21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾವಿದರು ಹೇಗೆ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಅಮ್ಮನಿಗೆ

ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದಂತೆ ಕಲೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮಧ್ಯಯುಗ ಮತ್ತು ನವೋದಯದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವುಗಳಿಗೆ ಹೋಲುವಂತಿಲ್ಲ. ಹೊಸ ಹೆಸರುಗಳು, ವಸ್ತುಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಈ ರೇಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾವು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಹತ್ತು ನವೀನ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್

10. ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್.ಹತ್ತನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು, ಅವರ ಬ್ರಷ್ ಸುಲಭವಾಗಿ ಕ್ಯಾಮೆರಾದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬಹುದು, ಅವರು ಅಂತಹ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಹುಪಾಲು, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಜೀವನವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇದು ಅದ್ಭುತವಾದ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರವೀಣ ಮರಣದಂಡನೆ. ಟೆಕಶ್ಚರ್, ಹೈಲೈಟ್ಸ್, ಡೆಪ್ತ್, ಪರ್ಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್, ವಾಲ್ಯೂಮ್ - ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್ ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ತನ್ನ ಕುಂಚಕ್ಕೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಿದನು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ, ಮತ್ತು ಫಿಕ್ಷನ್ ಅಲ್ಲ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಿಂದ ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ನೋಡಿದನು. ಅಲಂಕರಣವಿಲ್ಲದೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಇಲ್ಲದೆ, ಕೇವಲ ರಿಯಾಲಿಟಿ, ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಪ್ರಕಾರದ ಅರ್ಥವಾಗಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಕಲಾವಿದನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಕನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ವಿವರ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯತ್ತ ತನ್ನ ಗಮನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡನು.



ರಿಚರ್ಡ್ ಎಸ್ಟೆಸ್

9. ರಿಚರ್ಡ್ ಎಸ್ಟೆಸ್.ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಪ್ರಕಾರದ ಮತ್ತೊಂದು ಅಭಿಮಾನಿ, ರಿಚರ್ಡ್ ಎಸ್ಟೆಸ್, ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೆ ನಂತರ ನಗರದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೋದರು. ಇಂದಿನ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ರಚನೆಗಳು ಯಾರಿಗೂ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇದು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮಗೆ ಬೇಕಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು. ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್ನಂತೆಯೇ, ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸಬಹುದು, ಅವರಿಂದ ನಗರವು ನೈಜತೆಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ನೀವು ಎಸ್ಟೆಸ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಜನರನ್ನು ಅಪರೂಪವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರತಿಫಲನಗಳು, ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು, ಸಮಾನಾಂತರ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣ, ಆದರ್ಶ ಸಂಯೋಜನೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಅವರು ಕೇವಲ ನಗರದ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.



ಕೆವಿನ್ ಸ್ಲೋನ್

8. ಕೆವಿನ್ ಸ್ಲೋನ್. 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ನಂಬಲಾಗದ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಇವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಗಮನಕ್ಕೆ ಅರ್ಹವಲ್ಲ. ಅಮೇರಿಕನ್ ಕೆವಿನ್ ಸ್ಲೋನ್ ನಿಂತಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ಆಯಾಮಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸುವಂತೆ ತೋರುತ್ತವೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಗಳು, ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಕ ಒಗಟುಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಕಲಾವಿದ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಥೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಜನರಿಗಿಂತ ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಸ್ಲೋನ್ ಸುಮಾರು 40 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ತೈಲಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ "ರಿಯಾಲಿಟಿ ವಿತ್ ಎ ಕ್ಯಾಚ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಗಡಿಯಾರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಆನೆ ಅಥವಾ ಆಕ್ಟೋಪಸ್ ಅದನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದೆ, ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಮಯ ಕಳೆದಂತೆ ಅಥವಾ ಜೀವನದ ಮಿತಿಗಳು ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಸ್ಲೋನ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಲೇಖಕರು ಅವಳಿಗೆ ಏನನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ.

ಲಾರೆಂಟ್ ಪಾರ್ಸೆಲಿಯರ್

7. ಲಾರೆಂಟ್ ಪಾರ್ಸೆಲಿಯರ್.ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಆರಂಭಿಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದವು. ಲಾರೆಂಟ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಆಲ್ಬಂಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ವಿಚಿತ್ರ ಪ್ರಪಂಚ" ಅವನು ಎಣ್ಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಶೈಲಿಯು ಹಗುರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಒಲವು ತೋರುತ್ತದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳು ಹೇರಳವಾದ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಇದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಿಂದ ಸುರಿಯುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅವರು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಳಿಯಾಡುತ್ತವೆ, ಸೂರ್ಯ, ತಾಜಾತನ ಮತ್ತು ಉಸಿರಾಟದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ.



ಜೆರೆಮಿ ಮನ್

6. ಜೆರೆಮಿ ಮನ್.ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋದ ಸ್ಥಳೀಯರು ತಮ್ಮ ನಗರವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಎಲ್ಲಿ ಬೇಕಾದರೂ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯಬಹುದು: ಮಳೆಯಲ್ಲಿ, ಒದ್ದೆಯಾದ ಕಾಲುದಾರಿಗಳು, ನಿಯಾನ್ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ನಗರ ದೀಪಗಳು. ಜೆರೆಮಿ ಮನ್ ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಆಯ್ಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಸರಳವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ತುಂಬುತ್ತಾರೆ. ಮನ್ನಾದ ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತು ಎಣ್ಣೆ.

ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ರುಡಾಲ್ಫ್ ಗಿಗರ್

5. ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ರುಡಾಲ್ಫ್ ಗಿಗರ್.ಐದನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಏಲಿಯನ್ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಅಪ್ರತಿಮ, ಅನನ್ಯ ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಗಿಗರ್. ಇಂದಿನ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಈ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಸ್ವಿಸ್ ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು "ಬಯೋಮೆಕಾನಿಕಲ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಕತ್ತಲೆ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಬಾಷ್‌ಗೆ ಹೋಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಗಿಗರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪಾರಮಾರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಅಪಾಯಕಾರಿಯಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಹೊರಸೂಸುತ್ತವೆಯಾದರೂ, ನೀವು ಅವರ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ: ಅವರು ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಹರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಮರ್ಥವಾಗಿ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಎಲ್ಲದರ ಮೂಲಕ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ.



ವಿಲ್ ಬರ್ನೆಟ್

4. ವಿಲ್ ಬಾರ್ನೆಟ್.ಈ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲೇಖಕರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಮಹಾನ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಸುಲಭವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತವೆ: ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಆಶ್ಮೋಲಿಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ. 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು, ಹೇಗಾದರೂ ಉಳಿದ ಜನಸಾಮಾನ್ಯರಿಂದ ಎದ್ದು ಕಾಣಬೇಕು. ಮತ್ತು ವಿಲ್ ಬಾರ್ನೆಟ್ ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮತ್ತು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿವೆ; ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬೆಕ್ಕುಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಬಾರ್ನೆಟ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ನಂತರ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಈ ಸರಳತೆಯಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ.

ನೀಲ್ ಸೈಮನ್

3. ನೀಲ್ ಸೈಮನ್.ಇದು ಒಂದು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು 21 ನೇ ಶತಮಾನ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ತೋರುವಷ್ಟು ಸರಳವಾಗಿಲ್ಲ. ನೀಲ್ ಸೈಮನ್‌ನ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳ ನಡುವಿನ ಗಡಿಗಳು ಮಸುಕಾಗಿರುವಂತೆ ಅವು ಒಂದರಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಹರಿಯುತ್ತವೆ, ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಎಳೆಯುತ್ತವೆ, ಅವರನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಭ್ರಮೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಸೈಮನ್‌ನ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಪ್ರಕಾಶಮಾನತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಶ್ರೀಮಂತ ಬಣ್ಣಗಳು, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಆಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ವಸ್ತುಗಳ ಗಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಆಡಲು ಮಾಸ್ಟರ್ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಜ್ಯಾಮಿತಿ ಇದೆ, ಇದು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಒಳಗೆ ಸಿಡಿದಂತೆ, ಆದರೆ ನಾಶವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ.

2. ಇಗೊರ್ ಮೊರ್ಸ್ಕಿ.ಇಂದಿನ 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಹಾನ್ ಪ್ರತಿಭೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪೋಲಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೃತಿಗಳು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ, ನಿಗೂಢ, ಉತ್ತೇಜಕ, ಬಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹುಚ್ಚವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಇತರ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾದಿಗಳಂತೆ, ಅವರು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಎಂದಿಗೂ ನೋಡದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ, ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಮೊರ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸವು ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಭಯಗಳು, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅಲ್ಲದೆ, ಈ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ರೂಪಕಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಕ್ತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ನಿಮ್ಮ ಹಾಸಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನೀವು ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುವ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಹೋಗಲು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಯಾಯೋಯಿ ಕುಸಮಾ

1. ಯಾಯೋಯಿ ಕುಸಾಮಾ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಮ್ಮ ಶ್ರೇಯಾಂಕದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ನಂಬಲಾಗದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಕೆಲವು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ ಸಹ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆ. ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಪೋಲ್ಕ ಚುಕ್ಕೆಗಳು. ಅವಳು ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಆವರಿಸುತ್ತಾಳೆ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳುಮತ್ತು ಅವನು ನೋಡುವ ಎಲ್ಲದರ ಗಾತ್ರಗಳು, ಅದನ್ನು ಅನಂತತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ನೆಟ್‌ವರ್ಕ್‌ಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಕುಸಾಮಾ ಅವರ ಸಂವಾದಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಭ್ರಮೆಗಳು, ಬಾಲಿಶ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ವಲಯಗಳ ಸೈಕೆಡೆಲಿಕ್ ಪ್ರಪಂಚದೊಳಗೆ ಇರಬೇಕೆಂದು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ (ಅವರು ಅದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೂ ಸಹ). 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಯಾಯೋಯಿ ಕುಸಾಮಾ ಹೆಚ್ಚು ಮಾರಾಟವಾದವು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇಂದು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವು ನಿರಂತರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿದೆ, ಅದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ವಿಭಿನ್ನ ಕಾಲದ ಕಲಾವಿದರು ಅದನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಶಾಲೆಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿವೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಇದು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು

ಬಹುಶಃ 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು:

  • ಬೀದಿ ಕಲೆ;
  • ಫ್ಯಾಂಟಸಿ;
  • ಫೋಟೋರಿಯಲಿಸಂ.

ಬೀದಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಗೀಚುಬರಹದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು. ಈ ರೀತಿಯಆಧುನಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ರಸ್ತೆ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಬೂದುಬಣ್ಣವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಬೀದಿ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಜನರ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವರ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ರಸ್ತೆ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಕಲಾವಿದರು ನಗರದ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ.


ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶನವಾಗಿದೆ ಲಲಿತ ಕಲೆ. ಇದು ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳುಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ಜೀವಿಗಳ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅದ್ಭುತ ನೈಜತೆಯಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ಜೀವಿಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ನೈಜವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು, ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

  • ಬೋರಿಸ್ ವ್ಯಾಲೆಜೊ;
  • ಫ್ರಾಂಕ್ ಫ್ರಜೆಟ್ಟಾ;
  • ಜೂಲಿಯಾ ಬೆಲ್;

ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಎಂಬುದು ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ. ಇಂದು ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಜನರು ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಆಧುನಿಕ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್. ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಯು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದರ ಗುರಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ವಾಸ್ತವಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವುದು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಆಧಾರವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ದೊಡ್ಡ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಈ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಮ್ ಅಥವಾ ಸೂಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನಾಗುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಒಂದೆಡೆ, ನೀವು ಹಿಂದಿನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಅನುಭವದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಬಹುದು, ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಹೊಸ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದುದನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು - ಅದು ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಲ್ಲದು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಆಧುನಿಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಇದ್ದಾರೆ, ಹೇರಳವಾದ ಆಯ್ಕೆಯಿಂದ ಹಾಳಾಗುತ್ತಾರೆ, ಬೇಸರಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರವಾದವರು. ತದನಂತರ ಮೂರನೇ ಭಾಗವಿದೆ: ಡಿಜಿಟಲ್ ಜಗತ್ತು - ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ಮತ್ತು 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹೊಸ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ನರ ಜಾಲಗಳು; ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಂಪಾದಕರು, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ನೀವು ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ಪ್ರಮಾಣೀಕೃತ ಕಲಾವಿದರಾಗದೆ ನಿಮ್ಮದೇ ಆದದನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು; 3D ಮುದ್ರಕಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು, ಇದು ಇಂದು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅಂತಹ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಮಗಾಗಿ ಹೆಸರನ್ನು ಮಾಡುವುದು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ತೇಲುತ್ತಿರುವಂತೆ ಮತ್ತು ನೂರಾರು ಇತರ ಹೆಸರುಗಳ ನಡುವೆ ಕಳೆದುಹೋಗದಿರುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿದಿರುವ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿರಬೇಕು, ಆದರೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ನೈಜತೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಮರ್ಥನಾಗಬೇಕು - ಇತರರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ. ಕಲೆಯ ಜನರನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಆರ್ಟ್ ಪೋರ್ಟಲ್ "ಆರ್ಥಿವ್" ನ ಈ ವಿಭಾಗವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಈಗಾಗಲೇ ಆ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಿಂದ ಅವರೊಳಗೆ ವಾಸಿಸುವ ವಾಸ್ತವವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ, ಇತರರು ಇನ್ನೂ ತಮ್ಮ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು

14 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕಲೆಗೆ ಮೂಲಭೂತ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ತಂದಿತು. ಕೇವಲ ಊಹಿಸಿ: ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಫ್ಲಾಟ್ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗ್ರಾಮೀಣ ಚರ್ಚ್‌ನ ಪ್ಯಾರಿಷಿಯನ್ನರು, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಒಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡಿದರು - ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ. ಸರಿಸುಮಾರು ಅದೇ ಸಂತೋಷದ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಢನಂಬಿಕೆಯ ವಿಸ್ಮಯವೂ ಸಹ ಅವರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ರುಡಾಲ್ಫ್ ಗಿಗರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅವರು ಇಂದು ಬಯೋಮೆಕಾನಿಕಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ನ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಗಿಗರ್ನ ಡಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಅನ್ಯಲೋಕದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ: ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿಯದಿರುವುದು ಕೆಟ್ಟ ಅಭಿರುಚಿ ಮತ್ತು ಸಂಕುಚಿತ ಮನಸ್ಸಿನ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗಿಗರ್ ಏಲಿಯನ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಸಾಹಸದಿಂದ ರಾಕ್ಷಸರಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ, ಇದು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಗ್ರಹಗಳ ವಿಲಕ್ಷಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಆದರೆ ಅನುಗ್ರಹದ ಶಿಲ್ಪಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುವುದಿಲ್ಲ.

ಹೋವರ್ಡ್ ಬೆಹ್ರೆನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಗಿಗರ್‌ನಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು ಬಣ್ಣಗಳ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಷಯವೂ ಆಗಿದೆ. ಅವನ ಪ್ರಪಂಚ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಛಾಯೆಗಳು, ಬಹಳಷ್ಟು ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕು, ಗಾಳಿ, ಹಸಿರು ಮತ್ತು ಹೂವುಗಳು. USA ಯ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಶಾಂತಗೊಳಿಸುವ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಹೊವಾರ್ಡ್ ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಚಾಕುವನ್ನು ಬಳಸಿ ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ - ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದದ್ದು ಕಟ್ಲರಿಕಲಾವಿದನ ಕುಂಚವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಶೈಲಿಯ ಕೆಲವು ಹೋಲಿಕೆಗಾಗಿ, ಬೆಹ್ರೆನ್ಸ್ ಅನ್ನು "21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊನೆಟ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಫ್ಯಾಕ್ಟ್ರಮ್ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ರಚಿಸಿದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಲವರ್ಣಗಳ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ನಿಮಗಾಗಿ ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತದೆ.

1. ಸ್ಟೀವ್ ಹ್ಯಾಂಕ್ಸ್ ಅವರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಕಲಾವಿದರ ನೆಚ್ಚಿನ ವಿಷಯಗಳು ಮಹಿಳೆಯರು, ಇದು ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಮುಗ್ಧತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಮಕ್ಕಳು ನೀರಿನೊಂದಿಗೆ ಕೊಳದ ಮೇಲೆ ಆಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

2. ಲಿನ್ ಚಿಂಗ್ ಚೆ ಅವರಿಂದ ಮಳೆಯ ಜಲವರ್ಣ

ಮಳೆಗಾಲದ ಬೇಸಿಗೆಯ ರಾತ್ರಿಯ ಅದ್ಭುತ ಸೌಂದರ್ಯ. ಮಳೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ನಗರದ ಜೀವನದ ಬೀದಿ ದೃಶ್ಯ.

3. ಅರುಶ್ ವೋಟ್ಸ್‌ಮಶ್‌ನಿಂದ ಜಲವರ್ಣಗಳು

ಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯಂಗ್ಯ ಮತ್ತು ಆಟದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಬಾಲ್ಯದ ಕನಸುಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೆಣೆಯಲಾಗಿದೆ.

4. ಥಿಯೆರಿ ದುವಾಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಮೋಡಿ

ನಗರವು ಉದಯಿಸುತ್ತಿರುವ ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ. ಶರತ್ಕಾಲದ ಆನಂದ.

5. ಜೋಸೆಫ್ ಝ್ಬುಕ್ವಿಕ್ ಅವರಿಂದ ಸಂಜೆ ಶಾಂತ

ನೌಕಾಯಾನ ಉತ್ಸವಕ್ಕೆ ಸಿದ್ಧತೆ. ವೆನಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೆಳಗಿನ ಗೊಂಡೊಲಾ ಸವಾರಿ.

6. ಮೈಯೋ ವಿನ್ ಓಂಗ್ ಅವರ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮೂಲಕ ಪೂರ್ವದ ಆಧುನಿಕ ರಹಸ್ಯಗಳು

ಶರತ್ಕಾಲದ ಬರ್ಮಾದಲ್ಲಿ ಬಿಸಿಲಿನ ದಿನದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಏಕಾಂಗಿ ಪ್ರಯಾಣಿಕ. ಯುವ ಬೌದ್ಧ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳಿಗೆ ಉಚಿತ ಸಮಯ.

7. ಜೋ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಡೌಡೆನ್ ಅವರಿಂದ ನಂಬಲಾಗದ ಜಲವರ್ಣ

ಮಳೆಯ ನಂತರ ಕಾಡಿನ ರಸ್ತೆಯ ಅದ್ಭುತ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯ. ಶರತ್ಕಾಲದ ದಿನದಂದು ಕುದುರೆ ಸವಾರಿ.

8. ಲಿಯು ಯಿಯಿಂದ ಬ್ಯಾಲೆ ಮ್ಯಾಜಿಕ್

ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ಹೊಂದಿರುವ ಚಿತ್ರಕಲೆ.

ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ನೋಟಬ್ಯಾಲೆರಿನಾಸ್

9. ಅಬೆ ತೋಶಿಯುಕಿಯಿಂದ ಸೂರ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರ

ಇತರರಿಗೆ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುವ ಬಿಸಿಲು, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಧನಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರ. ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಸ್ನಾನ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

10. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಗ್ರಾಂಜು ಅವರಿಂದ ದೇಶದ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ

ಸಾಕಷ್ಟು ಸೂರ್ಯ, ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಚಿತ್ರ. ದೇಶದ ಮನೆಯ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸೌಕರ್ಯ.

11. ಮಾಯಾ ವ್ರೊನ್ಸ್ಕಾಯಾದ ಜಲವರ್ಣ ನಗರಗಳು

ಯುವ ಪೋಲಿಷ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ರಾಕೋವ್ನ ಕಟ್ಟಡಗಳ ಸೌಂದರ್ಯ.