Nad ütlevad, et sellist asja pole olemas Vene stiilis riietus. Et on ainult etnosuund, mis kasutab traditsioonilise vene rõivastuse elemente. Võib-olla on see tõsi. Kuid see ei vähenda vene rahvarõiva väärikust ja selle põhitõdede aktiivset kasutamist maailma poodiumitel. Kõige kuulsad moeloojad nad armastavad töötada spetsiifiliste ja ebatavaliselt eredate lahendustega, tõestades teistele, et vene stiilis riietus on endiselt omaette ja eriline suund.

Kuidas kujunes vene riietumisstiil?

Sellest, kuidas riided vene keeles rahvalik stiil hakati maailmamoes kasutama, legende juba luuakse. On kaks peamist versiooni:

1. Luksuslikud - kaunistatud kõigi loovuse ja käsitöö kaanonite järgi - igapäeva- ja peokleidid tõid Euroopasse bolševike poliitika eest põgenenud aadlikud. Nad, jätkates armastuse kasvatamist mahajäetud kodumaa vastu, hakkasid avama töötubasid ja moemajad, milles nõelnaised tikkisid, õmblesid, ketrasid ja lõid tõelisi vene stiilis meistriteoseid. Vene mood vallutas kiiresti kogu Euroopa ja jäi aastakümneteks juhtivate disainerite ja moeloojate peamiseks inspiratsiooniallikaks.

1. Vene moe lõi Nadežda Lamanova. Ta oskas tuua traditsioonilisi rahvalikke elemente ja dekoratiivsed viimistlused meie aja kleitidesse ja rõivastesse. Lamanov mantliga kuninglik perekond ja avas hiljem oma moemaja, mis eksisteeris kuni eelmise sajandi keskpaigani. Mis puudutab Lamanova põhimõtteid ja tema tõlgendusideid, siis nad rõhutavad jätkuvalt vene stiili kaasaegsed riided.

Mis on vene stiil? Kokošnikud, kõrvaklapid ja viltsaapad? Või tikandid, loomulikkus ja slaavi kaunistused? Või äkki on need klassikalised “kosovorotkad”, lambanahast mantlid ja lambanahast mantlid? See küsimus huvitab paljusid ja väärib hoolikat kaalumist!

Vene riietumisstiil: vene moe trendikad elemendid

Naisteriided vene stiilis saab kriitikutelt ja ajakirjanikelt alati parimaid kiitusi. Sellel on palju põhjuseid, kuid peamiste hulgas on heledus ja originaalsus. dekoratiivsed kujundused ning Euroopa jaoks ebatavalised lõiked ja siluetid.

Kui vaatate, milliseid lahendusi fotol kujutatakse vene stiilis rõivaid, märkate:

1. Sundressid ja sundressid. Originaalseid vene mudeleid ja nende põhjal loodud meistriteoseid iseloomustab kõrge vöökoht, “maxi” pikkus ja täidluse lisamiseks alusseelikud. Ja kui kahte viimast punkti enam trendikaks ei peeta, siis avar lõige ja särav dekoor esindavad ikka vene rahvastiilis kleiti.

1. Pluusid. Nad rakendavad parimad ideed Vene stiil. Sellel on avar istuvus, puhvis varrukad, elastse alläärega paatkaelus.
2. Ülerõivad. Kaasaegsed lambanahast mantlid on suurepärane näide vene stiili aktiivsest kasutamisest maailma moes. Tegin neist trendi, töötades välja ideega vene lambanahast mantlid, kaftanid ja mantlid.
3. Mütsid. Mood püüdis kokoshnikuid värskendada, kuid stiil ei saanud kinni. Kuid traditsioonilised kõrvaklappidega mütsid ja kohevast karvast karvamütsid on armastatud kogu maailmas.

Kui me käsitleme vene stiili, siis mitte rõivaste kohandamisena, vaid positsiooni järgi üldised ideed ja juhised, siis tuleks tähelepanu pöörata:

1. Tikand. Vene tüdrukud pole kunagi piiranud oma loovust ainult niitide ja lõngaga – paelte, helmeste, kulla ja kividega tikandid on pärit traditsioonilised ideed Vene sisustus.
2. Pits. Õhuke, õhuline, kuid samal ajal maalähedane ja võluv - see kõik on vene kleitide pits.
3. Aksessuaarid. Vene stiilis riietus on mõeldamatu ilma puidust käevõrud, ripatsid, lõuendist kotid, kasetohust ehted.
4. Pavlodari sallid. Nende keerukalt kaunistatud tarvikute unikaalne disain on tuntud kogu maailmas. Pavlodari sallid on head iseseisvate elementidena - neid saab kanda stolede, sallide või lihtsate sallidena. Ja samal ajal võivad peened lahendused olla aluseks kleidi, sundressi või seeliku loomisel.

Vene stiilis rõivaste loomine on üsna lihtne. Kuna trend on eriti kirju, siis piisab täiesti kahe-kolme vene stiili elemendi kasutamisest kapslis. Selline lähenemine võimaldab igal daamil valida vene stiilis rõivad, kui tal on tuju ja sobivad moelahendused.

Kolm Venemaa kaubamärki tõestavad:

traditsioonid võivad olla moes

Indias on lihtne kohtuda naisega saris, kuid on ebatõenäoline, et olete kunagi näinud meest kosovorotkas või tüdrukut Moskva kesklinnas kokoshnikus. "Rahvarõivad sisse Igapäevane elu näeb välja pigem ekstravagantne kui moekas,” tunnistab D3 moe- ja disainikeskuse (All-Venemaa kunsti- ja käsitöömuuseum ning rahvakunst). "Kuid traditsioonide poole pöördumine on üks kaasaegse disaini suundumusi."

Vene stiil naaseb poodiumitele ja ellu. Kuid kummalisel kombel suudavad vähesed inimesed selgitada, mis see on. "Khokhloma nukud jah ja ei," ütleb Loginova kord ütles et vene stiil on ennekõike jultumus. Ja ma olen sellega nõus. Meie disainerid on julged. Ja sisse viimased aastad"Venemaal ilmub neid üha rohkem, kuigi mood ei ole kõige lihtsam viis raha teenida."

Räägime kolmest venelasest moebrändid. Mõnel meie kangelasel on Moskva kesklinnas juba müügisalong. Mõned inimesed müüvad praegu asju ainult veebis. Aga nad kõik loovad vene keeles. Julgelt.

Tikand, põlled, iidsed motiivid ja teaduslik lähenemine

Svetlana Levadnaja, kaubamärk Levadnaja Details

“Üks naine nägi näitusel meie põlle ja ostis selle kohe ära,” ütleb Svetlana Levadnaja, “Kuna see ei ole 21. sajandil kõige vajalikum ei meeldiks kallis ost... Ja ta nägi põlle ja ütles: "Lõpuks ostsite endale midagi normaalset!"

"Vene keel ei ole kollane-punane!" - ütleb Svetlana. Ta on kindel, et enamikule meie naistele sobivad summutatud värvid

Levadnaja Detailsi asjad pole tõesti odavad: need on valmistatud ainult naturaalsetest kangastest (peamiselt siid, kašmiir ja Itaalia linane) ning igaühel on helmestikandid ja ääris. vääriskivid, mis ei võta vähem kui kuu ise tehtud. Ja mitte iga tüdruk ei saa selliseid riideid kanda: paluge kellelgi teksadele põll siduda või kokoshnikut kanda. õhtukleit. "Minu kliendid on väga tugevad ja enesekindlad naised," ütleb Svetlana. "Kadunud ja segaduses meie juurde ei tule.

Viiteid vene rahvarõivastele võib täna juba näha nii catwalkil kui ka seltskonnaüritustel. Svetlana alustas oma äriga 2006. aastal ja ütleb, et toona vaatasid nad teda nagu hullu.

Svetlana Levadnaja



Esimene seelik, mille tegime, oli põlvepikkune musta sametpõllega. Ja paljud inimesed reageerisid sellele nii: "Jumal, mis see on?" Kõik rahvuslik oli ebamoodne ja arusaamatu. Mõnikord andsin alla – tundus, et seda ei saa muuta

Svetlana Levadnaja

Disainer Svetlana Levadnaja pole kunagi olnud moetegija. Aga mulle on lapsepõlvest saati kõik vene keel meeldinud. “Kui olin umbes üheksa-aastane, tellis ema mulle pluusi,” meenutab ta “Väga venepärases stiilis, tikandiga, lihtsast kangast, mäletan, et inimesed küsisid: “Kust sa said see?"

Tikand on kaubamärgi visiitkaart. Ühele esemele kulub vähemalt kuu aega käsitööd

Svetlana sündis ja kasvas Krimmis, õppis Saksamaal ja kolis 2004. aastal Moskvasse. Ta on keeleteadlane, tõlkija ja võttis oma kaubamärgi kasutusele teaduslikult: uuris muuseumieksponaate ja kogus terve raamatukogu tikandite ja rahvarõivaste kohta. Svetlana tahtis teha moodi vene keeles. Ja tema mudelite prototüüp pole Pavlovo Posad suurrätikud, mis loodi alles 18. sajandi lõpus. Need on iidsed, isegi kristluse-eelsed asjad (Svetlanale ei meeldi sõna “pagan”). Tikandite, mantlite (need on midagi laiade kraede sarnast) ja amulettidega.

Svetlana Levadnaja



Oma sallide jaoks võtame mustreid raamatutest ja muuseumieksponaatidest. Tegelikult pole need ainult mustrid. Iga sümbol seal tähendab midagi. Kõik meie kliendid tahavad teada, mida. Kuid keegi ei tõlgi seda keelt kunagi, kõige rohkem üksikud tähemärgid. Kui keegi ütleb teile, et on kõike lugenud, ärge uskuge seda.

Svetlana Levadnaja

Algset vene kostüümi nimetatakse nüüd tavaliselt talupojakostüümiks. Sest Peeter I ajast saadik sai seda ainult kanda lihtsad inimesed. Avades akna Euroopasse, keelas tsaar õukonnas vene riiete kandmise. Võib pikalt vaielda, kas see otsus oli õige – me ei tea kunagi, milline oleks meie elu ilma selle “euroopastumiseta” olnud. Svetlana nimetab seda dekreeti "nooleks südamesse". "Vene kostüüm ei olnud kunagi lihtsalt riided," selgitab ta "See oli mustritega kirjutatud saaga, mis rääkis inimsoost, tema soovidest... Võrreldes sellega, mis oli, oleme nagu nõrk võsu võimsa kõrval. puu, aga ma saan vähemalt seda teha."

Mantleid - midagi kraede sarnast - saab kanda nii kleitide kui lihtsad T-särgid

Oma kaubamärgi loomine pole lihtne. Veelgi keerulisem on hakata müüma asju, mis pole massituru lähedalgi – ei mitmekülgsuse ega hinna poolest. Svetlana kogus raha vähehaaval. Ja müünud ​​esimese kleidi (siis, 12 aastat tagasi, maksis see 3-4 tuhat eurot), investeeris ta kogu summa kastidesse: "Korralik pakend on esimene asi, mida teha. See näitab, et disainer austab oma tööd." Siis oli esimene väike müügisalong. Levadnaja püüdis igal aastal laieneda ja kolida. Täna on tal Moskva kesklinnas suur müügisalong.

Svetlana ise ei õmble. Maalimisega tegeleb ta aga viiendast eluaastast saadik. Ta lõi oma kaubamärgile spetsiaalse tikandi.

Svetlana Levadnaja



Paljud inimesed ütlevad teda nähes kohe: "Kas sa oled kunstnik?" See ei ole käsitöötikandid, see on tikkimismaal. Nüüd on meil sellest umbes 570 näidist. Lõin need oma kätega ja koolitasin seejärel esimesed meistrid. See on meie visiitkaart

Svetlana Levadnaja

Levadnaja Detailide meeskonnas töötab 20 tikkijat ja neli õmblejat. Näidissaalis esitletakse modellidele tehtud näidiseid. Kuid teile meeldivad esemed on kohandatud iga konkreetse kliendi jaoks. "Sa oled lihtsalt pisike, nii et kõik on teie jaoks natuke suur," ütleb Svetlana mulle, kui proovin kahvatusinisest linasest kleiti. "Aga see peaks vabalt istuma, liibuvaid riideid meil peaaegu pole. See on igapäevane asi – see sobib siia. suur kott Ja mugavad kingad. Mul ei ole närve kanda kontsakingaid." Teine kleit - tolmune roosa, põrandani, paksust siidist - näeb rohkem välja nagu õhtukleit. Kõik mudelid on väga lihtsad stiilid: muidu näevad tikandid ja ornament liiga toretsevad välja. Ja värvid on enamasti summutatud, kuigi on ka paar heledat mudelit. " slaavi naised värvide mässu pole,” selgitab Svetlana. "Kuid Kaukaasia kliendid leiavad ka endale midagi, neid tuleb vaid hoolikamalt valida."

Nendes riietes on lihtne tunda end vene kaunitarina – olenemata rahvusest

Svetlana tunnistab: tema bränd kaldub rohkem kunsti kui kaubanduse poole. Mõned tema kliendid ütlevad, et tahaksid need asjad pärandiks edasi anda. "Meil on kaks ostjate kategooriat. Üks on väga rikkad, väga iseseisvad naised, kes säästavad mitu kuud ja siis tellivad," räägib ta sageli Siberist, isegi kui nad ei osta, ütlevad nad: "Aitäh, et olete olemas, arvasime, et keegi ei tee seda enam."

Svetlana on kindel, et enamikul inimestel on vene stiilist moonutatud ettekujutus. Ja tema jaoks on oluline inimestele näidata: vene riided on ilusad. "Ma ütlen alati: Vene kultuur on viis tärni," ütleb ta, "asja loomisel mõtlen alati: kas see on minu traditsioonide jätk eksam iga kord."

Nina Samokhina, bränd Secret Garden

“Lapsepõlves oli mul millegipärast piinlik emale öelda, et tahan õmmelda. Kord ostsin sädeleva rohelise voodrikanga – mulle tundus, et see kangas oli väga ilus, nagu siid,” räägib Nina Samokhina. ,,Õmblesin endale salaja aastavahetuseks seeliku. See osutus täielikuks jamaks, ma ei kandnud seda kordagi, ütleb emme: „See on vooder, sellest ei tehta, miks sa ei küsinud Las ma ostan selle..."

Nina alles alustab oma kaubamärgi kallal tööd: seni oli tal ainult üks suur kollektsioon

Nüüd aitab Nina ema tütrel kollektsioone õmmelda. Ja kunagi õmbles ja kudus ta ise oma tütardele riideid. Kord tegin ühe ebaõnnestunud jope, mille keegi mulle oli kinkinud: “Värv ei olnud väga hea ja ike oli suur Ja ema lõikas ikke ära, kudus uue, õmbles jänest voodri. .. Mu õde kandis seda hiljem jakist sai superhitt, mäletan seda siiani. Siis sisse nõukogude aastad ja 90ndate alguses muutsid kõik midagi ja Nina vanaema tegi kodus isegi siidist lilli - nad kandsid neid prossidena. "See näeb välja nagu Gucci," naerab Nina.

See õnnetu seelik Ninat ei peatanud - ta õmbles kogu lapsepõlve. Aga läksin arhitektiks õppima ja modellide jaoks polnud aega. 2014. aastal kolis ta Minskist Moskvasse ja plaanis astuda Briti Kõrgemasse Disainikooli illustratsiooni õppima. Samal ajal valmistusin pulmadeks ja otsustasin endale kleidi ise õmmelda. Siis tahtis ta isegi pulmaagentuuri avada, kuid asutas selle asemel kaubamärgi Secret Garden.

Seni oli Ninal vaid üks suur kollektsioon – tema diplomikogu. "Tahtsin teha selle täielikult ülerõivastest, kuid kuraator ütles, et parem on, et see oleks mitmekesisem," ütleb Nina. "Otsustasin tegeleda ülerõivastega, sest meie massiturud on peamiselt hispaaniakeelsed , nad ei saa päris hästi aru "Mis on miinus 20–25 kraadi?" Seetõttu on Nina kollektsioonis sametist bomber jope (see on soojustatud ja mõeldud kuni 22-kraadise pakasega), müts-sall ("Ma nimetan seda "perelinaks"), beež vihmamantel(“Dana Scully filmis X-Files kandis kogu aeg keepi – ma arvasin, et ta on nii ilus!”) ja soojad mantlid. Üks neist on tehtud mohäärist nõukogude sallidest: “Otsisin neid üle Moskva ja valisin siis värvi järgi Mohäär on pika hunnikuga, maha lihvides tuleb siis nõelaga läbi käia ja tõmmata see õmblustest välja – siis pole õmblused märgatavad.

Nina ütleb, et tema modellidel on motiive nõukogude minevikust, kuigi ta tegelikult seda minevikku ei näinud – ta on alles 28. Kuid lapsepõlves olid vanaema rinnad, nõukogude mustrid ja vanad albumid. "Mängisime vanaemaga kaarte – ta rääkis mulle midagi... Nii et minu jaoks on see tuttav ja tuttav, kuigi ma ise seda ei kogenud." Ja tal on peas ka “mix” filmist “Amelie” ja multikast “Prostokvashino”. "Sealne palett on väga minu oma. Kõik värvid - näiteks sügavroheline - on täpselt parajad. Ja mu ema on seal väga prantslane - need sallid, väike korv... Aga samas ka interjöörid, seinad - kõik oli maalitud, nagu meil oli kogu atmosfäär "Ma olen põline nõukogude inimene ja mu ema on nii armas."

Nina peegeldab kogu seda “nõukogude hõngu” oma riietes. Isegi sametist bomberjakk, mis näeb välja väga moodne, viitab lapsepõlvemälestustele: «See on suur, ümmargune, näeb välja nagu pall, kui lapsepõlves pandi viis kampsunit selga, kasukas, müts ja nad hoiavad ka teie salli tagant." venelased rahvalikud motiivid ka tema riietel on need olemas: näiteks üks mantel sai rätsepa järgi vene särgi järgi. Ja ühel trükisel on vene plaatide motiivid: "Varem arvasin, et on kahju midagi sarnast joonistada: kas te ei suuda midagi välja mõelda, aga te kasutate seda ikkagi ümber, lisate oma."

Eriti armastab Nina graafikat – ta on ka illustraator. Tal oli värviliste särkide minikollektsioon. Neist ühe jaoks kogus tüdruk ja digiteeris herbaariumi: tulemuseks oli lehtedega trükis. "Suurbritannias olin ma natukene tulnukas, kuid ma tahtsin teha midagi naljakat. Nina pidi loobuma suurte vibudega “hulludest retrosärkidest”: selgus, et enamikule tema sõpradest oli see liig. "Ma ei taha üldse "kunsti" juurde minna, " ütleb ta, "riided on utilitaarne ese.

Nina on illustraator ja tema riietuses on olulisel kohal tema enda loodud printid.

Praegu Ninal oma tootmisüksust ei ole. Ta töötab kodus oma insenerist abikaasaga külg-külje kõrval (õigemini, selja vastas), peatudes mõnikord joogas. Ninal on mitu ametit: tema enda bränd ei too veel piisavalt sissetulekut, ta peab tellimusi vastu võtma. Osa riideid teeb ta ise ja osa kohalikes tehastes. Mõnikord tehakse kollektsioonidest esemeid konkreetsele ostjale, mis on tema figuuri järgi kohandatud. " Hea variant"Kaua sobib hästi, see on kindlasti müüdud, kõik on rahul," naeratab Nina. "Mul ei ole nii, et mul oleks terve kapp täis ja raha pole."

Nüüd õmbleb Nina kohandatud pulmakleiti – teist oma elus. Ta töötab ka kasside ja kasukate printide kallal looduslik karusnahk. "Kuidas ma näen täna vene stiili?" mahlased lilled"Kõlab nagu tema tulevaste kollektsioonide kirjeldus.

Karusnahad, paabulinnud, muinasjutud ja mütsid vene talveks

Natalja Khovanskaja ja Nastya Vyaz, kaubamärk Tsar Bird

“Kui raske on varrukatega,” ütlen ma ja proovin selga hingesoojendajat – midagi pintsaku taolist, mille vöökohal on koonused. Tema varrukad “lasevad välja” käed veidi alla küünarnukid, kuid ei lõpe, vaid ripuvad nagu paelad. "Need tunduvad ebamugavad ainult väljastpoolt," ütleb Nastya Vyaz. "Sa harjud nendega kiiresti," lisab Natalja Khovanskaja "Sul oleks justkui sulane: alguses on see imelik ja siis - nagu see peaks olema." Nendes riietes tahad tõesti selja sirgu ajada ja teenijat otsides ringi vaadata. Ja siis istu kolmele hobusele ja mine kuhugi kaaviariga pannkooke sööma.

Modelli loomine algab kangast – nagu Natalja selgitab, dikteerib see stiili

Natalja on klassikaline vene kaunitar: blondid juuksed, palmik, läbipaistev Sinised silmad. Nastja näeb välja nagu baškiir või jaapanlane: "Kuigi kõik minu perekonnas on kuni neljanda põlvkonnani kas venelased või ukrainlased, ma ei tea, miks ma selliseks osutusin!" Ja koos luuakse riideid vene muinasjuttudest.

Lapsena läks Nastja lasteaeda kollase pluusiga, mis nägi välja nagu frakk. Tema ema õmbles, kandis mütse ja vaatas koos tütrega kõigi Nädalate salvestusi. kõrgmood et ma võiksin leida. Natalja tegi kaheksa-aastaselt endale otsetee roheline seelik ema lemmikkleidist (ta muidugi kirus kohutavalt) ja hiljem jätkas õmblemist, aga õppis majandusteadlaseks. Nastya sai kraadi füüsikas, kuid töötas stilistina. Nende kaubamärk sündis, kui ta hakkas Nataliale riideid valima. "Sain aru, et neile, kes sobivad vene stiiliga, pole adekvaatset pakkumist," ütleb ta "Need on kas Pavlovo Posadi sallid või kleidid poole miljoni rubla eest."

Ja siis Londonis ja Pariisis hakkasid nad tüdrukutele lähenema ja küsima, kust seda osta saaks. “Ütlesime naljaga pooleks, et meil on oma bränd ja inimesed hakkasid kontakte küsima,” räägib Natalja. Nii nad naljatasid, et asutasid Tsar Birdi 2017. aastal.

Tüdrukud soovisid "moderniseerida" traditsioonilist vene riietust, säilitades selle idee. Hingesoojendajaid, karvaseid mantleid (sarnaselt mahukatele kraedele) ja pluuse vaadates ei saa esialgu väga aru, kuidas ja kus neid kanda saab. Aga kui proovite, siis küsimusi ei jää. "Kui me mantli lõime, mõtlesin: jah, see tundub vapustav, aga kui praktiline see on?" "Ja nii ma saan selle mantli selga meeldib, kui palju mulle See on mugav ja esimese nädala kandsin seda üldse ära võtmata. Natalja kannab ka külmal aastaajal soojad mütsid, mis sarnaneb vene kokoshnikidega: "Tegime need spetsiaalselt, sest tahtsime ilusad välja näha nii talvel kui ka suvel."

Nüüd tegeleb Nastya peamiselt disainiga ja Natalja - organisatsiooniga. Tsar Birdil pole veel oma tootmist ega müügisalongi – asju õmmeldakse tehastes ja müüakse interneti kaudu. Enamik ostjaid on Venemaalt, kuid on ka välismaalt. Ettevõte pole veel kasumlik ega tasu end isegi ära, kuid nagu Natalja ütleb, peaks see kõigi kaanonite järgi nii olema.

Brändi loomisel nägid Natalja ja Anastasia oma klientidena naisi, kes hoolitsesid maja ja laste eest. Kuid nende riided olid pigem aktiivselt töötavate daamide maitse järgi, sageli oma äriga. “On oluline, et nad näeksid ilusad ja säravad, kuid ei kulutaks sellele palju aega,” selgitab Natalja “Ja meie asjad on isemajandavad, neid pole vaja millegagi täiendada kleit, kingad, paranda oma meik – ja minuti pärast oled valmis välja minema. Tsar Birdil on ka meeskliendid - neile õmblevad nad peamiselt särke.

Raske on ette kujutada end tööl või metroos neid riideid kandmas. Tüdrukud aga selgitavad: nad tahavad, et nende kliendid näeksid iga päev säravad välja

Mittestandardse asja tegemine on alati riskantne: te ei pruugi kliente leida ja läheb pankrotti. Kuid tüdrukud on kindlad: kui loote, siis looge midagi ainulaadset. "Pliiatsseelikuid ja pluuse on mõttetu õmmelda," ütleb Natalja. "Seda teevad kõik." Siiski on nende kollektsioonis ka pliiatsiseelik ja must pluus. Selle pluusi panin kõigepealt selga tagurpidi. "Me ütleme alati: kui sa ei tea, kuidas midagi selga panna, siis on see kindlasti disainer," naerab Natalja.

On ebatõenäoline, et keegi hakkab vaidlustama vene vanasõna paikapidavust: "Neid tervitavad riietus, kuid mõistus jätab nad eemale." Rahvatarkusütleb, et oluline omadus, inimese sisemise olemuse peegeldus, on riided, mida ta kannab. See on alati nii olnud. Selle vanasõna asjakohasus pole sajandite jooksul nõrgenenud.

Pärisime oma esivanematelt rikas ajalugu, sealhulgas vene kostüümi ajalugu. Siledad jooned, lendavad siluetid, keerulised mustrid, erksad värvid - see pole täielik nimekiri vene stiilis rõivaste omadustest.

Naiselik ilu on lauldud iidsetest aegadest peale. Iidsetest vene lauludest, muinasjuttudest ja legendidest leiame kirjeldusi kaunimatest vene tüdrukutest. Oluline osa naise pilt Muidugi olid alati riided olemas. Igaks juhuks, olgu see siis igapäevane töö või puhkus, oli erinev ülikond. Riiete ja tema järgi üksikud elemendid oli võimalik hinnata sotsiaalset ja perekondlikku seisundit.

Lihtrahva seas oli aluspõhimõtteks riietuse mugavus. See on otseselt seotud raske talupojatööga. Riided ei tohiks liikumist piirata, looduslikud kangad sobib kehale, andes kergust ja mugavust. Vaatamata näilisele lihtsusele on iluiha vene inimestes alati elanud. See väljendus soovis isegi kaunistada vabaaja riided. Erilist tähelepanu oli pühendatud tikkimisele. Inimese loodud kunstiteosed olid ainulaadsed ja jäljendamatud. Tüdrukud tikkisid oma riideid, luues neile lilli, linde ja muid uhkeid mustreid. Osavad kaunistused lisasid pildile harmooniat ja terviklikkust. Tikandite abil andis ka lihtne kleit selle omanikule rõõmu ja pidulikkuse tunde.

Vürstimajades valitses mõnevõrra teistsugune õhkkond. Siin eristusid vene stiilis rõivad materjalirikkuse ja kaunistuste poolest. Vääriskividega tikitud kleidid ja ülikonnad täiendasid nende omaniku majesteetlikku kuvandit ning olid tema staatuse ja elustiili tunnusjooneks. Kallid tihedad kangad kaitsesid usaldusväärselt printsi või bojaari keha, luues täiendava piiri tema ja välismaailma vahele.

Vene stiilis rõivaste peamine eesmärk on kaitse võõraste pilkude eest ja ühtse pildi säilitamine. Rahvatraditsioonis on kõik äärmiselt puhas, siin seda pole lühikesed seelikud ja sügavad kaelused. Vene inimesele vastavalt Kristlik traditsioon, hinge ilu on alati olnud tähtsam, mitte keha. Riietus oli vaid aksessuaar sisemaailma, mitte selle alternatiiv.

Vene stiilis rõivad on alati olnud ainulaadsed ja ainulaadsed. Selle üheks põhjuseks oli käsitsitöö. Olenemata staatusest valmistas tüdruk oma kaasavara iseseisvalt, pannes sellesse hinge ja valmistudes uueks alguseks. eluetapp. Riiete valmistamist peeti õilsaks tegevuseks. Isegi rikastes peredes teadsid kõik, noored ja vanad, õmmelda. Õmblemine oli elu lahutamatu osa. Riideid ei õmmeldud mitte ainult iseseisvalt, vaid ka käsitsi kootud, tikitud ja trimmitud.

Erilisteks, pidulikeks sündmusteks mõeldud rõivaid saab eristada kohaloleku järgi pitsist kaunistused. Pits on üks vene stiilis rõivaste tunnusjooni. Näiteks oli pits asendamatu kaunistusena pulma kleit. Lendav, õhuke, õrn – see sümboliseeris mõtete puhtust ja uue elu algust. Milline elevus, milline õhin saatis pulmakleidi loomist ja tüdrukutele kaasavara valmistamist. Kui palju mõtteid sündis mu peas, kui palju laule selle püha sündmuse ajal lauldi! Kõik emotsioonid, kogemused ja tunded anti edasi käte kaudu loonud riideid. See soojendas ja valgustas mitte ainult väljast, vaid ka seestpoolt. Seetõttu võime kindlalt öelda, et vene stiilis riided on inimeste kehastatud hing.

Iga riidetükk käsitsi valmistatud käsitöölised, oli tõeline kunstiteos. Vene stiilis rõivaste loomise parimaid traditsioone järgib tänapäeval Valentina Averyanova Vene rõivaste maja.

Traditsiooniline riietus sees kaasaegne maailm– see pole lihtsalt austusavaldus moele ja traditsioonidele. Seda ei kasutata mitte ainult temaatilistel üritustel ainulaadse rahvusliku maitse taasloomisel. Rõõmustav on see, et praegu on vene stiilis rõivad või selle üksikud elemendid saamas inimese igapäevaelu lahutamatuks osaks. See tähendab, et pöördume tagasi oma juurte juurde. Mõistame, et vene kultuur on rikas ja mitmekesine. See ei kaota oma tähtsust, vaid ainult tugevdab oma positsiooni, taaselustades meis sügava ja siirast armastust To kodumaa ja originaalkultuur.

Hoolimata asjaolust, et läänelikud ilu- ja moestandardid on Venemaa ühiskonnas kindlalt kinnistunud, ei ole need suutnud võita vene inimeste soovi puhaste ja helgete asjade järele, selle järele, mis on meie rahvuskultuuri ja ajalugu iidsetest aegadest läbi imbunud. See tähendab, et vene stiilis riietus elab edasi. Praegu on see nõudlus nii vanemate inimeste kui ka noorema põlvkonna seas. Mis on vene rahvarõiva tohutu populaarsuse põhjus? Selline riietus on läbi imbunud armastusest, see peegeldab meie rahva kauneimaid traditsioone, annab rõõmu ja rahu, loob, säilitab ja suurendab harmooniat ja õnne.

"Valentina Averyanova Vene rõivaste maja" annab võimaluse liituda parimad traditsioonid meie rahvuskultuur, saada osa valguse, headuse ja rõõmu maailmast. Vene stiilis rõivad, mis on valmistatud armastusega, oma käsitöö tõeliste meistrite poolt, on hinge kehastus, selle parimate ja säravamate külgede peegeldus.

vene keel rahvarõivas on särav, originaalne element rikkaimast põliskultuurist, mis sünteesib erinevat tüüpi dekoratiivne loovus: traditsioonilised elemendid lõikest, ornamentist, materjalide kasutamisest ja kaunistustest, mis on omased vanasti vene rõivastele.

Vene moe- ja naisterõivad

Tänapäeval on vene stiil Euroopa moes soojalt teretulnud. Pavlovski salli peetakse väga moekaks rõivaesemeks. Vene kultuur tõi maailmamoodi värviliste niitide, helmeste, kivide, kulla ja paeltega tikandid. Tänapäeval kasutavad paljud disainerid oma töödes vene salli stiilis kangaid. Traditsiooniline vene sall on maalitud lilledega: keskel on üks suur element ja servade suunas hakkavad lilled kahanema. Veel üks vene rahvusliku stiili jäljendamatu ja ainulaadne omadus on pits. See näeb välja romantiline, salapärane ja eksootiline. Vene rahvastiilis mood võimaldab kasutada pitsi igat tüüpi rõivastes ja aksessuaarides.

IN Hiljuti V talvehooaeg mood on tagasi tulnud. Kaasaegseid vildist saapaid toodetakse Venemaal ja välismaal. Nüüd on need tikitud mitmevärviliste mustrite, helmeste ja nahast vahetükkidega.

Tahaksin märkida, et moodne ja moodne välimus vene stiilis moodustatakse, võttes arvesse vene kostüümi elementide arvu. Seda ei tohiks kombineerida vintage- ja grunge-stiilis tehtud asjadega, sest selline kombinatsioon näeb pigem välja nagu vaene sugulane kaugest minevikust kui kauni moeka daami kuvand.

Ksenia Sobtšak Pavlovo Posad sallis

Alena Vodonaeva

Miroslava duuma

Ta võitis ka oma kaasaegsete südamed: lambanahast mantlid, püksid ja kõrvaklappidega mütsid. Kuigi nad tulid Venemaale viiendal sajandil Balti riikidest, võeti nad siia vastu alles 19. sajandil ja sellest ajast alates on neid peetud põlisvenelasteks. Peterburi õmblustöökojas täiustati mütsi ja lisati sellele paelad. Alates Suurest Isamaasõda Ushanka mütsid on leidnud tee ka naiste riidekappidesse.

Oma praktilisuse ja muundumisvõime tõttu on kõrvaklappidega mütsid moes ka tänapäeval. Ja tänu meie disainerite fantaasiale jõuavad nad moekunstnike garderoobi üle kogu maailma uutes ja uutes variatsioonides. Nendega on suurepäraselt kaasas täiustatud saapade mudelid, mobiiltelefonide ümbrised, rahakotid, käekotid, vööd, labakindad ja palju muid sama vene rahvastiili aksessuaare.

Kõrvaklappidega mütsi tõlgendus Jean-Paul Gaultier' kollektsioonis

Loomulikult ei jäänud see kasutamata ja tänu sellele hakkasid lapsed üle maailma meenutama võsapiltide lapsi. Kui sellised riided on valmistatud rahvapäraste kaanonite järgi ja ainult looduslikest materjalidest, muutuvad need väga kvaliteetseks, ilusaks ja mugavaks. Kõik emad, kes on lasterõivastes eelistanud vene stiili, kinnitavad, et kaasaegne rahvarõivad lastele on see väga mugav, ilus ja lahe. Lõdvestunud sobivus armsate tikandite ja pitsidega kaunistatud särgid, pluusid, sundressid ja seelikud annavad lastele liigutava nuku välimuse.

Vene rahvastiilis riided

Üha enam populariseeritakse kaasaegsete riietuses etnilisi motiive. Kollektsioonides võib elemente aimata juba teiste maade moe järgi. Kuid palju iseloomulikke detaile on ka meie kultuuri sisse toodud, näiteks india (paisley või “paisley”), šoti (originaalruuduline), mustlasrõivastest (värvilised kohevad seelikud) jne. Muidugi on nii vene kui ka kõik muud riided veidi “moderniseeritud”, kuid põhiidee jääb alles: need on vabad, mugavad, praktilised rõivad. IN rahvuslik stiil parimad majad Tänapäeval pakuvad mood oma riietumisvõimalusi.

Ulyana Sergeenko - kuulus disainer riided vene stiilis

Komplektid Ulyana Sergeenko kollektsioonist

Näiteks laiade mudelite kleidid, kummipaelade, tikandite ja voltidega kaeluses. Varrukad on raglaan, lühikesed, varrukatel kokkutõmmatud kummiga. Nende allääre serv on veidi ümardatud. IN rahvatraditsioonid– looduslik materjal (kõige sagedamini linane, puuvill ja isegi kanep). Pikad ruudulised särgid, kergelt piklikud, mugava kapuutsiga. Lühike lukk asetatakse ette keskele või küljele (särgi variant). Varrukad keeratakse üles ja kinnitatakse rihmaga. Puusadel on elastne riba. Ilus ja mugav!

Vene motiivid Gaultier kollektsioonis

Eriti sageli kasutatakse naiste riidekapp, kaunistatakse ka peente tikanditega lumivalgest pitsist satside ja ääristega lastekleidid. Kleidi ülaosas on lahtine kummipael, rihmad on eemaldatavad; polsterdatud peene puuvillase voodriga. Ornamentidega kaunistavad ka flanellist särgid, vene stiilis sundressid, linased tuunikad, pluusid, paelad, juuksepaelad, püksirihmad, paeltega kootud kleidid, kootud laste- ja naiste kapripüksid ning paljud teised vene rahvastiilis rõivad. Ja kui kunagi ammu oli vaeste talupoegade jaoks tikand või pits ainuke viis nende tavapärasele riietusele pidulikku hõngu lisada, siis tänapäeval võrdsustatakse nende kaunistuste analoogid kõrgkunstiga.

Selle tulemusena viitab järeldus sellele, et moodne moodne inimene peab oskama meisterlikult kombineerida teksariided ja vene etnilised motiivid garderoobis. Isegi ärikleit, kaunistatud vene rahvastiilis, näeb luksuslik välja ka kõige ametlikumatel vastuvõttudel. Seetõttu lubage endal näidata oma olemust vene inimesena mitte ainult tegudes, sõnades ja mõtetes, vaid ka riietuses.

Vene rahvarõivaste foto

Natalja Vodjanova

Ulyana Sergeenko John Galliano mantlis

Miroslava duuma

Etnilisel stiilil kaasaegses moetööstuses on palju suundi. Kogu mitmekesisuse hulgas paistab eriti selgelt silma vene keel. Hele atraktiivsus, teostuse originaalsus, orgaaniline kombinatsioon rahvapärased kaunistused ja väljendusrikas Slaavi traditsioon näevad kaasaegsete moeloojate rõivastes muljetavaldavad välja.

Kaasaegsete loominguliste eksperimentide ajalooline alus

Vene rõivastiil sai populaarseks kogu maailmas umbes sajand tagasi. 1917. aasta revolutsioon kutsus esile venelaste massilise rände kaugetesse riikidesse, kus sundrändajatel avanes võimalus tutvustada maailmale venelaste ainulaadset kultuuri.

Vene stiil tungis sujuvalt Euroopa ja seejärel Ameerika moekultuuri. Suurejoonelised mustrid moepoodiumitel muutusid neist hingematvad luksuslike rahvamustritega kleidid. Greta Garbo ja Marlene Dietrich otsustasid esimestena proovida elemente, mis näitavad selgelt, mis on vene riietumisstiil - värvilised suurrätikud, ekstravagantsed kokoshnikud, keerulise dekooriga pluusid ja ülikonnad etniliste motiivide vaimus.

Vene stiilis rõivad kaasaegses moetööstuses

Tüüpilised vene stiili elemendid on pesanukud, Khokhloma maalid, villased suurrätikud ja sulerätikud. Enamikul rõivaatribuutidel on talvine orientatsioon, mille määrab konkreetsed kliimatingimused Venemaal.

Esimesed kullerid, kes riskisid naiste suurejooneliste kleitide loomisel kasutada "puhtalt rahvuslikke" mustreid, olid Yves Saint Laurent ja Paul Poiret. Järgmised moeloojad ja moemajad ei suutnud vastu panna põlisvene motiivide ja karismaatilise stiili ilule:

1. Chanel ja Kenzo märkasid ekstravagantset kokoshnikut ja jõhkrat budenovkat. Naisteriided nägid nende tõlgenduses välja väga värvikad ja ebatavalised;
2. Vjatšeslav Zaitsev on kodumaine meister moetööstuses, kes loob luksuslikke naiste kleite ja karismaatilisi rõivaid kasutades originaalsed mustrid etnilises slaavi stiilis;
3. Denis Simachev demonstreerib aeg-ajalt avalikkusele suurejoonelisi naisansambleid.

Peamised elemendid mustrites ja valmis moodsates ansamblites

Vene stiilis vormingus stiilikombinatsioonid eeldavad mitme iseloomuliku atribuudi olemasolu korraga. Kõigepealt peaksite pöörama tähelepanu naiste kleitide stiilidele. Peamised omadused on lihtsus, mugavus ja mugavus.

Kleitidele on iseloomulikud üsna pikad, kellukest meenutavad sirged seelikud, populaarsed on rihmadega sundressid. Paljud inimesed kasutavad väga kõrge vöökohaga kleitide mustreid. Kasutatud eranditult õmblemiseks looduslikud materjalid ja tekstuurid – linane, puuvill, siid, vill, nahk ja karusnahk.

Üksikasjad

Traditsioonilise vene kleidi või ülikonna täiusliku mustri jaoks on äärmiselt oluline pöörata tähelepanu väiksematele detailidele. Valdav enamus juhtudel alla keeratavad ümarkraed.

Varrukad on kas sirged või lopsaka disainiga – nagu “laternad”. Sageli kasutavad nad piklikku peplumit, paeltega vööd ja kinnitusdetailide vormis paelu.

Värvikompositsioonid ja kujundused

Punase ja mustade ja valgete mustrite kombinatsioon on samuti asjakohane erinevaid toone rohelised, kollased, oranžid ja kuldsed toonid. Kuna kasutatud kangad on naturaalset päritolu, peetakse trendikaks kõiki pleegitatud ja naturaalseid linaseid, mis imiteerivad kotiriiet. Halli, beeži ja kreemikaid toone kasutatakse ainult ereda ja keeruka pildi loomise aluseks.

Sellegipoolest kasutavad juhtivad kullerid oma kollektsioonides rahvusrõivaste elemente ja pealegi vene stiilis rõivastele iseloomulikke dekoratiivtehnikaid. Ja sellest saab alati maailmamoe sensatsioon.

Sellised meistrid nagu Jean-Paul Gaultier ja Vjatšeslav Zaitsev püüdsid töötada tõeliselt vene stiilis. Liiga originaalne ja sageli etniline stiil ei alistunud moemeistrite mõjule. Kuid kõige rohkem heledad detailid olid kaasatud parimatesse kogudesse.

Vene stiil tänapäevastes rõivastes nendel maailma moemajade kollektsioonide fotodel räägib enda eest:

Nadežda Lamanova vene rahvastiilis riided

Sellistel riietel on oma väärtus. Tõeliselt vene stiilile iseloomulikud rõivad ja siluetid said idee luua originaalseid rõivaid.

Vene rahvastiilis rõivad tutvustas esmakordselt moodi Nadežda Lamanova. Ta õmbles kleidid viimasele Vene keisrinnale ja tema tütardele - see on tõeline kaasaegse vene stiili sümbol. Ei mingeid populaarseid trükiseid ega kokoshnikuid, ainult kaasaegne tõlgendus siluetid ja luksuslikud käsitööna valminud viimistlused. Nadežda Lamanova suutis kuni eelmise sajandi 50. aastate keskpaigani säilitada mitte ainult oma Moskva moemaja, vaid ka stiili.

Nad riietasid teda ja pidasid seda tolle ajastu staaride - näitlejannade ja lihtsalt kõige - auasjaks ilusad naised Moskva, kes võiks endale sellist luksust lubada. Nadezhda Lamanova taaselustas sõna otseses mõttes unikaalseid helmeehteid, rangeid ja naiselikke rahvuslikus stiilis kleitide siluette, korrutades neid oskuslikult Euroopa suundumustega. Tema teene on iga fashionista kuulus koht, “Kuznetsky Most” ja kaasaegsed vene stiilis riided.

Nad püüdsid sama suundumust taaselustada, kuid vähema eduga kasutavad kaasaegsed disainerid neid võtteid Euroopas tänu otsekohestele venelastele – karusnahk, brokaat jne. Üheks peamiseks siluetilahenduseks on endiselt sundress, lühike kasukas ja poneva – lai ja pikk voldiga. Sellise seeliku analooge leidub ainult ajaloolistes Euroopa kostüümides.

Kui arvate, et salli sidumise viis - eelistatavalt - nagu badana või üle kaela, nagu Hollywoodi staarid teevad - juuste katmine - on moodne trend, siis eksite. Need on tüüpilised vene naistele omased võtted.

Vene stiilis naisterõivad saavad üsna sageli inspiratsiooniallikaks maailma parimatele ja tippdisaineritele. Kuid nad kasutavad liiga ilmselgeid stiile ja tehnikaid - nagu eksootilisi: karusnahast mütsid ja brokaatmantlid, mille "vooder" on väärtuslik karusnahk.

Vaadake nendelt fotodelt, kuidas näeb välja vene stiilis riietus poodiumitel:

Vene stiilis talvised ülerõivad Yves Saint Laurentilt

Vene rahvastiili kaasaegses moes hindas esmakordselt luksusstiili meister Yves Saint Laurent. Tõenäoliselt meeldis talle idee, mis osutus asjakohaseks eelmise sajandi 70ndatel. Just tema tõi esmakordselt Pariisi poodiumitele vene stiilis ülerõivad, nimelt.

Nende prototüübiks olid Venemaal kantud traditsioonilised lambanahast lambanahast mantlid. Muidugi andis Yves Saint Laurent neile Pariisi läike, muutes need õhemaks, graatsilisemaks ja elegantsemaks.

Kuid just tema tõi moodi selle universaalse rõivastuse, mis pole nii kallis kui ka mitte nii lihtne. Tänu temale on need endiselt moes ega kavatse trendidest lahkuda.

Kuid mitte ükski moodne vene rahvastiilis riietus ei saa võrrelda populaarsust rahvusliku stiili peakatetega. Sõna “kõrvaklapid”, mida on raske üheski Euroopa keeles tõlkida, on juba ammu muutunud rahvusvaheliseks. Neid ei kanna mitte ainult turistid, kellel on õnn Venemaad külastada, vaid ka kõik, kellele meeldivad mitteametlikud ja kes elavad külmas kliimas. On iseloomulik, et kõrvaklapid olid algselt eranditult meeste peakatted, kuid nüüd uhkeldavad nendega kõige kurikuulsamad fashionistas.

Vene stiilis talverõivad esitasid veel ühe laitmatu trendi - soobel, hõberebane või arktiline rebane. Kummalisel kombel on ka see meeste stiil, mida fashionistas kergesti kasutab.

IN ülerõivad On veel üks, sõna otseses mõttes eksklusiivne element - Pavlov Posad suurrätikud. Moskva piirkonna manufaktuur, mille ajalugu ulatub vähemalt kahesaja aasta taha, on loonud ainulaadse stiili, mida ei saa korrata - keerukas lillemustrid, mahukate sallide villasele või puuvillasele kangale trükitud kujundused on Vene kaubamärk. Seda hindavad kõrgelt tõelised fashionistas üle kogu maailma.

Moodsad vene stiilis riided lastele ja täiskasvanutele

See suund ei sobi mõistetega “etnika” ega “folkloor”. Muidugi ei tasu selles stiilis tervikpilti kokku panna - piisab ühest, kuid eredast detailist - Pavlovo Posad sallist, mida kantakse lambanahast mantlina teie vanavanaemade eelistatud stiilis või tikitud viltsaapaid ( kui ilm lubab). moerõivad vene stiilis on stiilne segu igapäevaste asjadega, see sobib isegi hästi.

Vene riietumisstiil 2019. aastal kogub uut hoogu. Noored vene disainerid on selle asja üles võtnud ja propageerivad aktiivselt peaaegu ideaalis naiselike siluettide ja kujundite ideid. Igapäevaste ja liiga populaarsete stiilide üldise domineerimise taustal ausalt öeldes särav ja stiilsed rõivad näevad eriti soodsad välja.

Seda on alati peetud sellise riietuse tüüpiliseks detailiks. Kallis, elegantne ja särav - see on traditsioon. Sellises riietuses on eriti väärtuslikud mis tahes stiili punased saapad - ilma nendeta jääb harmooniliselt üles ehitatud pilt lõpetamata.

Tähelepanuväärne on, et aastal rahvuslikud kleidid Musta värvi kasutati Venemaal (erinevalt näiteks Itaaliast) väga harva, see on leinavärv. Burgundia, sinine, beež, erkpunane, alati koos karmi valgega – selliste rõivaste tõeline valik.

Traditsiooniliselt kasutatakse kaunistustes erinevate provintside elemente ja sümboolseid märke. Tänaseks on nad juba kaotanud oma esialgse tähenduse amulettide ja tunnusmärkidena. Aga nad näevad ikka väga kenad välja. Kaunistamise motiivid - käsitsi tikand, esiteks said lilled: lihtsatest põldroosidest aedroosideni.

Erilist tähelepanu väärivad mitte ainult täiskasvanute riided, vaid ka vene stiilis lasteriided. Need on ennekõike stiilsed sundressid - riided pole mitte ainult ilusad, vaid ka võimalikult mugavad. Piisab toppide ja T-särkide vahetamisest, et iga päev uus välja näha. Paljude väga noorte moetegijate jaoks on küsimus "mida kanda?" oluline ka 3-4 aastaselt.

Kaasaegsed mudelid on võtnud kasutusele suurepärased stiilid, kuid mitte stiili – ei mingeid rahvapäraseid kujunduselemente ega kaunistusi – see pole lihtsalt moes. Kuid tüdrukule pearätti või pearätti kaunilt kandma õpetamine on kohustuslik. See on suurepärane peakate suveks - kui peate oma pea katma, isegi sidudes selle nagu bandaani. Muide, selline kandmisstiil oli Venemaal üldtunnustatud.

Vene stiilis lasteriided on valmistatud lambanahast või lambanahast ja tikitud või värvitud, kui ilm lubab. Ideaalselt soe ja mugav – kaasa arvatud riietumine. Lisaks näevad sellised komplektid alati soodsad ja muljetavaldavad.