Psühholoog, kunstiterapeut, Venemaa Kunstiteraapia Ühingu liige.

Isoteraapiat võib nimetada kunstiteraapia aluseks; see on kõige levinum kunstiteraapia liik. Isoteraapias saab kasutada täiesti erinevaid kujutamisvahendeid: värve (guašš, akvarell, akrüül, õli), pliiatseid, õli- ja kunstipastellid, viltpliiatsid, värvipliiatsid. Üldiselt kõike, mis võib paberile jälje jätta. Kuigi saate joonistada mitte ainult paberile, vaid ka lõuendile, puit-, klaaspindadele ja kangale. Kõige sagedamini kasutatavad materjalid on paber, värvid, pliiatsid või värvipliiatsid.

Diagnostikatehnikaid on palju - need on psühholoogide seas populaarsed joonistamistestid: “Maja-puu-inimene”, “Perekonna joonistamine”, “Olematu loom” ja teised. Üldiselt on igasugune joonistus kunstiterapeudi jaoks diagnostiline.

Psühholoog Anastasia Ilyina selle kohta, mida meie joonistused tähendavad (toimetaja märkus)

Tähelepanu juhitakse joonistatule (sh nende objektide sümboolsele tähendusele), kus paberilehel pilt asub, arvestatakse joonistatu suurust, mis värvi see on kujutatud, milline on intensiivsus survest ja joonistusstiilist ning joonise mitmesugustest lisadetailidest. Samuti on alati oluline arvestada kliendi disainikirjeldusega.

Eelis ja isoteraapia peamine eesmärk on sisemiste ideede ja kujundite ülekandmine paberile. Mõnikord ei oska klient oma seisundit kirjeldada, ei saa aru, mis temaga toimub ja tal on raske oma tundeid sõnadega kirjeldada. Sel juhul võite kutsuda teda joonistama oma seisundit, valu, kogemusi. Seejärel saavad kunstiterapeut ja klient suhelda joonistamise kaudu, mille puhul teraapia muutub õrnemaks, turvalisemaks ja samas tõhusamaks.

Lisaks sobivad joonistamistehnikad suurepäraselt eesmärkide määratlemiseks ja teel olevate takistuste ületamiseks. Oma kujutlusvõimes eesmärki luues ei võta inimene reeglina arvesse kõiki selle saavutamise raskusi. Või, vastupidi, loob hirmust kunstlikke takistusi. Sel juhul saame oma eesmärgi ja selle saavutamise tee paberile üle kandes näha, milliste alateadlike piirangutega klient võib kokku puutuda ning seejärel need raskused läbi töötada ning leida lisaressursse ja jõudu.

Saidil populaarne: Energiamaal: terapeutiline kunst (toimetaja märkus)

Lisaks on tänapäeval väga levinud trend mandalateraapia.

Mandala- See on joonistus ringis. Ümmargune kuju sümboliseerib inimese pilti maailmast, tema suhet reaalsusega, tema sisemist kosmost. Mandala kujutise psühholoogilise mõju avastas Carl Gustav Jung. Ta jõudis järeldusele, et mandala on tööriist, mis aitab leida oma olemust, vabastada blokeeritud energiat, vabaneda süütundest, hirmust, depressioonist ja isegi füüsilisest valust. Mandala aitab inimesel tunda end terviklikuna, samal ajal areneda ja täiustuda.

Populaarne on ka mandalate värvimine – poodides müüakse palju albumeid. Värvimistehnika päritolu peitub Vana-India mandalates, mis ei olnud ümmargused, vaid kandilised, sümmeetrilised ja korrapärase geomeetrilise kujuga. Igal mandalal oli värvimisel oma tähendus ja eesmärk.

Tänapäeval on nüüdisaegne mandalatega albumi värvimine muutunud pigem stressi maandamiseks ja rahustavaks tegevuseks. Samuti on olemas stressivastased värviraamatud ja maalid numbrite järgi. Värvimise ajal teeb inimene sama tüüpi monotoonseid liigutusi, satub kergesse meditatiivsesse seisundisse, mille tulemusena tema närvisüsteem koormatakse, puhkab ja rahuneb.

Tšernomorova E.I. - I kategooria lisaõppe õpetaja. Lasteharidus- ja puhkekeskuse munitsipaalharidusasutus, Ramenskoje, Moskva piirkond

"ISOTERAAPIA – MITTETRADITSIOONILINE TÖÖVORM EELKOOLILASTEGA"

annotatsioon

Artikli eesmärk: paljastada isoteraapia olulisus eelkooliealise lapse arengus kui isiksuse üks aspekte, mis saab ühiskonnas vabalt kohaneda.

Märksõnad:

Isoteraapia on visuaalse loovusega teraapia, eelkõige joonistamine Visuaalne loovus võimaldab lapsel ennast tunnetada ja mõista. väljendada vabalt mõtteid ja tundeid, unistusi ja lootusi; Et olla sina ise.

Kaasaegses maailmas puutuvad inimesed pidevalt kokku närvilise ülekoormusega. Negatiivsed kogemused, mida ei saa alati väljendada sotsiaalselt vastuvõetaval kujul, põhjustavad närvisüsteemi ülekoormust, neuroose ja psühhosomaatilisi haigusi. Stress mõjutab kõiki inimese eluvaldkondi, sealhulgas haridus- ja töötegevust ning peresuhteid. Lapsed, noorukid ja puuetega inimesed on stressirohketele olukordadele eriti vastuvõtlikud. Selle põhjuseks on patoloogilised vanusega seotud kriisid, ebaõige kasvatus, teiste arusaamatus ja tänapäevane probleem - sõltuvus erinevatest vidinatest ja muudest elektroonikaseadmetest.

Koolieelne vanus on inimese elu kõige olulisem periood, mil kujunevad välja põhilised isikuomadused, maailmavaade ning suhtumine endasse ja teistesse. Laps uurib aktiivselt maailma ja peegeldab seda oma loomulikes tegevustes – mängus ja joonistamises. Kõige silmatorkavamad võimalused laste eneseväljendamiseks on kujutav kunst.

Joonistamine inimesele on hämmastav vahend iseendaga suhtlemiseks, hingega kohtumise vorm ja võimalus ekskursiooniks oma peente soovide ja fantaasiamaailmade “muuseumisse”. Joonistades liigub kogu maailm teadvuse sulgudest kaugemale ja sa lood oma reaalsuse, täpselt enda oma, ja see on just põhinäide just niisama joonistamiseks: julgelt ning proportsioonide ja perspektiivide valdamisest arvestamata.

Oma praktilises töös kasutan laste joonistusi nii diagnostikas kui ka korrektsiooni- ja arendustöös eelkooliealiste lastega, kellel on probleeme emotsionaalses-tahtlikus sfääris (kõrge ärevus, agressiivsus, madal enesehinnang, kartlikkus, häbelikkus). Just joonisel ei kajastu mitte ainult graafiliste oskuste ja joonistustehnikate valdamise arengutase, vaid ka intellektuaalse arengu tunnused, isiksuse- ja iseloomuomadused ning inimestevaheliste suhete tunnused. Minu arvates seisneb isoteraapia väärtus selles, et võtteid ja võtteid saab kasutada nii individuaalses kui ka rühmatöös pea kõigi vanuserühmade koolieelikutega.

Minu õpilaste hulgas on lapsi, kellel on probleeme emotsionaalses sfääris (kõrge ärevuse ja agressiivsuse tase, madal enesehinnang ja seltskondlikkus).

Sihtmärk:

Ülesanded:

Töömeetodid

• ühine visuaalne mängutegevus, millega kaasneb suhtlemine.

Joonistamine on loominguline protsess ning nii enda kui ka teiste loomine, mitte hävitamine loob protsessis täieliku sukeldumise tunde ja see on sarnane meditatsiooni ja lõõgastumisega, mis on meie kiires maailmas väga kasulik. Sümboolsel kujul joonistus annab ruumi kõigile meie kogemustele, probleemidele ja raskustele, pakub aktiivset suhtlemist iga olukorraga, mida on inimesele endale sobivas vormis ja vormis raske aktsepteerida. Loovus annab kontakti tunde oma fantaasia- ja allusioonimaailmaga ning võimaldab määrata sisemist reaalsust. Joonistamine on universaalne eneselaadimise vorm, mis tuleb loomingulise tegevuse käigus ja annab piisava tegevuse reaalsuse muutmiseks. Joonistamine on suurepärane vorm end maailmale anda, see annab inimesele vajaduse jagada, anda, aidata ja inspireerida. Loovuse kaudu on lihtsam teostada püüdlusi harmoonilise ühtsuse poole: armastus iseenda, inimeste vastu, armastus maailma vastu.

Joonistus annab tasakaalu korra ja selle puudumise vahel, mida on alati peetud harmoonia peamiseks tunnuseks. Üldiselt võib öelda, et sisemise kaose struktureerimine loometegevuse protsessis võimaldab ühtlustada nii sise- kui välismaailma. Joonistamine on värv ja vorm ning mitmekesisus annab rõõmutunde ning millegi uue loomine on ka inimese positiivse seisundi jaoks väga oluline.

Isoteraapia käsk.

Isoteraapia reeglid.

Pole tähtis, mis teie elus juhtub, lihtsalt joonistage:

• kui näed und või kahtled, joonista;
• lõdvestunud või pinges - joonista;
• igav või hõivatud - joonistage;
• rõõmus või kurb – joonista;
• hirmutav või julge - joonista;
• rõõmus või kurb – joonista;
• raske või liiga lihtne - joonistada;
• kui oled väsinud ja puhkad, joonista;
• üksi või kogu maailmaga korraga - joonistage.

Isoteraapia võimaldab lastel end visuaalse loovuse kaudu väljendada. Isoteraapia abil saavad nad üle hirmudest ja häbelikkusest, paraneb emotsionaalne meeleolu, väheneb emotsionaalne stress, agressiivsus, ärevus, paraneb psühholoogiline kliima meeskonnas. Seega on ebatraditsiooniliste joonistustehnikate kasutamine lastega töötamisel lastele tohutu võimalus mõelda, proovida, otsida, katsetada ja mis kõige tähtsam – areneda.

Kirjandus:

2. Kiseleva, M.V. Kunstiteraapia lastega töötamisel: juhend lastepsühholoogidele, õpetajatele, arstidele ja lastega töötavatele spetsialistidele / M.V. Kiseleva. - Peterburi: Rech, 2007. - 160 lk.

3. Kozhokhina, S.V. Kasvamine ja arenemine kunsti abil / S.V. Kozhokhina. - Peterburi: Rech, 2006. -216 lk.

4. Solodjankina, O.V. Eelkooliealise lapse sotsiaalne areng: metoodiline käsiraamat / O.V. Solodjankina. - M..: ARKTI, 2006. - 88 lk.

5. Kazakova R. G., Sayganova T. I., Sedova E. M. “Joonistamine eelkooliealiste lastega. Ebatraditsioonilised tehnikad, planeerimine, tunnimärkmed." - M.: "TC Sfera", 2006.

6. Borisova E. "Vanemate koolieelikute loominguliste võimete arendamine joonistamises." - 2008. - nr 2. - lk 2.

7. Khasanova M., Vidt I. Koolieelik kunsti- ja esteetilise kultuuri maailmas // Koolieelne haridus. - 2007. - nr 2. - lk.51-53. 8. Komarova T. S. Lapsed loovuse maailmas. - M., 1995.

Vaadake dokumendi sisu
"ISOTERAAPIA – MITTETRADITSIOONILINE TÖÖVORM EELKOOLILASTEGA"

Tšernomorova E.I. Ramenskoje linna RCRTDIYu lasteharidusasutuse munitsipaalharidusasutus

"ISOTERAAPIA – MITTETRADITSIOONILINE TÖÖVORM EELKOOLILASTEGA"

annotatsioon

Artikli eesmärk on paljastada isoteraapia olulisus eelkooliealise lapse arengus kui isiksuse üks aspekte, mis saab ühiskonnas vabalt kohaneda.

Märksõnad:

Isoteraapia on visuaalse loovusega teraapia, eelkõige joonistamine Visuaalne loovus võimaldab lapsel ennast tunnetada ja mõista. väljendada vabalt mõtteid ja tundeid, unistusi ja lootusi; Et olla sina ise.

Kaasaegses maailmas puutuvad inimesed pidevalt kokku närvilise ülekoormusega. Negatiivsed kogemused, mida ei saa alati väljendada sotsiaalselt vastuvõetaval kujul, põhjustavad närvisüsteemi ülekoormust, neuroose ja psühhosomaatilisi haigusi. Stress mõjutab kõiki inimese eluvaldkondi, sealhulgas haridus- ja töötegevust ning peresuhteid. Lapsed, noorukid ja puuetega inimesed on stressirohketele olukordadele eriti vastuvõtlikud. Selle põhjuseks on patoloogilised vanusega seotud kriisid, ebaõige kasvatus, teiste arusaamatus ja tänapäevane probleem - sõltuvus erinevatest vidinatest ja muudest elektroonikaseadmetest.

Koolieelne vanus on inimese elu kõige olulisem periood, mil kujunevad välja põhilised isikuomadused, maailmavaade ning suhtumine endasse ja teistesse. Laps uurib aktiivselt maailma ja peegeldab seda oma loomulikes tegevustes – mängus ja joonistamises. Kõige silmatorkavamad võimalused laste eneseväljendamiseks on kujutav kunst.

Joonistamine inimesele on hämmastav vahend iseendaga suhtlemiseks, hingega kohtumise vorm ja võimalus ekskursiooniks oma peente soovide ja fantaasiamaailmade “muuseumisse”. Joonistades liigub kogu maailm teadvuse sulgudest kaugemale ja sa lood oma reaalsuse, täpselt enda oma, ja see on just põhinäide just niisama joonistamiseks: julgelt ning proportsioonide ja perspektiivide valdamisest arvestamata.

Oma praktilises töös kasutan laste joonistusi nii diagnostikas kui ka korrektsiooni- ja arendustöös eelkooliealiste lastega, kellel on probleeme emotsionaalses-tahtlikus sfääris (kõrge ärevus, agressiivsus, madal enesehinnang, kartlikkus, häbelikkus). Just joonisel ei kajastu mitte ainult graafiliste oskuste ja joonistustehnikate valdamise arengutase, vaid ka intellektuaalse arengu tunnused, isiksuse- ja iseloomuomadused ning inimestevaheliste suhete tunnused. Minu arvates seisneb isoteraapia väärtus selles, et võtteid ja võtteid saab kasutada nii individuaalses kui ka rühmatöös pea kõigi vanuserühmade koolieelikutega. Minu õpilaste hulgas on lapsi, kellel on probleeme emotsionaalses sfääris (kõrge ärevuse ja agressiivsuse tase, madal enesehinnang ja seltskondlikkus).

Kooliaasta jooksul viisin eelkooliealiste lastega läbi kujutava kunsti tunde, kasutades isoterapeutilisi võtteid, mis aitasid korrigeerida agressiivsust, ärevust ja seltskondlikkust. Pärast korduvat diagnostikat tulemused muutusid: negatiivsete emotsioonide ja ärevuse avaldumine vähenes ning laste enesehinnang, seltskondlikkus ja optimism tõusid.

Ei saa nõustuda, et isoteraapia loob lastes positiivse emotsionaalse meeleolu, hõlbustab suhtlemist eakaaslastega, tugevdab lapse kultuurilist identiteeti, arendab sisekontrolli tunnet, soodustab loomingulist eneseväljendust, kujutlusvõime arengut, esteetilist kogemust ja sotsialiseerumist. lapsest.

Milliseid eesmärke sean isoteraapiat kasutavate koolieelikutega töötamisel?

Sihtmärk: Aidake lapsel hakata teadvustama iseennast ja olemasolu oma maailmas.

Ülesanded:

luua tingimused vabaks eksperimenteerimiseks kunstiliste materjalide ja vahenditega.

rikastada individuaalset kunstilist ja esteetilist kogemust.

stimuleerida laste aktiivsust, iseseisvust ja initsiatiivi sisu ja kujutamismeetodite väljamõtlemisel.

toetada laste soovi näha ümbritsevas maailmas kauneid esemeid ja nähtusi.

kujundada oma maailmavaade, suhtumine endasse ja teistesse.

ühiskonnas vabalt kohaneva harmoonilise isiksuse kasvatamine.

Seatud eesmärkide ja eesmärkide saavutamiseks on piltide loomise tehnikate ja tehnikate valikul vajalikud järgmised tingimused:

Tingimus 1. Tehnikad ja tehnikad tuleb valida lihtsuse ja tõhususe alusel.

Tingimus 2. Nii pildi loomise protsess kui ka tulemus peaksid olema huvitav ja atraktiivne.

Tingimus 3. Visuaalsed tehnikad ja meetodid peavad olema mittetraditsioonilised.

Töömeetodid

Sõrmede maalimine; joonistamine värvitud niidiga; seebimullidega joonistamine; šabloonjoonistus vahtkummi abil; pihustusvärvimine; monotüüpia; kortsutatud paberiga joonistamine ja muud ebatraditsioonilised joonistustehnikad.

Isoterapeutilise tegevuse tüübid.

kommenteeritud visuaalse tegevuse jälgimine

ühine uurimismäng visuaalsete tegevuste materjalide ja vahenditega

esemete ja kujutiste ühine vaatamine ja tunnetamine

ühised visuaalsed mängulised tegevused, millega kaasneb suhtlemine.

Joonistamine on loominguline protsess ja luua, mitte hävitada, nii ennast kui ka teisi. Joonistamine tekitab protsessis täieliku sukeldumise tunde ja see sarnaneb meditatsiooni ja lõõgastumisega, mis on meie kiires maailmas väga kasulik. Sümboolsel kujul joonistus annab ruumi kõigile meie kogemustele, probleemidele ja raskustele, pakub aktiivset suhtlemist iga olukorraga, mida on inimesele endale sobivas vormis ja vormis raske aktsepteerida. Loovus annab kontakti tunde oma fantaasia- ja allusioonimaailmaga ning võimaldab määrata sisemist reaalsust. Joonistamine on universaalne eneselaadimise vorm, mis tuleb loomingulise tegevuse käigus ja annab piisava tegevuse reaalsuse muutmiseks. Joonistamine on suurepärane vorm end maailmale anda, see annab inimesele vajaduse jagada, anda, aidata ja inspireerida. Loovuse kaudu on lihtsam teostada püüdlusi harmoonilise ühtsuse poole: armastus iseenda, inimeste vastu, armastus maailma vastu.

Joonistus annab tasakaalu korra ja selle puudumise vahel, mida on alati peetud harmoonia peamiseks tunnuseks. Üldiselt võib öelda, et sisemise kaose struktureerimine loometegevuse protsessis võimaldab ühtlustada nii sise- kui välismaailma. Joonistamine on värv ja vorm ning mitmekesisus annab rõõmutunde ning millegi uue loomine on ka inimese positiivse seisundi jaoks väga oluline.

Isoteraapia käsk.

Unustage igaveseks häbelikkus, mida väljendavad sellised sõnad nagu: "Ma ei ole kunstnik." Ülesannet “kaunilt joonistada” pole üldse püstitatud. Siin on hoopis teine ​​ülesanne: visata välja, tõmmata välja kogu kogunenud stress, et oma tervist parandada.

Isoteraapia reeglid.

Pole tähtis, mis teie elus juhtub, lihtsalt joonistage:

kui näed und või kahtled, joonista;

lõdvestunud või pinges - joonista;

igav või hõivatud - joonistage;

rõõmus või kurb – joonista;

hirmutav või julge - joonista;

rõõmus või kurb – joonista;

raske või liiga lihtne - joonistada;

väsinud või puhkamas – joonista;

üksi või kogu maailmaga korraga - joonistage.

Kõigest eelnevast tahaksin teha järgmised järeldused:

Isoteraapia võimaldab lastel end väljendada. Isoteraapia abil saavad nad üle hirmudest ja häbelikkusest, paraneb emotsionaalne meeleolu, väheneb emotsionaalne stress, agressiivsus, ärevus, paraneb psühholoogiline kliima meeskonnas. Seega on ebatraditsiooniliste joonistustehnikate kasutamine lastega töötamisel lastele tohutu võimalus mõelda, proovida, otsida, katsetada ja mis kõige tähtsam – areneda.

Kirjandus:

1.Berežnaja, M.S. Kunstiteraapia kui isiksuse sotsiokultuurilise kohanemise meetod / M.S. Berežnaja // http://www.art-education.ru/AE-magasine/new-magasine-1-2006.htm (26.01.2009)

2. Kiseleva, M.V. Kunstiteraapia lastega töötamisel: juhend lastepsühholoogidele, õpetajatele, arstidele ja lastega töötavatele spetsialistidele / M.V. Kiseleva. – Peterburi: Rech, 2007. – 160 lk.

3. Kozhokhina, S.V. Kasvamine ja arenemine kunsti abil / S.V. Kozhokhina. – Peterburi: Rech, 2006. -216 lk.

4. Solodjankina, O.V. Eelkooliealise lapse sotsiaalne areng: metoodiline käsiraamat / O.V. Solodjankina. – M.: ARKTI, 2006. – 88 lk.

5. Kazakova R. G., Sayganova T. I., Sedova E. M. “Joonistamine eelkooliealiste lastega. Ebatraditsioonilised tehnikad, planeerimine, tunnimärkmed." – M.: “TC Sfera”, 2006.

6. Borisova E. "Vanemate koolieelikute loominguliste võimete arendamine joonistamises." – 2008. – nr 2. – lk.2.

7. Khasanova M., Vidt I. Koolieelik kunsti- ja esteetilise kultuuri maailmas // Koolieelne haridus. – 2007. – nr 2. – lk.51-53.

8. Komarova T. S. Lapsed loovuse maailmas. - M., 1995.

Valla eelarveline õppeasutus

"Polaznenski lastekunstikool"

"Isoteraapia kasutamine

lastega

tervise- ja arenguprobleemidega"

ette valmistatud

kunstiõpetaja

Polazna 2013

Kunstipedagoogika valdkonna uuringud näitavad, et kunst arendab isiksust, avardab lapse üldist ja kunstilist silmaringi ning realiseerib laste kognitiivseid huvisid. Kunst on ainulaadne esteetilise reaalsuse tundmise vorm ja peegeldab seda kunstilistes piltides, võimaldab lapsel kogeda maailma kogu selle rikkuses ja kunstilise tegevuse kaudu õppida seda muutma. Viimastel aastatel on kasvanud spetsialistide huvi kunsti mõjumehhanismi vastu kasvatus- ja õppimisprobleemidega lastele. Kaasaegne eripsühholoogia ja pedagoogika on suures osas keskendunud erinevate kunstiliikide kasutamisele parandustöös kui olulisele vahendile lapse isiksuse ühtlustamisel tema kultuurilise arengu probleemidega.

Praegu kasutatakse eripedagoogika praktikas laialdaselt terminit kunstiteraapia. Kunstiteraapia olemus seisneb kunsti terapeutilises ja korrigeerivas mõjus lapsele ning avaldub psühhotraumaatilise olukorra rekonstrueerimises kunstilise ja loomingulise tegevuse abil, sellega seotud kogemuste viimises kunstilise tegevuse produkti kaudu välisesse vormi. , samuti uute positiivsete kogemuste loomine, loominguliste vajaduste ja nende rahuldamise viiside sünd.

Kunstiteraapia hõlmab isoteraapiat – terapeutilisi efekte kasutades kujutava kunsti vahendeid: joonistamist, modelleerimist, kujutava kunsti teoseid.

Meid huvitav isoteraapia suund - pedagoogiline - on mittekliinilise fookusega, mõeldud potentsiaalselt tervele inimesele ning esiplaanile tõusevad arendus-, kasvatus- ja sotsialiseerimisülesanded - see on emotsionaalse heaolu, psühholoogilise heaolu eest hoolitsemine. indiviidi, rühma, meeskonna tervis kunstilise tegevuse kaudu. Isoteraapia tehnikate kasutamise praktiline tähendus õppetöös on suur: osalejad saavad väärtuslikke kogemusi positiivsetest muutustest, süvendatud eneseteadmised, isiksuse harmoniseerimine, järk-järgult toimub isiklik kasv. Areneb oma käitumise, mõtete, tunnete refleksioon ja analüüs, paraneb üldine atmosfäär rühmas, tugevate emotsioonide kogemise kaudu laienevad sidemed teiste lastega. Visuaalse tegevuse mõju inimese emotsionaalsele seisundile uurivad erinevate valdkondade spetsialistid: õpetajad, psühholoogid, filosoofid, kunstnikud, psühhoterapeudid.

Visuaalse tegevuse käigus luuakse soodsad tingimused positiivsete emotsioonide arendamiseks. See võimaldab teil tunda end kunstnikuna, realiseerida oma potentsiaali, muuta oma enesehinnangut ja koos maailmaga, teistega. Isoteraapiat kasutatakse laialdaselt psühhokorrektsioonipraktikas. See annab positiivseid tulemusi erinevate probleemidega lastega töötamisel. Visuaalne ja mänguruum, materjal, pilt joonisel on sellistele lastele psühholoogilise kaitse vahend, mis aitab rasketes oludes.

"Kunstiline eneseväljendus" on ühel või teisel viisil seotud laste vaimse tervise tugevdamisega ja seetõttu võib seda pidada oluliseks psühholoogiliseks ja korrigeerivaks teguriks. Isoteraapia kasutamine täidab paljudel juhtudel ka psühhoteraapilist funktsiooni, aidates lapsel toime tulla oma psühholoogiliste probleemidega, taastada emotsionaalse tasakaalu või kõrvaldada olemasolevad käitumishäired.

Isoteraapia oma organisatsioonilises vormis võib olla kas individuaalne või rühm. Isoteraapiat peetakse lapse isiksuse projektsiooniks, tema suhtumise maailma sümboolseks väljenduseks.

Isoteraapia aitab saavutada järgmisi eesmärke:

Andke teistele negatiivsetele tunnetele sotsiaalselt vastuvõetav väljund. Joonistuste, maalide, skulptuuride kallal töötamine on turvaline viis “auru väljalaskmiseks” ja pingete maandamiseks; Hõlbustada parandusprotsessi. Teadvuseta sisemisi konflikte ja kogemusi on visuaalsete kujundite kaudu sageli lihtsam väljendada; Hankige materjal tõlgendamiseks ja diagnostiliste järelduste tegemiseks. Kunstiloomingu tooted on suhteliselt vastupidavad ja patsient ei saa eitada nende olemasolu. Kunstiteose sisu ja stiil annab õpetajale lapse kohta hulgaliselt teavet, kes saab aidata enda loomingut tõlgendada; Töötada läbi mõtted ja tunded, mida õpilane on harjunud alla suruma; Looge suhteid õpetaja ja õpilase vahel. Ühine osalemine kunstitegevuses võib aidata luua empaatia- ja vastastikuse aktsepteerimise suhteid; Arendage sisekontrolli tunnet. Joonistuste ja maalide kallal töötamine või skulptuur hõlmab värvide ja kujundite järjestamist; Keskenduge aistingutele ja tunnetele; Arendage kunstilisi võimeid ja suurendage enesehinnangut. Isoteraapia kõrvalsaadus on rahulolutunne, mis tuleneb varjatud talentide väljaselgitamisest ja nende arendamisest.

Isoteraapia positiivsed küljed:

võimaldab tuvastada probleeme või fantaasiaid, mida on mingil põhjusel raske suuliselt arutada; joonise kallal töötamine on kõige ohutum viis hävitavate kalduvuste kõrvaldamiseks; joonistamine aitab arendada sisekontrolli tunnet; isoteraapia loob tingimused visuaalsete ja kinesteetiliste aistingutega katsetamiseks; soodustab esteetilise kogemuse arengut, loomingulist eneseväljendust ja kunstiliste võimete paranemist üldiselt; vähendab koolis õppimisega kaasnevat väsimustaset; luuakse vastastikuse aktsepteerimise õhkkond; inimese eneseleidmine toimub spontaanse loovuse kaudu; eneseanalüüsi protsess toimub aktiivselt; töö käigus paranevad isoteraapias osalejate inimestevahelised suhted.

Lisaks kirjeldatud efektidele annab kujutava kunsti kasutamine lisatulemusi, ergutades kujutlusvõimet ning aidates lahendada konflikte ja luua suhteid osalejate vahel. Rõõmu toomise kunst ja see on iseenesest oluline, olenemata sellest, kas see rõõm sünnib alateadvuse sügavustes või on teadvustamise tulemus võimalusest lõbutseda või lausa lollitada.

Isoteraapia jaoks on teatud selged reeglid

Pakkuda töökohta. Määrake töö tüüp. Kujundage eesmärgid ja eesmärgid. Loo rahulik, asjalik keskkond. Äratada huvi. Ajavahemik 30-40 minutit. Muutke klasside vorme. Kokkuvõte (mitte kriitikat, ärge muutke näitust võistluseks, võitjaid ja kaotajaid ei tohiks olla)

Kõige tähtsam: peate õpetama lapsi alustatu lõpetama, see on väga halb, kui nad oma töö poole pealt lõpetavad. Lubades meil asju pooleli ja pooleli jätta, kasvatame me ebakindlat inimest.

Kohaldatav: individuaaljoonistus, paarisjoonistus, rühmajoonistus.

Isoteraapia tundide näidisteemad
1. Olen kodus. Tasuta joonistamine. Iga laps joonistab kodus ennast, kõike, mida tahab, kuidas ta end kodus ette kujutab. Seejärel räägib ta, mida ta joonistas, miks ta selle joonistas ja kellele ta tahab seda joonistust kodus näidata.
2. Minu vanemad. Iga laps joonistab oma vanemaid. Talle ei anta enam mingeid lisajuhiseid, vaid siis analüüsib õpetaja, kuidas on joonistatud vanemad, mis suuruses nad on, kas seisavad koos või eraldi, kumb teistest pereliikmetest on joonistatud jne. See joonis on intra indikaator. - perekondlikud suhted.
3. Olen tulevikus. Pildi tasuta joonistamine. Kui ta suureks saab, kelleks ta saada tahab, mille nimel töötada, kui suureks ta saab. Pärast jooniste valmimist peaksid kõik koos rääkima, millised elukutsed on olemas ja millega tegelevad laste vanemad.
4. Mida ma armastan. Koostööjoonistus. Lapsed joonistavad rühmadesse ühele paberilehele. Mida igaühele neist meeldib (teha, süüa, lugeda, mängida jne). Siis ütleb õpetaja, et oleme loonud üldtööd, millele on joonistatud meie laste lemmiktegevused, vaatame, mis meie lastele meeldib (töödest peaks olema vestlus).
5. Mida ma kardan? Teemast vaba joonistamine, kui joonistus on valmis, ütleb laps, joonistas ja siis värvib oma joonistuse erksate värvidega ja teeb joonistamise rõõmsaks (lõpetab silmad, naeratav suu), kuni talle hakkab joonistatu meeldima.
Selle tegevuse üks variant on täppidest joonistamine (õpetaja on eelnevalt ette valmistanud) - laps joonistab selle täpi millekski konkreetseks ning muudab selle siis rõõmsaks ja rõõmsaks.
6. Armastus. Poisid tõmbavad armastust lüürilise muusika vastu, kuidas nad seda olekut, tunnet mõistavad, maalivad nad kindlasti värvidega. Õpetaja aitab lapsi küsimustega, mis värvi on armastus, mis armastus see on, keda sa armastad, kuidas armastad, kes sind armastab jne.
7. Sünnipäev. Õpetaja annab juhiseid: “Täna mängime sünnipäeval. Joonistame laua, sünnipäevaküünlad lauale ja toolid ringid ümber laua. Valige tool, millel istuda. See tool peaks olema tähistatud tähe või lumehelbega (poiss valib tähe ja tüdruk valib lumehelbe). Keda tahad enda kõrvale istuda, ühele, teisele poole (kõiki saab tähistada tähtedega: m-emme, p-isa, b-baba jne).“ Laps peab täitma kõik toolid.
8. Rõõm, puhkus. Koostööjoonistus. Kõik koos (või parem 2-3 alarühmas) joonistavad lapsed suurele paberilehele rõõmu ja pidu. Õpetaja valmistab ette paberilehe - ta paneb lehele palju mitmevärvilisi laike. Laste ülesandeks on joonistada puhkus, kasutades neid blotte - abilisi. Saate sisse lülitada rõõmsa, pühaliku muusika. Seejärel vaatavad kõik saadud jooniseid ja ütlevad, mida tunnevad, millised tunded joonistades tekkisid.
9. Kuidas ma oma ema aitan. Temaatiline temaatiline joonistus. Lapsed joonistavad mis tahes vahenditega, õpetaja analüüsib joonistatut, kuidas objektid on omavahel seotud jne.
10. Kuidas ma isa aitan. Blotist joonistamine - õpetaja valmistab igale lapsele paberitüki blotiga. Lapsed joonistavad sellel lehel mis tahes vahenditega, viimistledes selle täpi konkreetse teemaga - kuidas ta isa kodus aitab.
11. Minu lemmikloomad. Joonistage oma lemmikloom, kui teil selline on, või lemmikloom, keda laps sooviks omada. Pärast töö lõpetamist rääkige lastega nende lemmikloomadest, kuidas nad nendega suhtlevad, mida neile meeldib teha, mida süüa, kes nende eest maja koristab, kas lapsed aitavad lemmikloomi hooldada.
12. Minu perekond. Tasuta joonistamine. Laps joonistab, kuidas ta oma perekonda ette kujutab, sõna perekond ei seletata.
13. Kes elab maa peal. Tasuta joonistamine. Iga laps joonistab sellel teemal kõike, mida ta teab, mida oskab ja tahab. Seejärel ütleb võimalusel iga laps, kes elab maa sees, milliseid putukaid nägi, kus nägi.
14. Kes elab vees. Kogu rühm joonistab ühele mitte väga suurele paberilehele. Kõik võtavad koha lina lähedal ja kõik lapsed joonistavad koos veealust maailma (see võib olla ookean, akvaarium, järv jne). Saate jagada kõigi rollid: kes joonistab kalu, kes veerisid, kes jne. Seda kõike ei saa joonistada, vaid teha värvilisest paberist kalu ja vetikaid, liimida tõelisi veerisid ja karpe, värvida tausta - vesi. Postitatakse ühistööd ja loetakse lugu veealusest maailmast.
15. Kes oskab lennata. Kommunikatiivne joonistamine. Alarühmad on organiseeritud rühmas ja igas alarühmas joonistavad kõik lapsed ühele suurele paberilehele koos taeva. Ja siis siin taevas joonistab iga laps ilma rääkimata oma linnu, kes oskab lennata. Saate mängida "Sounds of the Sky" muusikat koos linnuhäältega taustal. Pärast töö lõpetamist räägivad poisid meile, kuidas nad end joonistades tundsid.
16. Loomad. Lisajoonis. Iga laps, kes istub ühises ringis, oma lehel, hakkab oma plaani järgi mõnda looma joonistama, seejärel annab igaüks oma lehe parempoolsele naabrile ja pärast seda, kui ta on saanud lehe naabrilt, vasakule. täiendab teise joonistust, püüdes aru saada, keda nad sellele joonisele joonistama hakkasid. Nii liiguvad kõik joonised ringi, kuni jõuavad omanikuni. Saanud oma joonistuse, ütleb laps, keda ta joonistada tahtis ja kelleks see osutus, miks, millise looma ta sai. Tund lõpeb loomade näitusega ning õpetaja ja laste jutuga sellest, missuguseid loomi maailmas on.
17. Minu kodu. Iga laps joonistab oma maja, nagu ta seda ette kujutab. Pärast joonistamise lõpetamist palub õpetaja lastel rääkida, milline maja neil on, kas see neile meeldib, mis neile nende majas meeldib, kes nende majas elab.
18. Puu. Tasuta joonistamine. Laps joonistab puu, mis tahes puu, mida ta soovib, nii nagu ta seda ette kujutab. Seejärel riputab õpetaja kõik valmis puud kokku ja sellest tulebki terve mets. Algab vestlus, mis on mets, mis metsa saime (sega), mis metsad veel on, kes metsas oli, mida metsas tundsid jne.

Harjutused ja isoteraapia tehnikad lihaspingete leevendamiseks:

Sõrmemaal – sõrmegraafika; peopesaga maalimine; joonistamine kortsuspaberi, polüetüleeni vms tükkidega; papier-mâché valmistamine; kujunduste kaunistamine kleepuvate säradega; kollaažide valmistamine erinevatest väikestest materjalidest.

Piltkiri

Kirjutage (nagu muistsed inimesed) joonistuste abil lühike kiri, mis on adresseeritud oma lauanaabrile või parimale sõbrale:

"helista mulle täna", "tulge minu juurde tassi teed jooma", "läheme täna parki jalutama" jne.

Olen oma lemmikmuinasjutu kangelane

Valige muinasjutu jaoks illustratsioon, mis teile kõige rohkem meeldib, määrake kindlaks, milline kangelane selles muinasjutus olla soovite. Nüüd lõigake oma fotolt nägu ja kleepige see sellele tegelasele. Proovige tunda selle kangelase emotsioone ja iseloomu.

Soolataigna modelleerimine

Ühes linnas elas meisterkondiiter. Ta küpsetas kukleid ja rulle, kukleid ja sõõrikuid, kringleid ja lokke. Ühel päeval tahtis ta teha taignast toodet, mida keegi pole kunagi teinud. Kõigepealt mõtles ta oma tulevasele loomingule välja nime ja asus seejärel tööle. Proovige plastiliinist voolida seda, mida pagarimeister kavatses. Ja tema toodet nimetatakse järgmiselt:

Romb PYRAMINDEL CONUSELKA
PALLI SILINDER

Suhtlemine paberiga

Looge paberi abil kolmemõõtmeline kompositsioon või skulptuur. Kasutada saab kääre, liimi, teipi jne. Seda ülesannet saab varieerida nii temaatiliselt kui instrumentaalselt, näiteks:

Andke paberileht ümber ja laske osalejatel sellega teha, mida nad tahavad (kortsuda, rebida, lõigata, liimida jne);

Looge või lõigake paberist kujundeid ja mängige lugu;

Kompositsiooni loomiseks kasutage tualettpaberit;

Kompositsiooni loomiseks kasutage pakkepaberit, pappi (lainepapist, värvilist jne), kotte, karpe, kommipabereid jne.

Kasutage kolmemõõtmelise kompositsiooni loomiseks ajalehti ja ajakirju.

Kortsuspaberile joonistamine

Kasutage joonistamise aluseks kortsutatud paberit. Kortsutage see hästi ja valmistuge tööle. Sel juhul saate joonistada värvide või pliiatsitega (kriit), saate joonise servad maha rebida, kujundades selle ovaali, ringi jne kujul.

Joonistamine märjale paberile

Niisutage paberileht ja rakendage kujundus (või pulbriga), võite kasutada pihustit. Värvidega tuleks katsetada, jälgida, kuidas need segunevad, levivad, ja märkama, mis tunded seda tehes tekivad. Seejärel võite proovida mustreid kujutisteks muuta ja neile nimed anda. Võimalik on grupi suhtlus ja muljete vahetamine.

Katsed värvidega

1) Proovige ühte värvi kasutades, kujutades sellega erinevaid kujundeid ja jooni, uurida selle semantilisi tähendusi;

2) Vali värvid, mida hetkel kõige rohkem või vähem eelistad; need, mis peegeldavad teie iseloomu positiivseid ja negatiivseid külgi;

3) Valige kaks või kolm värvi, mis moodustavad harmoonilise rühma;

4) Looge suure pintsliga suletud silmadega paberilehele pilt või värvige see üle, proovige pilti näha või hinnata pildi omadusi. Seejärel looge sama pilt, kasutades erinevat värvi.

Kritseldamine

Liigutage pliiatsit vabalt üle paberi, joonistage ilma eesmärgi ja kavatsuseta mõned vigurlogod ja andke need edasi oma partnerile, kes peab neist pildi looma ja selle edasi arendama.

Valikud: seejärel vahetage oma partneriga teisendatud kritseldusi ja proovige jätkata joonistamist ilma joonistatud pilti häirimata, seejärel arutage koos oma assotsiatsioone, mis on seotud üksteise joonistega,

Pärast joonise valmimist koostage kritselduste põhjal lugu.

Monotüübid

Looge klaasile paksude värvidega pilt ja printige seejärel joonis paberile, uurige pilte, arendage neid ja arutage neid rühmas.

Prindid

Kasutage mis tahes esemeid ja pindu nende väljatrükkidest kujunduse loomiseks. Esemeid võib leida loodusest, tuua rühmaliikmed kodust kaasa või leida tegevusteks klassiruumist.

Värvi puhumise tehnika

Kanna värvi rohke veega paberilehele, kasuta erinevaid värvikombinatsioone, päris töö lõpus puhu värvilaigud läbi õhukese toru, moodustades tilgad, pritsmed ja värvisegud uhketeks kritseldusteks ja laigudeks; proovige pilti näha.

Tindiplekid ja liblikad

Tilgutage tinti õhukesele paberile ja rullige leht toruks või murdke pooleks, voltige leht lahti ja muutke nähtavat kujutist. Arutage rühmas töö tulemusi, leidke teistelt osalejatelt pildid, mis teile kõige rohkem meeldisid.

Eesmärk: paljastada inimese potentsiaal, hõlmab suuremat vabadust, on tõhus meetod indiviidiga töötamiseks ja põhineb loomeprotsessiga seotud positiivsetel emotsionaalsetel kogemustel. Lisaks ei teki kollaaži tegemisel pinget, mis on seotud osalejate vähese kunstivõimega, see tehnika võimaldab kõigil saavutada edukat tulemust. Efektiivne on lisada kollaaži osalejate joonistused ja isiklikud fotod.

Kasutatud kirjanduse loetelu:

1. Laste ja noorte sotsiokultuurilise kohanemise hoolikad suunad ja väljavaated kunstilise loovuse kaudu. - Moskva: IKhO RAO, 2006.

2. Valdez Odriozola. Kunstiteraapia töös noorukitega. Psühhoterapeutilised kunstitegevuse tüübid: metoodiline käsiraamat - Moskva: VLADOS, 2007.

3. Kiseleva töös lastega: juhend lastepsühholoogidele, õpetajatele, arstidele ja lastega töötavatele spetsialistidele - Peterburi: Rech, 2007.

4. Kozhokhin ja arendamine kunsti abil - Peterburi: Rech, 2006.

Isoteraapia on üks levinumaid ja laialdasemalt kasutatavaid kunstiteraapia liike. Erinevate probleemide käsitlemine ja lahendamine kujutava kunsti abil on väga populaarne ja paljudele kättesaadav. Inimene (klient) saab paberil või lõuendil joonte, kujundite ja värvide abil väljendada ennast, oma mõtteid, kogemusi, emotsioone ja tundeid – kõike, mis on peidus tema sisemaailmas.

Isoteraapia on tõhus ja tõhus meetod, mis aitab inimesel toime tulla negatiivsete emotsioonidega ja leevendada neuropsüühilisi pingeid. Joonistamiseks kasutatakse laia valikut materjale: erinevad värvid (guašš, akvarell, akrüül jne), pliiatsid, süsi, pastellid, vahakriidid - kõik, mis jätab paberile jälje ja võib luua joonise või jäljendi. Vaatamata oma efektiivsusele tekkis isoteraapia eraldi ravimeetodina ja psühholoogiline abi umbes pool sajandit tagasi.

Kuidas ja kellele isoteraapiast kasu on?

Isoteraapia nõudlust seletatakse sellega, et joonistamise protsess kui selline annab inimesele võimaluse end maha laadida, stressi maandada, rahuneda ja tegevusest rahulolu tunda. Eelkooliealiste laste jaoks on joonistamine tavaline viis eneseväljendamiseks, oma uute kogemuste kajastamiseks ja mõistmiseks. Lapsega töötades annab isoteraapia palju infot lapse ja tema sisemaailma kohta: mida ta mõtleb, mida tunneb, mida kardab, keda ja mida armastab jne. Lapsed sõna otseses mõttes “rääkivad” teistega läbi nende joonised. Pädev psühholoog ja tähelepanelik täiskasvanu saavad lapsest palju kiiremini ja lihtsamini aru ning aitavad teda isoteraapiateadmisi kasutades.

Isoteraapia abil saavad täiskasvanud ja lapsed toime tulla selliste probleemidega nagu:

• väljendada oma emotsioone ja tundeid nii endale kui teistele turvalisel viisil. Isoteraapia on efektiivne juhtudel, kui on vaja end vabastada psühholoogilisest ahenemisest, agressiivsusest, närvilisusest, tasakaalutusest, armukadedusest, hirmudest jne.
• madal enesehinnang. Statistika kohaselt kannatab enam kui 70% inimestest madala enesehinnangu ja enesekindluse all. Tänu praktilistele isoteraapiaharjutustele saab igaüks oma enesehinnangut oluliselt tõsta ja enesekindlamaks muutuda.
• käitumisprobleemid.
• suhteprobleemid ja/või pereprobleemid.
• krooniline stress ja psühhosomaatilised haigused.

Lisaks aitavad isoteraapiatunnid avada loomingulist potentsiaali ning avada inimeses uusi ressursse ja võimalusi.

Kuidas isoteraapia tunde läbi viiakse?

Isoteraapia tunde viiakse läbi nii individuaalkonsultatsioonidena kui ka rühmatreeningutes ja seminarides. Sõltuvalt kliendi soovist (või koolituse teemast) annab psühholoog spetsiaalseid harjutusi ja ülesandeid isoteraapia valdkonnast. Kui kõik ülesanded on täidetud, liigutakse edasi teise olulise etapi juurde – analüüsitakse ja mõisttakse materjali ja teavet, mis neil õnnestus teadvuse päevavalgele tuua. Selles etapis on klientidel sageli oma isiklikud arusaamad (insights) - oma probleemi selguse ja mõistmise hetked. Klient hakkab psühholoogi abiga nägema ja mõistma võimalusi oma probleemide lahendamiseks ning mõnikord lahendatakse probleem juba tunnis jooniste loomise käigus.

Pärast isoteraapia seansse saavad kliendid oma joonistused salvestada või teha nendega seda, mida intuitsioon neile ütleb. Juba üks isoteraapia koolitus või konsultatsioon võib anda uue positiivse kogemuse ja paljastada inimesele midagi, millest tal aimugi polnud või mida ta ei teadnud. Ja integreeritud lähenemine (koolituste või konsultatsioonide sari) võib viia teid uuele tasemele ja lahendada paljusid, isegi kauaaegseid probleeme.

Värviteraapia

Värviteraapia on teaduse ja praktika valdkond, mis käsitleb värvide mõju inimese füsioloogilisele ja psühholoogilisele seisundile. Inimkond on juba ammusest ajast teadnud värvide uskumatut jõudu. Ja eksperimentaalteaduse tulekuga suutsid teadlased seda tõestada värvidel on inimesele füsioloogiline mõju , ja see on objektiivne fakt. Inimese suhtumine lilledesse on subjektiivne ja võib sõltuda tema tujust, psühho-emotsionaalsest seisundist ja eluetapist.

Millel värviteraapia põhineb?

Värviteraapia põhineb sellel, et loodusel ja inimese kehal on 7 värvi, mis on omavahel tasakaalus. Kui see tasakaal hakkab moonduma ja hävima, võib meie keha haigestuda. Mida tähendab haigus kunstiteraapia ja värviteraapia seisukohalt? Esiteks on see disharmoonia tekkimine, korra rikkumine kehas. Haigus võib kombineerida mitmeid sümptomeid, mis pikaajalise protsessiga liiguvad kroonilisse staadiumisse - haiguse staadiumisse.

Inimese sisemise seisundi korrastatus ja harmoonia tähistab omakorda tervist.

Kuidas värviteraapia tervist mõjutab?

Selleks, et inimene oleks terve, peavad tema hing, vaim ja keha olema harmoonias ja omavahel kooskõlastatud. Kui inimese tervis halveneb ja haigused ilmnevad, siis tuleb ennekõike äratada ja aktiveerida keha varjatud varud, anda neile juurdepääs ning õpetada teda tundma ja usaldama ennast. Kunstiterapeut äratab spetsiaalsete kunsti- ja värviteraapia tehnikate abil kliendi kehas peidetud ressursid, mis võivad taastada tervist ja ravida haigusi.

Värviteraapia, millel on otsene mõju meie tunnetele ja sisemaailmale , pakub hämmastavaid võimalusi inimese varjatud võimete, annete ja potentsiaali aktiveerimiseks.

Värviteraapia ja kunstiteraapia

Kunstiteraapia ja psühholoogia valdkonnas kasutatakse värviteraapiat kõige sagedamini teatud värvidega joonistamise ja värvide mediteerimise kaudu lõõgastava muusikalise saatega.

Iga inimene praktiseerib värviteraapiat intuitiivselt, isegi seda fakti teadvustamata. Valides teatud värvid riietesse, aksessuaaridesse, toitudesse jne, saab inimene enda valitud värvidest energiat, millest tal parasjagu puudu jääb. Siiski on meil kõigil oma eelistused teatud värvide ja teiste ignoreerimise või välistamise suhtes. Mis põhjustel see või teine ​​värv ühele inimesele meeldib, pole meile mõistmiseks antud, kuid teame kindlalt, et värvivalik toimub alateadlikult, intuitiivselt ning on seetõttu haigusseisundi diagnoosimisel ja korrigeerimisel kõige tõepärasem ja usaldusväärsem.

Sest värvus on kõige olulisem tegur, mis suuresti määrab inimese psühholoogilise ja füsioloogilise tervise seisundi. Igas värvitoonis leiame terve mere varjundeid ja toone, mis on endasse sukeldunud, milles oleme täidetud nende energia, jõu ja sügava sisuga. Ja ainult sellise täieliku värviaistinguga, kui me seda neelame ja maitseme, kui naudime selle tajumist, saame aru, mida see värv meie jaoks tähendab ja tunneme selle mõju meile nii palju kui võimalik.

Värviteraapia on kõige loomulikum ja õrnem viis jõu, energia ja tervise taastamiseks. See on meeldiv ja põnev meetod, mis võib kiiresti tõsta inimese tuju, energiataset ja elujõudu. Kui olete värviteraapiat proovinud ja tundnud selle mõju tõhusust, soovite ikka ja jälle kogeda selle ressursse ja võimalusi.

Eelkooliealiste laste isoteraapia tundide kokkuvõte.

Tunni teemaks on “Värvide meeleolu. Värvid on rõõmsad ja kurvad."

Autor-koostaja: Olga Egorovna Barminova, BelOCD (Yu) TT riigieelarvelise institutsiooni metoodik
Isoteraapia on tervishoiu uuenduslik tehnoloogia, (sõna otseses mõttes) kunstiravi, meetod inimese maailmataju muutmiseks läbi loomingulise tegevuse. Selle tehnoloogia asjakohasus on luua kaasaegseid, huvitavaid ja tõhusaid tegevusi.
Viimastel aastakümnetel on teadus avardanud meie arusaama laste tajude ja muljete olemusest ning nende mõjust lapse isiksuse kui terviku arengule. Loov kujutlusvõime sõltub kogemusest ning lapse kogemus areneb ja kasvab järk-järgult.
Koolieelne vanus on kõige soodsam meid ümbritseva maailma kohta ideede kogumiseks. Peame teile samm-sammult meelde tuletama: kõik, mis toimub beebi vahetus keskkonnas, muutub tema hinges.
Iga inimene suhtleb ümbritseva maailmaga, tajub ja uurib seda viie meele abil: nägemine, kuulmine, kompimine, haistmine ja maitsmine. On soovitav, et kõik sensoorsed protsessid lastel areneksid sünkroonselt ja tasakaalustatult. Lõppude lõpuks paljastavad need lapse sisemaailma ja värvivad emotsionaalselt kogu järgnevat tunnetusprotsessi.
Lapsega töötades võite märgata, et ta näib olevat joonisel lõdvestunud. Nende jaoks on peamine, et paberile jääks jälg ning samas räägitakse ja žestikuleeritakse palju, sest põhi- ja keskkoolieas on lapsed väga emotsionaalsed.
Mõned lapsed kardavad end väljendada, seetõttu peate proovima neid loomeprotsessi vastu huvitada, vabastada, et hirm paberilehe või värvide ees kaoks. Lapsed osalevad väga meelsasti praktilistes tundides.
Ebatraditsioonilisi joonistustehnikaid kasutav isoteraapia (vt lisa nr 1) aitab õpetajal saavutada maksimaalset edu laste loominguliste võimete arendamisel ja visuaalsete oskuste arendamisel. Tunni eesmärk: tutvustada värvi emotsionaalseid omadusi, meeleolu ja muljete kunstilise väljenduse viise.
Ülesanded:
- Määrake meeleolu, kuidas iseloomustatakse "rõõmu" ja "kurbust".
-Saage teada, millised värvikombinatsioonid tekitavad vaadates rõõmu ja millised kurbust.
-Õpetage looma värvimulje terviklikkust läbi erinevate varjundite, et väljendada teatud meeleolu.
-Kujundada emotsionaalne värvitaju, otsida assotsiatiivseid seoseid värvi ja meeleolu vahel.
-Tutvustada uusi tehnikaid vahtkummi trükkimiseks ja erinevate tekstuuride loomiseks.
- arendada loovat kujutlusvõimet ja fantaasiat.
-Kasvatada empaatiatunnet (kaastunnet), oskust üksteist kuulata.
Ülesanne: sooritage kaks maalimisharjutust, et luua kontrastne värvivalik, mis väljendab kurbust ja rõõmu, kasutades sobivaid värvikombinatsioone. Asetage rõõmsad ja kurvad tegelased sobivale taustale, kirjutage tööle pealkiri.
Kasutatavad meetodid: tunni emotsionaalse ja kujundliku dramaturgia konstrueerimise meetod, mis hõlmab muusika, luule või muinasjuttude keerulisi mõjuvorme, mänge, kus õpetajad tegutsevad lavastaja, näitleja, kunstniku, psühholoogina; kollektiivse ja individuaalse töö vorm, vestlus koos analüüsiga, reproduktiivne loometegevus.
Tehnika: guašš, vahttrükk, kollaaž.
Aeg: 2 tundi (1 tund – teooria, 1 tund – poroloon).
Visuaalsed abivahendid:
- mitmesugused illustreeritud materjalid,
- kunstnike teoste reproduktsioonid,
- skulptuurid,
- dekoratiiv- ja tarbekunst,
-raamatuillustratsioonid jne. sobivates värvides,
- poiste töö,
-meeleolumuusika ja meeleoluluule emotsionaalse meeleolu loomiseks õpetaja valikul,
-didaktilised mängud: “Värvilised tervitused”, “Kunstniku palett”.
Materjalid ja varustus: paberiformaat 30x30 cm, 2 väljalõigatud tähemärki, umbes 10x10 cm (rõõmsad ja kurvad), guašš, pintslid, poroloonid, PVA liim, palett, salvrätik.
Tunniplaan.

Aja organiseerimine. Tunniks valmisoleku kontrollimine

Tunni I etapp “Meeleolu saamine”.
Tervitus-, didaktiline mäng “Värviline tere”.
Tunni teema “Rännakukaart” tutvustus, tegevuskava valimine.
Vestlus “Kurb meeleolu”, illustreerivate, kirjanduslike ja muusikaliste teostega tutvumine, isikliku suhtumise kujundamine antud olukorras toimuvasse, oma emotsionaalsele ja sensoorsele kogemusele toetudes.
Didaktiline mäng “Kunstniku palett”, täitke esimene pool.
Praktiline tund “Reisivisandid”, esimese harjutuse “Kurb leht” sooritamine.
“Rõõmsas meeleolus” vestlus, illustreerivate, kirjanduslike ja muusikateostega tutvumine, isikliku suhtumise kujundamine antud olukorras toimuvasse, oma emotsionaalsele ja meelelisele kogemusele toetudes.
Didaktiline mäng “Kunstniku palett”, täitke teine ​​pool.
Praktiline tund “Reisivisandid”, teise harjutuse “Naljakas leht” sooritamine.
Jooniste vaatamine, analüüs ja refleksioon.

Tunni “Tegelaste positsioneerimine” II etapp.

Mäng "Ma keeran ..." Pantomiimis või mängus valdab ja kinnistab laps kunstilise kujundi sisu, kogedes olukorda seestpoolt väljapoole.
Praktiline ülesanne, tegelase asukoht taustaruumis.
Pealkirja kirjutamine.
Galeriis korraldatakse lastele ja külalistele näitus “Kurb tuju” ja “Rõõmus tuju”.
Tunni kokkuvõte, analüüs ja refleksioon.
Eelnev ettevalmistus tunniks.
Vaadates kodus ja klassis kunstnike maalide reproduktsioone või raamatute illustratsioone, aga ka fotosid, pöörake tähelepanu sellele, millist meeleolu need edasi annavad, millised väljendusvahendid - värv, näoilmed, kehahoiak, kompositsiooniline paigutus - aitavad seda edasi anda. tuju.
Paluge lastel valida tegelastega pilte - rõõmsaid ja kurbaid saate neid postkaartidelt, ajakirjadest, kalendritest jne välja lõigata; paluge pöörata tähelepanu vene muinasjuttude, koomiksite jms tegelastele, püüdke hoiduda Disney tegelastest, sest need ei ühti tegelase meeleolu, tema värvilahendusega, isegi kui tegelane on kurb, on riiete värv alati särav ja rõõmsameelne. Pildid tuleb välja lõigata mööda tegelase piirjooni ja need ei tohi olla väga suured (10x10 cm).
Pildi valikud.

Tunni edenemine

Tunni I etapp “Tuju sisse saamine”
Didaktiline mäng “Värviline tere”.
Kandikul on erinevat värvi kaardid. Paluge lastel valida värv, millega nad tahaksid meile täna "tere öelda". Värv, mis väljendab tema meeleolu praegu ja tunni lõpus võite öelda "hüvasti".
-Mashal on erekollane "Tere" ja Katyal on roheline "Tere", kuid Vasya valis halli "Tere". Millist meeleolu need värvid teie arvates edasi annavad, kas need peegeldavad teie meeleolu? Proovige nüüd näidata oma meeleolu oma hääletämbriga ja tervitage meid värvilise "tere" sõnaga.
- Hämmastav! Paljude kuttide jaoks langevad meeleolu värv ja hääle kõla kokku, kuid mõne puhul märkasime lahknevust ja püüdmaks seda lahknevust selgitada, läheme täna rännakule läbi “Meeleolude maa”.
Vaatame meie reisikaarti, siin on teie ees kaks teed, mis viivad kahe maja juurde. Sillutame tee teatud värvidega ja korrastame esemeid, valime kardinate värvi akendel, ustel, katustel jne. paneme paika vastavate värvidega värviliste ruutude tee või paigutame esemeid, määrame, milline tee viib meid millise “majameeleoluni” - kurva või rõõmsameelse.
-Ja millised elemendid sobivad, soovitan teil ise valida.
-Missugused toredad kaaslased te olete, on täiesti selge, kuhu milline tee meid viib. Noh, lähme?
-Kõigepealt külastame kurba maja, uurime, mis seal toimub, mis kõiki kurvastab. Kas olete huvitatud sellest teada saama?
Alustame vestlusega "tuju saamiseks".
Muusikaline saate. Helid
-Miks me oleme kurvad, mis teeb meid kurvaks? Kas olete kunagi kurb?
Poisid tõstavad käed ja räägivad kordamööda oma kurba lugu. Väga oluline on üksteist mõistvalt ära kuulata.
-Kui olete kurb, siis mis teie arvates muutub teie keha, pea ja näoilme asendis? Võtke kurva inimese poos ja kirjeldage seda.

Nüüd olime ise kurvad, aga on olukordi, kus oleme kellegagi koos kurvad, muretseme kellegi pärast ja see on meie jaoks väga oluline, need kangelased elavad oma lugudes. Me saame neist teada, kui loeme ainult raamatutest, muinasjuttudest ja luuletustest.
-Kas teate kurbi kangelasi, kes on kurvad oma iseloomuomaduste ja maailmavaate poolest?
Lapsed nimetavad erinevaid kangelasi.
-Kas mäletate, milliseid kurbi luuletusi Pierrot alati muinasjutust “Pinocchio” luges? Kas keegi saab lugeda meie kurba meeleolu?
- Mis saab veel kurb olla? (Aastaaeg, ilm, vihm, udu jne).
-Mida veel? Muidugi muusika. Muusikat kuulates on väga hea kurb olla ja isegi kui sa olid rõõmsas tujus, paneb kurva muusika kuulamine sind ikkagi mõtlema ja muutuma kurvaks. Kujutagem ette kurba tuba selle muusikaga. Milline ta välja näeb? Kirjeldage olukorda, ümbritsevaid objekte.
- Kus mujal saab kurb olla? (Üksinda õhtul kodus, haiglas, haigena jne).
-Kas olete märganud, et meie “kurbus” on kuidagi traagiline ja õnnetu, kuid võib olla täiesti erinev – unenäoline, melanhoolne ja see kõik on ka kurbus.
Vaatame kunstnike maalide reproduktsioone ja mõelgem, kuidas kunstnikud oma maalidel meeleolu peegeldasid. Mis väljendusrikas tähendab ja ennekõike värv. Piltidel olevad teemad, nagu olete ehk märganud, on erinevad. Ja loodus, loomad ja isegi abstraktsed maalid, kuid üks ühine joon on värv. Mis värvi on kurbus sinu arvates? (pruun, roheline, hall, sinine jne).
Juhtub. Seda, mida väga sageli nimetatakse mustaks värviks, tuleb siinkohal selgitada, musta värvi saab sel juhul kasutada leina, kannatuste, ebaõnne peegeldusena ja saime teada ja saime teada, et kurbus on veidi erinev meeleolu.
Didaktiline mäng "Kunstniku palett"
Mängu kasutatakse värvide valimiseks. Pange paletile värvid, mida lapsed nimetavad. Asetage paleti ülemisele poolele erinevat värvi ringid. Kontrollige, kas selle sisu on piisavalt mitmekesine. Meie praktiline tund sisaldab kahte “Reisivisandid” harjutust.
Valides oma meeleolule vastavad värvikombinatsioonid, sooritage esimene harjutus “Kurb paberitükk” – looge rahulikest, summutatud toonidest värviskeem.
Õpetaja näitab materjalis tööde järjekorda, segades paletil värve. Värvi pealekandmise võtted erinevate vahttrükimeetoditega - meelitamine, hõõrumine, keeramine. Kanna lehele värvi, kasutades ekspressiivseid kompositsioonivõtteid – värvilaigu ja joonte rütmi.
Järgmisena alustavad lapsed iseseisvat loomingulist tegevust. Tekstuuri loomiseks segage paletil värve. Õpetaja parandab ja aitab lapsi, kellel on raskusi. Võib-olla saate sel ajal oma joonise lõpule viia.

Täidetud ülesanded kuvatakse vaatamiseks.
Poisid avaldavad tehtud töö kohta arvamust. Üheskoos vaadatakse ja kirjeldatakse jooniseid ning tehakse kindlaks kõige kurvem joonistus.
- Pidage meeles, kui palju erinevaid kurbuse seisundeid me vestluse käigus tuvastasime, kui erinev see võib olla ja meie joonistused tõestasid seda meile. Kuid meie teekond sellega ei lõppenud. Nüüd läheme mööda rõõmsat rada rõõmsa maja juurde.
Kõlab rõõmsameelne rütmiline muusika.
- Mis meile kõige rohkem meeldib?
Vestluse saab üles ehitada analoogiale vestlusega "kurvast meeleolust".
Didaktiline mäng "Kunstniku palett".
Täidame paleti teise poole, valime rõõmsat meeleolu iseloomustavad värvikombinatsioonid.
Praktiline ülesanne. Harjutust “Rõõmuleht” sooritame kolm korda, luues rõõmsatest erksatest toonidest värvilahenduse. Värviassotsiatsioonid on meeleoluga kooskõlas.
Poisid avaldavad tehtud töö kohta arvamust. Üheskoos vaadatakse ja kirjeldatakse jooniseid ning selgitatakse välja kõige naljakam joonis.

-Pidage meeles, kui palju erinevaid rõõmuseisundeid me vestluse käigus tuvastasime, kui erinev see võib olla ja meie joonistused tõestasid seda meile taas. Kas ja kuidas õnnestus kurbuse ja rõõmu seisundit edasi anda, kas need erinevad? Kuidas saame neid teadmisi tulevastes loometöödes kasutada?
Tunni “Tegelaste positsioneerimine” II etapp
- Vaatame pilte, mille te tunniks ette valmistasite. Nad kannavad ka teatud meeleolu ja mängime mängu "I'm turning..."
- Mida teie tegelased teevad? Võtke tegelase poos, proovige kirjeldada tekkivaid aistinguid, rääkige, mida ta kogeb, kuidas ta end tunneb, kus nad olla võivad.
-Nüüd läheb meie tegelane teekonnale läbi teie loodud tausta. Vaadake hoolikalt, meie tekstuur pole ühtlane, kuskil on tumedad ja heledad laigud, erinevate kõverate joonte kombinatsioon, kõik need võivad midagi tähendada. Paneme tegelased paberile, aga mitte niisama, vaid koostame neist terve loo.

-Lapsed hakkavad iseseisvalt töötama. Uurige hoolikalt jooniseid ja asetage tähemärgid vastavalt värviskeemile
– Nüüd on veel üks oluline punkt – me peame teie tööle nime andma. Kas mäletate, kui suurt rolli mängivad pealkirjad maalides? Need aitavad meil mitmel viisil mõista, mida kunstnik tahtis meile edastada või meid mõtlema panna.
Meie nimi ei tohiks olla igav, andes märku ainult sellest, et see on näiteks "kurb poiss" või "rõõmsameelne tšeburashka", meie jaoks on oluline kirjeldada mitte ainult meeleolu, vaid ka tegelase tegevust sellel taustal ruumi. Näiteks: "Võib-olla leian siit oma ema?", "Kui kurb on üksi ujuda!" ja nii edasi.
Korraldame tunni lõpus näituse “Kurb tuju” ja “Rõõmsa tuju” galeriis. Vaatame tööd. Jagame oma muljeid.

– Kas teile meeldis meie reis? Mis sulle kõige rohkem meeldis?
– Nüüd proovige maale vaadates näha meeleolu tervikuna, nii tegelaskuju kui tausta, see aitab teil luua ekspressiivseid jooniseid päris maalidest.
Motivatsioon järgmiseks tunniks.
Pedagoogilised soovitused tundide läbiviimiseks
Õpetaja peab valima visuaalse ja illustreeriva seeria, jagades materjali kaheks stendiks, millest üks peegeldab rõõmsat, teine ​​kurba meeleolu, kuid hoiduge selle näitamisest tunni alguses. Lastel on vaja pöörduda oma kogemuse poole, analüüsida oma tundeid, proovida kirjeldada oma aistinguid ja värvikombinatsioonide tajumist.
Soovitav on läbi viia didaktiline mäng “Värviline tere” kõigis värviteaduse aluste uurimisega seotud tundides, see aitab lapsel hakata värvi seostama mis tahes aistinguga, antud juhul meeleoluga. Saab kasutada tegevuse ajal mõtisklemismomendina.
Lapsed on peaaegu alati rõõmsas tujus, eriti kui nad kavatsevad tegeleda oma lemmiktegevusega - joonistamisega. Tema kurva tuju häälestamine on keeruline ülesanne, seega veedame suurema osa vestlusest “kurvast tujust” rääkides ja kui liigume edasi “rõõmsa tuju” jutule, toimub vahetus koheselt, tundub, et rõõm kahekordistub. , isegi kui see ei olnud tunni alguses selgelt väljendatud. Te ei tohiks muretseda, et vestlus “kurva meeleolu” üle võib veidi venida. Rääkides “rõõmsast tujust”, pööra tähelepanu värvile, et “rõõmsad ja kurvad” värvikombinatsioonid ei dubleeriks “sooja ja külma” värve.
Õpetajal peavad olema võimalused varupiltide (tegelased) jaoks; kui lapse toodud pilt ei vasta päris kindlale meeleolule, paku võimalust valida ja asendada. Pildi asendamisel arutage kindlasti lapsega, mis teie arvates täpselt ei vasta ja kas ta on nende muudatustega nõus.
Oluline on, et õpetaja teeks kõik harjutused koos lastega, tegutsedes lapse rollis. Selge näide õpetaja enda tööst mõjub laste loomingulisele tegevusele ergutavalt.
Analoogiliselt selle õppetunniga saate koostada mitmeid teisi õppetunde, mis uurivad teisi meeleolusid, tundeid, seisundeid ja aistinguid. Sel viisil üles ehitatud klassid ei nõua erilisi joonistamisoskusi, kuid annavad positiivse tulemuse loominguliste võimete kujunemisel, arendavad head värvitaju ja aitavad lehe tasapinnal kompositsioonilises paigutuses orienteeruda. Nooremas eas saab sellist ülesannet sooritada iseseisva tööna, vanemas eas - põhitööks ettevalmistava harjutusena.

Rakendused

Lisa nr 1

Ebatavalised joonistamistehnikad
Blotograafia
See seisneb lastele (mustade ja mitmevärviliste) plekkide tegemise õpetamises. Siis saab 3-aastane laps neid vaadata ja näha pilte, esemeid või üksikuid detaile.
Vaja läheb guašši, paksu pintslit ja paberit (eelistatavalt 1/2 või 1/4 lehte).
Voldi paberitükk pooleks ja keera uuesti lahti. Paluge lapsel ühele poolele teha paar julget täppi, tõmmet või lokki. Nüüd murra leht uuesti pooleks ja suru peopesaga tugevasti kinni. Voldi leht ettevaatlikult lahti. Näete veidrat mustrit: "Milline näeb välja teie blot või minu oma?", "Keda või mida see teile meelde tuletab?" - need küsimused on väga kasulikud, sest... arendada mõtlemist ja kujutlusvõimet. Pärast seda, ilma last sundimata, vaid teda näidates, soovitame liikuda järgmisse etappi - plekkide jälitamine või viimistlemine. Tulemuseks võib olla terve süžee.
Bitmap
Lastele meeldib kõik ebatavaline. Täppidega joonistamine on antud juhul ebatavaline tehnika. Selle teostamiseks võite võtta viltpliiatsi, pliiatsi või tavalise kõrvapuhastuspulga. Kuid kõige parem on teha värvidega täpilisi jooniseid.
Iga värvi jaoks on vaja eraldi pulka. Seda tehnikat kasutades saadakse kaunilt sireli- või mimoosiõied. Joonista viltpliiatsiga harujooned. Ja tehke söögipulkadega lillekobaraid. Aga see on juba vigurlend! Lihtsamate asjade joonistamine - lilled ja marjad (varred saab joonistada viltpliiatsiga) pakuvad teie lapsele mitte vähem naudingut. Või võite paberist kleidi (sall, laudlina, labakindad) välja lõigata ja kaunistada täppide ornamendiga.
Vahtplastist joonised
Millegipärast kipume me kõik arvama, et kui värvime värvidega, siis tuleb kasutada ka pintslit. Mitte alati. Appi võib tulla vahtkumm. Soovitame teil sellest teha mitmesuguseid väikeseid geomeetrilisi kujundeid ja seejärel kinnitada need õhukese traadiga pulga või pliiatsi külge (teritamata). Tööriist on juba valmis. Selgub, et see on suur pintsel ilma karvadeta. Pulka hoitakse lehe pinnaga rangelt risti, ilma kallutamiseta. Nüüd saab selle värvi sisse kasta ja templite abil joonistada punaseid kolmnurki, kollaseid ringe, rohelisi ruute (kõik poroloonist, erinevalt vatist, peseb hästi). Alguses joonistavad lapsed geomeetrilisi kujundeid kaootiliselt. Ja siis pakkuda neist teha lihtsaid kaunistusi - algul ühest figuuritüübist, siis kahest, kolmest.
Sellise “harja” jäetud jälg võib jäljendada loomade karusnahka, puuvõrasid või lund. Vahtkummist pulk kastetakse värvi sisse (peaasi, et vett poleks palju) ja laps hakkab lina selle jälgedega katma. Las ta kõigepealt lihtsalt mõistab, et võlukepi abil saate kiiresti ja lihtsalt märke joonistada. Seejärel joonista musta viltpliiatsiga puuoksad või põõsas ning lase lapsel lõpetada lehestiku värvimine rohelise, kollase, punase või oranži värviga. Joonistage pliiatsiga jänku või rebase lihtne piirjoon, laske lapsel see oma "võlutööriistaga" tallata - jänku ja rebane muutuvad kohevaks, nende karv tundub nii sassis, et laps tahab kindlasti puudutada. seda.
Selle tehnikaga on šablooniga äärmiselt huvitav töötada. Lõika paksu papilehe keskelt välja kujutis, näiteks tiigrikutsika või karu pea. Kinnitage väljalõigatud šablooniga papp maastikulehele ja kutsuge last "tallama" maastikulehe seda osa, mis on šablooni august nähtav. Pärast seda, kui laps on seda teinud, laske tööl kuivada, seejärel joonistage pintsliga silmad, suu, vuntsid ja triibud.
"Figuurne" kujuke
Väga huvitav viis joonistada pliiatsi, viltpliiatsiga või pastapliiatsiga, kasutades eelnevalt valmistatud šabloone. Šabloone võib olla kahte tüüpi – ühed lõigatakse lehe sisse, teised tehakse lehest ja eraldatakse sellest. Väikestel lastel on lihtsam jälgida lehe sisse pressitud kujundeid. Paljudel ruutudel ja joonlaudadel on sellised mustrid. Kui olete need albumilehele kinnitanud, palute lapsel kujundeid jälgida. Seejärel eemaldate šablooni ja koos sellega mõelge välja, kuidas saate seda või teist kujundit täiendada. 4,5–5-aastased lapsed saavad jälgida üksikuid papist välja lõigatud šabloone. See on keerulisem, sest käsi ei hoia mustri välisküljel hästi ja beebi tõmbab lisajooni. Kuid võite lapsi huvitada šabloonide sisu vastu: poistele - need on autode ja lennukite siluetid, tüdrukute jaoks - loomad, pesitsevad nukud, vibud ja majad. Pärast mustrite jälgimist saavad lapsed oma kujutised viltpliiatsite ja värvidega üle maalida ning erinevate joontega viirutada: sirged, lainelised, siksakilised, silmustega, lainelised teravate tippudega. Šabloonid aitavad teil luua oma jooniseid, mis täiendavad lapse enda loodud.
Võite mängu alustada: laps teeb ringi erinevate objektide ümber ja te arvate, mis need on. Esiteks ei saa kõiki objekte ringi teha. Neid leides mõistab beebi vahet kolmemõõtmeliste ja lamedate esemete või asjade vahel, millel on vähemalt üks lame külg, ja nendel, millel pole. Teiseks pole lihtne sellele või teisele objektile iseseisvalt, ilma täiskasvanu abita ringi teha. Ja kolmandaks, selles mängus rollid vahetuvad: beebi mõistatab vanemaid ja täiskasvanud püüavad vastust leida. Kõik see rõõmustab last, pakkudes talle loomingulise energia tõusu.
Salapärased joonistused
Salapäraseid jooniseid saab saada järgmiselt. Võtke umbes 20x20 cm papp ja murrake see pooleks. Seejärel valitakse umbes 30 cm pikkune poolvillane või villane niit, selle ots 8-10 cm kastetakse paksu värvi sisse ja kinnitatakse papi sisse. Seejärel peaksite selle niidi papi sees liigutama ja seejärel välja võtma ja kartongi avama. Tulemuseks on kaootiline pilt, mida täiskasvanud ja lapsed uurivad, visandavad ja täiendavad. Äärmiselt kasulik on saadud piltidele pealkirjad anda. See keeruline vaimne ja verbaalne töö koos visuaalse tööga aitab kaasa eelkooliealiste laste intellektuaalsele arengule.
Värvikriitidega joonistamine
Koolieelikud armastavad mitmekesisust. Neid võimalusi pakuvad meile tavalised värvipliiatsid, sanguiin ja süsi. Sile asfalt, portselan, keraamilised plaadid, kivid – see on alus, millele sobivad hästi kriit ja süsi. Seega on asfalt soosib teemade kokkuvõtlikku kujutamist. Neid (kui vihma pole) saab arendada järgmisel päeval. Ja siis süžee põhjal lugusid koostada. Ja keraamilistele plaatidele (mis on mõnikord kuskil sahvris ladustatud jäägid) soovitame joonistada mustreid ja väikeseid esemeid värvipliiatsite või söega. Suured kivid (nt rändrahnud) palutakse kaunistada looma pea või kännu kujutisega. See sõltub sellest, mida või keda kivi oma kujult meenutab.
Joonistamine vahuga
Võtke kokteilide jaoks värvid, šampoon, vesi, klaas ja kõrs. Ja mullitage oma klaasi palju värvilisi mulle. Ja siis pange koos lastega paber mitmevärvilisele vahule ja sinna trükitakse lilled, ilutulestik, jäätis ja palju muud, mida teie ja teie beebi näete.
Maagiline joonistusmeetod
Seda meetodit rakendatakse järgmiselt. Vahaküünla nurga abil joonistatakse valgele paberile kujutis (jõulupuu, maja või võib-olla terve krunt). Seejärel kantakse värv pintsli või veel parem vati või vahtkummi abil kogu pildi peale. Kuna värv ei kleepu julge pildi külge nagu küünal, tundub joonistus ootamatult laste silme ette ilmuvat. Sama efekti saad esmalt kontoriliimi või pesuseebitükiga joonistades. Sel juhul mängib olulist rolli objekti tausta valik. Näiteks küünlaga joonistatud lumememme on parem värvida sinise värviga ja paati rohelise värviga. Pole vaja muretseda, kui küünlad või seep hakkavad joonistamise ajal murenema. See sõltub nende kvaliteedist.
Kummalised mustrid
Võtke whatmani paber ja väike apelsin (mandariin) või pall, valage lehele veidi erinevat värvi värvi ja veeretage pall mööda lehte eri suundades. Seejärel "elustada" saadud.
Sõrmede värvimise meetod
Siin on veel üks viis meid ümbritseva maailma kujutamiseks: sõrmede, peopesa, rusika, jalgade ja võib-olla ka lõua ja ninaga. Mitte igaüks ei võta sellist avaldust tõsiselt. Kust jookseb piir nalja ja joonistamise vahel? Miks peaksime joonistama ainult pintsli või viltpliiatsiga? Käest või üksikutest sõrmedest on ju selline abi. Pealegi kuuletub parema käe nimetissõrm lapsele paremini kui pliiats. No mis siis, kui pliiats läheb katki, pintsel kulub, markerid saavad otsa – aga joonistada tahaks ikka. On veel üks põhjus: mõnikord küsib teema lihtsalt lapse peopesa või sõrme. Näiteks saab laps oma kätega puud paremini joonistada kui muude tööriistadega. Ta tõmbab näpuga välja tüve ja oksad, seejärel (kui on sügis) katab käe siseküljele kollase, rohelise, oranži värvi ja joonistab selle peale karmiinpunase-mahagonipuu. Samuti on hea segada mitut värvi ja tooni. Näiteks kandke esmalt kollast värvi ja seejärel pruuni või oranži värvi, see osutub kohevaks!
Hea, kui õpetame lapsi sõrmi ratsionaalselt kasutama: mitte ainult ühte nimetissõrme, vaid kõiki.
Monotoopia meetod
Paar sõna selle kahjuks harva kasutatava meetodi kohta. Ja asjata. Sest see sisaldab koolieelikutele palju ahvatlevat. Lühidalt öeldes on see pilt tsellofaanil, mis seejärel kantakse paberile. Siledale tsellofaanile värvin värviga pintsli või tiku abil vatiga või sõrmega (ühtsust pole vaja). Värv peaks olema paks ja särav. Ja kohe, enne kui värv on kuivanud, pööravad nad tsellofaani koos kujutisega alla valgele paksule paberile ja justkui kuivatavad joonise ja tõstavad selle siis üles. Tulemuseks on kaks joonist. Mõnikord jääb pilt tsellofaani, mõnikord paberile.
Joonistamine filmi alla
Pigista värv papile või paberile, pane peale kile ja silu vatiga, seejärel tõmba kile järsult ära. Nii tulevad hästi välja päikeseloojang, meri, tuli.
Joonistamine märjale paberile
Veel hiljuti arvati, et värvimist saab teha vaid kuivale paberile, sest värv oli piisavalt veega lahjendatud. Kuid on mitmeid objekte, objekte, pilte, mida on parem niiskele paberile joonistada. Selgust ja ebamäärasust on vaja näiteks siis, kui laps soovib kujutada järgmisi teemasid: “Linn udus”, “Ma nägin unenägusid”, “Sajab”, “Linn öösel”, “Lilled eesriide taga”, jne. Peate õpetama oma koolieelikut paberit pisut niiskeks muutma. Kui paber on liiga märg, ei pruugi joonistus toimida. Seetõttu on soovitatav vatitull puhtas vees leotada, välja pigistada ja hõõruda kas kogu paberilehele või (vajadusel) ainult eraldi osale. Ja paber on valmis ebaselgeid pilte tootma.
Joonistamine postkaartidega
Peaaegu igas kodus on palju vanu postkaarte. Vaadake koos lastega läbi vanad postkaardid, õpetage neid vajalikke pilte välja lõikama ja paika, süžeesse kleepima. Objektide ja nähtuste särav tehasepilt annab isegi kõige lihtsamale tagasihoidlikule joonisele täiesti kunstilise kujunduse. Kolme-, nelja- või isegi viieaastasel lapsel on vahel raske koera ja mardikat joonistada. Võite võtta need valmis ja lasta tal koerale ja putukale päikest ja vihma joonistada ja olla väga õnnelik. Või kui koos lastega postkaardilt välja lõigata muinasjutumaja, mille aknal on vanaema, ja kleepida see peale, siis lisab koolieelik, toetudes oma kujutlusvõimele, muinasjututeadmistele ja visuaalsetele oskustele kahtlemata. midagi sellele.
Peegelkoopia
Teine meetod põhineb sellel, et värvidega joonistatud siluetti saab kergesti jäljendada, kui sellele paberileht asetada. Tööde järjekord on järgmine: leht volditakse pooleks, volditakse lahti ja pind on kergelt veega niisutatud. Ühele lehepoolele on värvidega joonistatud eseme või sümmeetrilise kujutise osa siluett, näiteks pool jõulupuu, pool lille, pool maja. Leht volditakse kokku ja surutakse käega tugevasti kinni. Lehte lahti voltides näete tervet pilti või kahte objekti (kui joonistasite ühele poolele terve objekti). Paljudele lastele see meetod meeldib, tundub imena, et sama pilt ilmub lehe teisele poolele. Kui töö kuivab, saab detaile täiendada viltpliiatsi, pliiatsi või värvidega.
Kelle jälg
Teine joonistamisviis, õigemini trükkimine, põhineb paljude objektide võimel jätta paberile värvilisi jäljendeid. Võtad kartuli, lõikad selle pooleks ja ühest poolest lõikad välja ruudu, kolmnurga, rombi, lille või midagi huvitavat. Peale selle peab trükise üks külg paberile kandmiseks olema tasane ja te hoiate teisest käega. Seejärel kasta sina või su laps sellise märgise värviga (soovitavalt guaššvärviga) ja kanna paberile. Nagu arvata võis, jääb jälg. Nende märkide abil saate teha helmeid, kaunistusi, mustreid ja mosaiike.
Markidena ei saa olla mitte ainult kartul, vaid ka pudelikorgid, viltpliiatsikorgid, nööbid, väikesed karbid jne.
Võite proovida kujutada midagi ehituspõhimõttel erinevatest osadest. Näiteks auto (rull - rattad, kuubikud - kere ja aken); nõia loss, loomad jne.
Soolased joonistused
Mis siis, kui värvite liimiga ja puistate nendele aladele soola? Siis saate hämmastavaid lumepilte. Need näevad muljetavaldavamad välja, kui need on tehtud sinisel, sinisel, roosal paberil. Proovige järele, see on väga põnev!
Hambavärv
Või loome talvemaastikke muul viisil – hambapastaga maalides. Esiteks tuleb lapsele selgitada, et see on loominguline otsimine ja selline hambapasta kasutamine ei anna talle õigust seda põrandale, riiulitele ja laudadele välja pigistada. Joonistage koos lapsega pliiatsiga puude, majade ja lumehangede heledad kontuurid. Hambapastat aeglaselt välja pigistades minge üle kõik väljajoonistatud kontuurid. Selline töö tuleb kuivatada ja parem on mitte panna seda koos teiste joonistega kausta. Loovuse jaoks on kõige parem kasutada kodumaist toodet - see kuivab kiiremini.
Kergendusega joonistamine
Värvile lisatakse jahu ja kantakse lehele. Papiriba lõigatakse hammasteks ja joonistame mustrid mööda ja risti. Kuivatatud lehest lõigake välja kujund, näiteks vaas. Joonistame valgele paberilehele lilled ja seejärel liimime need külge. Joonistada saab ka pulga, hambatiku, kahvli või tikuga.
Liimivärvimine
Pigistage liim paberil olevale pildile, laske sellel kuivada ja seejärel värvige reljeefi loomiseks üle.
Nagu kunstnik kunstnikule
Kuid see on täiesti ebatavaline tee! Peate hankima suure paberilehe. Palud lapsel sellisele linale pikali heita ja ringutada. Muidugi on parem, et kogu asi ära mahuks (seda saab saavutada kahe-kolme whatmani paberilehe liimimisega) või äärmisel juhul, et torso ja pea sobiksid. Olete lapse jälitanud ja nüüd on tema aeg - laske tal proovida siluetti kaunistada: joonistada silmad, suu, juuksed, ehted, riided. Kui laps on väike, tehke seda tööd koos - beebi soovitab ja teie, tema kujutlusvõimet imetledes, joonistate temaga koos.
Vihmased fantaasiad
Teine võimalus ebatavaliseks joonistamiseks on järgmine: vihma või lumesaju ajal avad julgelt akna ja paljastad paberilehe vähem kui minutiks, hoides seda horisontaalselt. Tõenäoliselt arvasite, et linale jäävad vihma- või lumepiisad. Ja seda me otsisimegi. Nüüd saab välja joonistada halva ilma jäljed ja muuta need muinasjutulisteks olenditeks. Samuti saab neid omavahel ühendada, aimates, millise kuvandi nad saavad.
Joonistamine punktide järgi
Täiskasvanu koostab eelnevalt joonistusskeemi, asetades kontuuripunktid. Lapsele öeldakse: “Kas sa tahad olla üllatunud? Seejärel ühendage punktid üksteisega järjekorras! Pakkuge saadud kontuuri lõpetamist, värvige see, leidke süžee ja nimi.
Pilt mõlemalt poolt
Teil on vaja papplehte, laia pintslit, kirjaklambreid ja värvilisi pliiatseid. Kõigepealt peate värvima papilehe mis tahes värviga (vana pappkaust sobib). Vahetult, enne värvi kuivamist, asetage peale tavaline valge paber (eelistatavalt kirjapaber). Kinnitage paber kirjaklambritega ja laske lapsel joonistada midagi värvilise pliiatsiga valgele lehele. Kui soovite, võite kasutada värvimist, kuid joonistamine peaks olema lihtne - mõni objekt. Kui joonistamine on lõpetatud, keerake lahti ja eemaldage paber. Vaata, mis juhtus - kausta külge surutud küljele saadi kumera, justkui trükitud mustriga värviline pilt.
Kriimud
Võtke paks, veega lahjendamata värv (parem on kasutada akrüüli või guašši) ja värvige värviline koht. Kasutage joonte kriimustamiseks papitükki või heegelnõela. Või võite lõigata sakiliste hammastega pappi ja kriimustada värvi sisse servi. Heegelnõelaga kraabi välja erinevad lokid. Kasutades papi äärt, suruge ristikujuliselt välja jooned. Jäljendage viltpliiatsi korgiga. Kui laps on selle tehnika selgeks õppinud, võite hakata pilti looma. Selleks kandke mitmele paberilehele erinevat värvi värvi ja kriimustage pinda erineval viisil. Nüüd koostage kompositsioon. Näiteks lõigake kammkarpidega tükist välja tiik, lõigake lokkidest välja taevas koos pilvedega, tehke ketendavast pinnast madu jne. Kleepige väljalõigatud elemendid tühjale paberilehele.
Gouššvärviga joonistamine torkimismeetodil
Teil on vaja guaššvärvi, pintslit ja albumilehti. Laps hoiab käes pintslit ja asetab selle risti paberile. Näita mulle, kuidas su pintsel hüppab! Seda torkimismeetodit kasutades saab joonistada ilutulestikku, värvida kohevat kassi (kass tuleks eelnevalt viltpliiatsiga joonistada), värvida saab ka lilli.
Piserdamise tehnika
Kastke hambahari ühte värvi värvi sisse. Hoidke pintslit paberi kohal. Pihustage sõrmega värvi – pritsige see lehele. Võib kasutada mitut värvi.
Samamoodi saate šablooni kasutades jooniseid teha.
Asetage šabloon värvilisele paberile. Need võivad olla erinevad lilled, majade siluetid, puud. Lahjenda värv jogurtipurgis õhukeselt. Kastke hambahari värvi sisse ja tõmmake joonlaud mööda harja harjaseid enda poole, pritsides värvi ümber silueti. Püüdke tagada, et kogu taust oleks kaetud täppidega. Eemaldage šabloon ja lisage joonise plekita osale detailid. Šabloonidena saab kasutada ka puulehti.
Sügisene pilt
Koguge koos lapsega erinevatelt puudelt mitu lehte. Kandke ühtlane kiht värvi lehe põhja (kohas, kus veenid välja ulatuvad). Asetage leht ettevaatlikult paberile värvitud küljega allapoole ja suruge salvrätikuga struktuur peale. Nüüd saad eemaldada salvrätiku ja paberi ning paberile jääb kena jäljend. Sügismaali jaoks tehke paberile erinevate puude lehtedest punased, kollased, rohelised ja oranžid trükised.
Tausta tegemise õppimine
Tavaliselt joonistavad lapsed valgele paberile. Nii näete seda selgemalt. Nii on kiirem. Kuid mõned lood nõuavad tausta. Ja pean ütlema, et kõik lastetööd näevad eelnevalt tehtud taustal paremad välja. Paljud lapsed teevad tausta pintsliga ja tavalise väikese pintsliga. Kuigi on olemas lihtne ja töökindel viis: teha taust vati või vette ja värvi sisse kastetud vahtkummitükiga.
Kollaaž
Mõiste ise selgitab selle meetodi tähendust: see ühendab mitmeid ülalkirjeldatuid. Üldiselt peame ideaalis oluliseks järgmist: on hea, kui koolieelik ei tunne mitte ainult erinevaid pilditehnikaid, vaid ka ei unusta neid, vaid kasutab neid sobivalt, täites etteantud eesmärki. Näiteks otsustas üks 5-6-aastastest lastest suve joonistada ja selleks kasutab ta punktiirmustrit (lilled) ja laps joonistab sõrmega päikest, lõikab postkaartidelt välja puu- ja köögivilju, ta hakkab kujutama taevast ja pilvi kangastega jne. Kujutava kunsti täiustamisel ja loovusel pole piire.
Inglise keele õpetaja-teadur Anna Rogovin soovitab joonistusharjutusteks kasutada kõike, mis käepärast: kaltsuga joonistamist, pabersalvrätikut (palju korda kokkuvolditud); tõmmake määrdunud vee, vanade teelehtede, kohvipaksu, marjamahlaga. Samuti on kasulik värvida purke ja pudeleid, pooli ja karpe jne.
Õlekõrrest puhumine
Te vajate joogikõrt. Ainulaadse maali loomiseks võite kasutada kas tempera- või akrüülvärve, kasutades ainult põhupuhumisoskusi. Lahjendage veidi värvi veega.
Valage paberile väike kogus ühte värvi. Hoidke toru üht otsa värvi lähedal ja puhuge seda igas suunas. Arva ära, mis sul on.
Ime – joonistamine
Paluge lapsel joonistada oma emast, vanaemast, loomast või millestki muust portree erinevatest lilledest (karikakrad, kellukad, roosid...), köögiviljadest (kurgid, porgandid, arbuusid), jänkudest, karudest, kassidest.