistada. Laps hakkab teie järel kordama ja täitma palju paberit tõmmete ja täppidega. Ärge häirige teda - aja jooksul hakkab laps teadlikumalt joonistama.
2–3-aastase lapse kunstiliste võimete arendamine
Selles vanuses lapsed joonistavad selgemalt. Näiteks kui ta hakkab joonistama autot, tunneb ta selle saadud joonisel kindlasti ära, isegi kui joonistatu autoga vähegi sarnaneb. See näitab visuaalse aktiivsuse taseme tõusu. Joonistades hakkab laps endale visuaalset eesmärki seadma.
Peate oma lapsele teda ümbritsevat maailma tutvustama. Jalutades juhi tema tähelepanu kassidele ja koertele, sõidukitele ja taimedele.
Vaata pildiraamatuid. Kunstiliste võimete arendamiseks peab laps teadma pildil kujutatut. Las ta proovib seda joonistada.
Aidake oma lapsel õppida pliiatsit, pintslit ja värve kasutama. Tehke modelleerimistund.
Olge valvel – teie laps soovib tõenäoliselt värvi proovida või näpuga pihta saada. Selleks, et laps ei joonistaks seintele ja mööblile, andke talle pikad ribad ebavajalikku tapeedi tükkideks rebimiseks – see meeldib lapsele kindlasti.
Kui soovite, et teie lapse kunstiliste võimete areng oleks harmooniline, tegelege temaga võimalikult sageli modelleerimise, aplikatsiooni ja joonistamisega.
Suurematele lastele on kasulik külastada muuseume, näitusi ja avamispäevi. Tööde uurimine kuulsad kunstnikud, saab beebi ise oma tundeid täpsemalt väljendada.
Laste ja vanemate ühine loovus
Pidage meeles, et kunstiline areng peaks olema lastele huvitav. Ja lapsed näitavad üles suurimat huvi ühistegevuse vastu koos vanematega. Pühendage sellistele tegevustele 20 minutit päevas ja pärast lõpetamist ühine loovus Laps jätkab joonistamist iseseisvalt.
Las vanemad joonistavad maja ja lapsed joonistavad toru, uksed, aknad. Tunnis arutlege, millist värvi mere värvimiseks kasutada ja mis on joonisel puudu. Ükskõik, mis selle tulemusel ka ei juhtuks, pole vaja last noomida – igaühe kunstiline areng toimub erineva kiirusega. Kiida oma last edu eest ja püüa toetada tema soovi joonistada. Teie hinnang ja kommentaarid tema töö kohta on teie lapse jaoks olulised. Kui te ei säästa häid sõnu ja näitate üles siirast huvi, tekib teie lapsel soov joonistamise alal end täiendada.
Mida peavad täiskasvanud tegema, et tagada rikkalik loominguline potentsiaal, mis annab kõigile terve laps lapsepõlv, kas see võiks tõeks saada? Kuidas aidata kalduvustel muutuda võimeteks?
Kuidas on seotud laste mäng ja loovus?
Selleks on vaja luua teatud tingimused, ennekõike tutvustada last reaalseks loominguline tegevus. Lõppude lõpuks on selles, nagu psühholoogia on pikka aega väitnud, et võimed sünnivad ja arenevad kalduvustest. Kuid kunst (ja see on teada-tuntud tõde) on nii keeruline tegevus, et väikest autorit on võimatu sinna lihtsalt "paigutada", öeldes talle: "Koosta, olete selleks valmis." Vajalik erilisi jõupingutusi täiskasvanu, kes esiteks peab näitama lapsele tema võimeid ja teiseks paljastama talle kunstilise tegevuse eripära, selle olemuse ja vahendeid, mida kunstnik kunstiliste kujundite loomisel kasutab.
See sisend sisse kunstiline tegevus Kõige mugavam on seda teha mängu üsna sujuva muutmise kaudu, muutes selle üheks või teiseks kunstiliigiks või teatud kunsti üldiste põhialuste valdamise kursuseks.
Mis on mängu kunstiks muutmise olemus?
Selle kõige olulisem hetk on lapse väljumine mänguasendist mõnda teise, kus ta ei samastu enam ainult ühe mängutegelasega, ühe kangelasega, ühe episoodiga, vaid püüab haarata kõike tervikuna, kombineerides. nii autori kui mängus osaleja ja võimaliku pealtvaataja positsioonid. Selleks, et laps saaks selle väljapääsu, on vajalik täiskasvanu abi, ilma milleta pöördub kunsti poole ja leiab sinna tee vaid tühine osa lastest. Lõhe üldiste eelduste ja erinõuete vahel, mida iga inimene lapsele esitab, on liiga suur konkreetne tüüp art. Erinevused mängu ja kunstilise loovuse praktika vahel on vaatamata ilmsetele sarnasustele liiga olulised.
Paljud lapsed sünnivad ühe või teise andega. Loomulikult tuleks see tuvastada ja arendada lapse kunstilisi võimeid. Andekus realiseerub aga täielikult, kui selle arenguga kaasneb isiksuse kui terviku täielik kujunemine.
Akadeemik B. M. Teplov märkis, et kunstilised ja visuaalsed võimed (nagu kõik teised!) avalduvad võimalikult täielikult, kui õppimine aitab samaaegselt kaasa lapse emotsionaalsuse arengule, tema esteetilisele looduse, maailma kui terviku tajumisele, kujutlusvõime arendamisele. , üldine kultuur ja eruditsioon. Ja kunstiandekast ei pruugi saada silmapaistvat kunstnikku, kui ta pole saanud laiapõhjalist haridust. Seega, andekat last kasvatades, hoolitsevad vanemad tema eest veelgi rohkem vaimne areng, moraali hoolikast kasvatamisest temas, sellest, et ta pole mitte ainult muusik ja kunstnik, vaid ennekõike inimene.
Seega ei tohiks harida muusikut, kunstnikku, maletajat, teadlast ega sportlast, vaid eelkõige inimest, sest ainult harmooniliselt arenenud isiksus suudab oma võimeid täielikult arendada.
Kõik eelnev tundub banaalne, kuid selles probleemis on muuhulgas üks väga oluline asjaolu. See on umbes et õnnelik kingitus Jumalalt võib saada ebaõnnestunud saatuse põhjuseks, kui inimene pole inimesena arenenud.
Kuidas arendada lapse kunstilisi võimeid?
Mida saab teha tagamaks, et võimed teeniksid nende kasuks? Meenutagem: olenemata sellest, millise sõjaväelase eriala inimene saab, läbib ta kõigepealt noorsõduri kursuse. Sööma üldised põhimõtted haridust. Mis iganes lapsest hiljem saab, peab ta olema eluks üldiselt valmis, olema valmis raskusi ületama, olema julge, staažikas ja töökas, vastu võtma üldine areng ja haridus. Ja nende järele, kellele on palju antud, on eriline nõudlus. Ja mida kõrgemad on anne ja võimed, seda kõrgemad on nõuded haridusele.
Andekad lapsed on sageli oma käitumiselt ainulaadsed. Mõnikord näevad nad välja “hullud”, “lummatud”, kummalised, “ekstsentrilised”, üllatavad mingi ebaadekvaatsusega, omapärased, emotsionaalselt mõjutatavad ja haavatavad. Nagu öeldakse, nendega ei hakka igav. Kuid just oma ebastandardsuse ja rõhutatud individuaalsuse tõttu ajavad nad kasvatajaid segadusse ja ärritavad neid oma ebatavalise käitumisega. Nende jaoks on sellised lapsed "rahutud, kangekaelsed, kummalised, tahtlikud" ja isegi "halvasti kasvatatud". Paljud inimesed ju kujutavad hästi haritud last ette kuuleka tubli poisina. Andekas laps näeb sageli välja nagu must lammas.
Vanemad peavad kiiresti mõistma oma lapse vaimse arengu iseärasusi. Kes, kui mitte nemad, mõistaks teda, usuks temasse, julgustaks teda?
Loovuse asendamatu komponent on mõtlemise originaalsus. Kui laps ütleb midagi huvitavat ja originaalset, peaksite näitama oma heakskiitu, isegi imetlust, et ta mõistaks: see on huvitav, see on see, mida hinnatakse kõrgelt. Ja ta eristab end uuesti, sest ta mõistab erinevust originaalsel, värskel, eredal ja banaalsel. Sellise ootamatu, originaalse vaate väljakujunemist soodustab vaatluse, taipamise ja erilise vaatenurga kasvatamine. Seda õpetavad fotograafia ja maali meistrid. Seetõttu saavad vanemad kasvatada oma lapses võimet näha looduses, inimestes ja igapäevaelus ebatavalisi tahke.
“Maailm on täis lõhnu, värve, helisid. Laps õpib seda tundma käte, silmade, kõrvadega, maitseb. Ja kui laps tunneb, tähendab see, et ta teab. Loovus on kanal, mille kaudu saab paljastada ja realiseerida materjalis lapse hinge siseelu. Lapsed katsetavad, uurivad, mängivad väga erinevate materjalidega: värv, savi, plastiliin, heli, kivikesed, laastud, paber...<...>See, mis sellest saab, ei sõltu mitte ainult lapse sünnipärastest omadustest, tema psühhofüüsikast, vaid ka täiskasvanust, kes on lähedal, aitab tal tohutus infotulvas orienteeruda ja mõnikord suunab tema tähelepanu silma eest varjatud nähtustele. 0. A. Suslova
Kui me oleksime rääkinud kunstilisest loovusest “ainult” 150 aastat tagasi, siis vaevalt oleks keegi aru saanud, millest jutt. Tõsi, isegi siis pöörasid nad tähelepanu lastele, kes hakkasid varakult ja edukalt omandama kunstimeistrite töömeetodeid. Seda peeti (ja mitte ilma põhjuseta) lapse andekuse märgiks ja määras sageli tema ametialase saatuse.
Kunstiandide avastamine lapses
Nii hakati 19. sajandi lõpus kunstnikku lapses märkama ja ära tundma. Juba Paul Gauguin kutsus üles joonistama nagu lapsed, mis tähendab seda lihtsustamist suurema väljendusrikkuse huvides.
20. sajandil hakati üsna tõsiselt rääkima laste mõjust kaasaegse maalikunsti silmapaistvatele meistritele nagu A. Matisse, P. Klee, P. Picasso, M. Chagall, J. Braque, H. Miro, R. Dufy, F. Léger. Tänapäeval on tuttavaks saanud arusaam, et laps on oma psühholoogilise ülesehituse järgi sündinud kunstnik (ja teisest küljest on suur kunstnik mõnes mõttes laps). Ja F. G. Lorca ja M. M. Prishvin, J. Korczak ja K. S. Stanislavsky õpetasid meile seda. Millest see kogukond koosneb? Kuidas säilitada ja arendada lapses just seda, mis teda kunstnikuga ühendab?
On selge, et see ei tähenda professionaalseid oskusi kujutavas või muus kunstis. Selles osas on lapsed kunstnikest ülikauged (neil puuduvad vajalikud oskused) ja see, mis on neil ühine, avaldub kas vaatamata laste saamatusele või selle tõttu.
Samuti ei räägi me lapse sünnipärastest kalduvustest, olgu nende tähtsus selles või teises kunstivormis kui tahes suur. Ja isegi mitte sellise vajaliku omaduse kohta nagu kujutlusvõime, kuigi üldiselt on aktsepteeritud, et lastel on see rohkem arenenud (kujutlusvõimest räägime üksikasjalikult allpool). See puudutab kunstnikke eristavat ellusuhtumist, tänu millele nad tahavad ja suudavad luua kunstiteoseid.
Mis on selle suhte olemus? Kunstiinimene – vähemalt loomeperioodidel, kunstiideede sünnihetkedel – ei tunne end piiratud olendina, eraldatuna väliskeskkonnast, teistest inimestest, loodusest, maailmast tervikuna. Vastupidi, ta tunneb, et on kõiges maailmas sügavalt seotud. Ja ta tajub objekte ja nähtusi mitte kui “vaikivaid asju”, mitte kui esemeid, millest saab mingit kasu – kõiges, milles ta avastab (mitte leiutab, vaid tegelikult avab!) väärtusliku siseelu.
Mis ühendab kunstnikku ja last?
Me ei arva muidugi, et suurtele kunstnikele omane ellusuhtumine on omane ka väikestele lastele, isegi väga andekatele. Kuid sellise suhtumise eelduste kohaselt on eelkooliealised ja algkoolilapsed tõepoolest heldelt andekad.
Laps ei ole veel ehitanud läbimatut müüri oma Mina ja ümbritseva piiritu mitte-mina vahele. Tema jaoks ei ole kogu maailmas asju, mis oleksid üksteisele nii võõrad, et nende vahel ei saaks märgata mingit sugulust. Ta on valmis suhtuma kõigesse nii, nagu see oleks elus, nägema igas objektis ja nähtuses hinge, iseloomu, püüdlust, käitumist – kõike, mis on talle omane. Kas see pole mitte sarnane sellele, kuidas tõeline kunstnik maailma tajub? Ja kas see ei tee nad mõlemad keskmisest täiskasvanud ratsionalistist erinevaks?
Kunstnikku ja last ühendab ka äge emotsionaalne reageerimisvõime kõigele, mis on meeltega vahetult äratuntav, nende ainulaadsete väliste nähtuste tunnuste suhtes, mille vastu kasvav inimene tavaliselt kaotab huvi ning koos sellega ka märkamis- ja eristamisvõime. Kuidas on näiteks lapse jaoks atraktiivne ja tähendusrikas mitmekesine värvimaailm! See sisaldab palju enamat kui visuaalset teavet väliste objektide kohta. Kuulame, kuidas lapsed lilledest räägivad. Tumelillast: “Kui sellised kardinad on ööseks, tunned kohe kurbust. Ja kui keegi on maetud, siis tundub, et see värv on igal pool..." Punasest: "See on võitlusvärv! Ja kui nad kannatavad, põleb see otse!” Mustast: "Öösel metsas sõites murduvad selja taga oksad... See on hädade värv, vihane ja halastamatu." Umbes kollane soe varjund: “Nagu päike ja nagu kuld. See on nagu inimeste õnn." Värv võib olla "sarkastiline", "vägivaldne" ja "veidi haletsusväärne".
Pöörakem tähelepanu esiteks sellele, et mõnes laste ütluses on märgatavalt näha kunstilise kontseptsiooni kontuurid, mida professionaalne maalikunstnik võiks konkretiseerida ja muljetavaldavates maalides kehastada. Teiseks näib värv lastele selgelt mitte ainult objekti ühe märgina, vaid erilise elusolendina, millel on oma selgelt määratletud tundemaailm ja seetõttu ka oma erilised väljendusvõimed. Ja selline suhtumine värvi, nagu ka nähtav maailmüldiselt on see garantii edukas areng kunstiline kujutlusvõime. (Eeltoodu kehtib ka kõigi teiste kunstide sensoorse kihi kohta: muusikainstrumendi tämbri, kunstiteksti heli-rütmilise poole kohta).