Kunstnikuks olemine 21. sajandil on üsna raske. Ühest küljest saate tugineda mineviku meistrite teadmistele ja kogemustele, kombineerida näiliselt vastuolulisi stiile ja selle tulemusena saada midagi uut ja täiesti ebatavalist – midagi, mis võib köita tähelepanu. avalik. Teisalt on kaasaegne avalikkus, valikuküllusest rikutud, väsinud ja kapriisne. Ja siis on veel kolmas pool: digimaailm – närvivõrgud, mis tunnevad ära pilte ja maalivad uusi pilte 21. sajandist; graafilised toimetajad, mille abil saate tundmatuseni muuta mis tahes pilti või luua oma, ilma et oleksite diplomeeritud kunstnik; 3D-printerid ja palju muud, mis tänapäeval loob nii reaalsust ennast kui ka selle kunstilist peegeldust.
Sellises tänapäeva maalikunsti tormises meres endale nime loomine on üldiselt üsna lihtne, et püsida ja mitte eksida sadade teiste nimede sekka. Selleks ei pea kaasaegne kunstnik olema ainult andekas maalikunstnik, kes oskab lõuendil värvidega kaunilt kuvada ümbritsevat reaalsust, vaid olema ka keegi, kes suudab luua oma reaalsust – teistele huvitavat. See kunstiportaali "Arthive" sektsioon, mis ühendab kunstiinimesi, sisaldab nii kuulsate kui ka algajate maale kaasaegsed kunstnikud. Mõned neist on juba suutnud leida need värvid ja vormid, millest lõuenditele ilmub nende sees elav reaalsus, teised alles otsivad oma teed ja mitte edutult.
Howard Behrensit Gigerist eristab mitte ainult värvipalett, vaid ka tema teoste teemad. Tema maailm on heledad toonid, palju päikesevalgus, õhk, rohelus ja lilled. USA kaasaegse kunstniku maalid mõjuvad rahustavalt ja parandavad tuju. Tähelepanuväärne on see, et Howard loob oma lõuendid nuga kasutades - seda konkreetset söögiriistad asendab kunstniku pintslit. Mõne kuulsa prantsuse impressionisti stiilisarnasuse tõttu nimetatakse Behrensi "21. sajandi rahaks".
Faktrum avaldab teile valiku parimatest kaasaegsete kunstnike loodud akvarellidest.
Maalimine on tänapäeval üks enim arenevaid kunste. Maailm meie ümber on pidevas arengus, pidevas muutumises ja seetõttu näevad erinevate aegade kunstnikud seda erinevalt. See aitab kaasa sellele, et maalikunstis tekivad pidevalt uued suunad ja tekivad uued koolkonnad.
Võib-olla võib pidada 21. sajandi kõige populaarsemaid maalivaldkondi:
Tänavakunsti võib tinglikult liigitada üheks grafiti valdkonnaks. Seda tüüpi kaasaegne maal võimaldab kunstnikul ennast täielikult realiseerida. Maalid on loodud erinevatele tänavaobjektidele ja lahjendavad meid ümbritseva maailma hallust. Tänavakunstistiilis töötava kunstniku põhiülesanne on luua pilt, mis köidab inimeste vaateid ja tõstab nende tuju. Viimasel ajal on populaarsust kogumas tänavainstallatsioonid, mille abil loovad kunstnikud linnatänavatele originaalseid illusioone.
Fantaasia on uus suund kaunid kunstid. See arenes paralleelselt loomisega kirjandusteosed fantaasia stiilis ning müütiliste ja muinasjutuliste olendite kuvandi põhjal. See suund kujunes lõplikult välja alles 21. sajandi alguses. Fantaasia erineb fantastilisest realismist selle poolest, et maalidel paistavad muinasjutulised olendid üsna reaalsed ning kujutlusmaailm on ümbritsevale võimalikult lähedal. Kõige kuulsad kunstnikud, kaalutakse selles suunas töötamist:
Fotorealism on maalistiil, mis tekkis eelmise sajandi teisel poolel. Tänapäeval on see väga populaarne ja paljud eelistavad selles valdkonnas töötada. kaasaegsed meistrid. See kunstiline liikumine põhineb fotograafilistel piltidel meid ümbritsevast maailmast. Selles suunas tegutsevate kunstnike eesmärk on näidata reaalsust ja peegeldada kaasaegseid reaalsusi. Väga sageli kasutatakse maalide loomisel fotosid. Teosed sünnivad reeglina suurtele lõuenditele, mistõttu seda maalisuunda nimetatakse ka hüperrealismiks või superrealismiks.