ಸ್ಟಾರ್ ನ್ಯೂಸ್
ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್. ಹಾಟ್ ಕೌಚರ್: ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳ ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕ ಕಥೆಗಳು
ಫ್ಯಾಷನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಒಂದು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಸಮಗ್ರವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಮಹಿಳೆಯರ ಹೃದಯವನ್ನು ವೇಗವಾಗಿ ಬಡಿಯುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ ನಿವಾಸಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಕೋಟೆಗಳಂತೆ ಕಾಣುತ್ತವೆ. ಅವರ ಭವ್ಯ ಮಾಲೀಕರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದ ಮತ್ತು ನೋಟವನ್ನು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವು ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಹೈ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ಆರಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುವುದರಿಂದ ದೂರವಿದೆ: ತಮ್ಮ ಬೇಷರತ್ತಾದ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರು ಅಕ್ಷರಶಃ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು, ಇಡೀ ಜಗತ್ತನ್ನು ನಿರ್ದಯವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತ ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಭಾಗವಾಗಲು ಮತ್ತು ಅಪರಿಚಿತರನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಸುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು.
(1879–1944)
ಆಳ್ವಿಕೆ: 1903-1927
"ನಾನು ಕಾರ್ಸೆಟ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಯುದ್ಧ ಘೋಷಿಸಿದ್ದೇನೆ."
ಉಚಿತ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವುದು.ಪಾಲ್ ಪೊಯ್ರೆಟ್ನ ಸುಧಾರಣೆ, ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಕಾರ್ಸೆಟ್ಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, 1890-1910 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಪುರಾತನ ಫ್ಯಾಷನ್ಗೆ ಮರಳಲು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದಾಗ ಅದರ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ಟ್ಯೂನಿಕ್ ಡ್ರೆಸ್ ಮತ್ತು ಪೆಪ್ಲೋಸ್ ಕೇಪ್ ಧರಿಸಲು ಫ್ಯಾಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಿಮೋನೊ ಫ್ಯಾಶನ್‌ಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದರು. 1906 ರಲ್ಲಿ, ಮಹಾನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಸುಧಾರಣೆ ನಡೆಯಿತು - ಪಾಲ್ ಪೊಯಿರೆಟ್ ಉಡುಪಿನ ಹೊಸ ಸಿಲೂಯೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಶರ್ಟ್ ಉಡುಗೆಗೆ ಕಾರ್ಸೆಟ್ ಇರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಎದೆಯಿಂದ ನೆಲಕ್ಕೆ ಮುಕ್ತವಾಗಿತ್ತು. ಸುಧಾರಣೆಯು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಮಹಿಳಾ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿತು, ಆದರೆ ಪಾಲ್ ಪೊಯಿರೆಟ್ಗೆ ಇದು ಅಂತ್ಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ - ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ನರ್ತಕಿಯರಾದ ಇಸಡೋರಾ ಡಂಕನ್ ಮತ್ತು ಮಾತಾ ಹರಿ ಅವರ ಉಚಿತ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಕಾರಣ ಮಾತ್ರ ಹೊಸ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.
ಸ್ಕರ್ಟ್-ಪ್ಯಾಂಟ್ ಬಿಡುಗಡೆ. 1911 ರಲ್ಲಿ, ಪಾಲ್ ಪೊಯಿರೆಟ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಸ್ಕರ್ಟ್-ಪ್ಯಾಂಟ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಹೊಸ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡು ದೊಡ್ಡ ಹಗರಣವನ್ನು ಕೆರಳಿಸಿತು, ಆದರೆ ಪೋಪ್ ಪಯಸ್ X ಮಹಾನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಅನ್ನು ಅಸಹ್ಯಪಡಿಸುವಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಹೆಂಗಸರು ಬಟ್ಟೆಯ ಬಗೆಗಿನ ತಮ್ಮ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಎಷ್ಟು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು ಎಂದರೆ ಅವರು ಪೌಲ್ ಅವರ ಹೊಸ ಆವಿಷ್ಕಾರವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು - "ಕುಂಟ ಕಾಲಿನ ಸ್ಕರ್ಟ್", ಮೊಣಕಾಲುಗಳಲ್ಲಿ 30 ಸೆಂ.ಮೀ.ವರೆಗೆ ಕಿರಿದಾಗುತ್ತಾ, ಜಾಗತಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ನಲ್ಲಿ ಅಹಿತಕರ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. .
ಸೌಂದರ್ಯದ ಹೊಸ ಮಾನದಂಡಗಳ ಪರಿಚಯ.ಮಹಾನ್ "ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್-ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ", ಪಾಲ್ ಪೊಯೆರೆಟ್ ಸ್ವತಃ ಕರೆಸಿಕೊಂಡಂತೆ, ಪೀಠದ ಮೇಲೆ ಮಹಿಳೆಯ ಹೊಸ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಾನದಂಡವು ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಎದೆಯ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಪರಿಮಾಣಗಳಿಲ್ಲದೆ ತೆಳುವಾದ ಅಥ್ಲೆಟಿಕ್ ಫಿಗರ್ ಅನ್ನು ಊಹಿಸಿದೆ, ಸಣ್ಣ ಕ್ಷೌರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಚಲನೆಗಳು. ಹೊಸ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಮಹಿಳೆಯರು ಡಿಸೈನರ್ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದಾಗಿದೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಪಾಲ್ ಪೊಯಿರೆಟ್ ಎಂಬ ಹೆಸರು ಯುವ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.
ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಿಸ್ತರಣೆ.ಪಾಲ್ ಪೊಯ್ರೆಟ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ನ ಹೊಸ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು: ಬಟ್ಟೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ವೈಯಕ್ತಿಕಗೊಳಿಸಿದ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯಗಳು, ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.
ವೇಷಭೂಷಣ ಮಾಡುವುದು ಒಂದು ಕಲೆ.ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದವರೆಗೂ, ಪಾಲ್ ಪೊಯಿರೆಟ್ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸರ್ವೋಚ್ಚ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿದರು, ಆದರೆ 1927 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಅವರ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಆಡಂಬರವು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವುದಿಲ್ಲ. ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ವೇಷಭೂಷಣದ ರಚನೆಯನ್ನು ಕಲೆಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣವಿತ್ತು. ಪೌಲ್ ಪೊಯ್ರೆಟ್ ಅವರ ವಿಧಾನವು ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಪೊಯೆರೆಟ್ ಮತ್ತು ರಾಕ್ವೊವನ್ನು ಮುಚ್ಚಬೇಕಾಯಿತು.
(1883–1971)
ಆಳ್ವಿಕೆ: 1913 - 1939
"ಫ್ಯಾಶನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ನಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಶೈಲಿ ಎಂದಿಗೂ."
ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪರಿಚಯ.ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಬಟ್ಟೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವಳು ಯಾವುದೇ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಗರಿಷ್ಠ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ನ ಸರಳ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದು. ದಿನ ಮತ್ತು ಸಂಜೆ ಉಡುಗೆಗಳನ್ನು ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸೂಟ್ ಚಲನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಹಿಮ್ಮಡಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಪ್ಪು ಟೋ ಹೊಂದಿರುವ ಬಿಳಿ ಪೇಟೆಂಟ್ ಚರ್ಮದ ಬೂಟುಗಳು, 1925 ರಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಮೃದುವಾದ ಜಾಕೆಟ್ ಮತ್ತು 1955 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಸರಪಳಿಯ ಮೇಲೆ ಕಪ್ಪು ಕ್ವಿಲ್ಟೆಡ್ ಕೈಚೀಲವು ಮಹಿಳೆಯರ ಕೈಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿತು. 1954 ರಲ್ಲಿ, ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಟ್ವೀಡ್ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು - ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.
ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮಹಿಳಾ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವುದು.ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮಹಿಳಾ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಸ್ವಲ್ಪ ಕಪ್ಪು ಉಡುಗೆ, ಟ್ವೀಡ್ ಸೂಟ್, ಕಡಿಮೆ ಹಿಮ್ಮಡಿಯ ಬೂಟುಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿ ಮುತ್ತುಗಳ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್. ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ 1926 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಚಿಕ್ಕ ಕಪ್ಪು ಉಡುಪನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಅವರು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಉಡುಪನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸಿದಾಗ ಅದು ಹಗಲಿನ ಮತ್ತು ಸಂಜೆಯ ವಿಹಾರಗಳಿಗೆ ಸಮನಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಬಿಡಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಗಬಹುದು. ಕಪ್ಪು ಉಡುಪಿನ ಹೊಸ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಹಿಂದೆ ಶೋಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಫ್ಯಾಶನ್ವಾದಿಗಳು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು.
ಬಟ್ಟೆಗಳ ಸರಳೀಕರಣ.ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ದೇಹವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸದೆ ಮಾದಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕಲಿಸಿದರು. ಅವಳ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಅನಗತ್ಯ ವಿವರಗಳ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕರು-ಉದ್ದದ ಚಿಕ್ಕ ಕಪ್ಪು ಉಡುಪನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅದರ ಅಲಂಕಾರದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ "ಸ್ವಲ್ಪ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಹಿಂದೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಭಾರೀ ಪಫಿ ಟೋಪಿಗಳನ್ನು ಕೈಬಿಟ್ಟರು, ಬಟ್ಟೆಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ವಿವರಗಳು - ಫ್ಲೌನ್ಸ್, ರಫಲ್ಸ್, ಡ್ರಪರೀಸ್. ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್‌ನಿಂದ ಸರಳವಾದ, ಆರಾಮದಾಯಕ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಫ್ಯಾಶನ್ "ಫೋರ್ಡ್" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ ವೋಗ್. ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ನ ಏಕೈಕ ಮಾಂತ್ರಿಕತೆಯು ಆಭರಣವಾಗಿತ್ತು. ಅವಳು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಿಜೌಟರಿ ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸರಳವಾದ ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ಟ್ರೇಡ್‌ಮಾರ್ಕ್ ಅತಿಥಿ ಬ್ರೂಚ್ ಮತ್ತು ಮುತ್ತುಗಳು.
ವೇಷಭೂಷಣ ಸ್ತ್ರೀೀಕರಣ.ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಅನೇಕ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು, ಅದು ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಪುರುಷರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಪ್ಯಾಂಟ್ ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಧರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ನ್ಯಾಯಯುತ ಲೈಂಗಿಕತೆಯು ಮೊದಲು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ನಡೆಯಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಹಗಲಿನ ಈವೆಂಟ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ, ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಕ್ರಾಪ್ಡ್ ಪ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸಂಜೆಯ ಈವೆಂಟ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಅಗಲವಾದ ಪ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದೆ. ಪೋಲೋ ಪ್ಲೇಯರ್ ಬಾಯ್ ಕಪೆಲ್‌ನ ಸ್ವೆಟರ್ ಅಥವಾ ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ವೆಸ್ಟ್‌ಮಿನಿಸ್ಟರ್‌ನ ಟ್ವೀಡ್ ಕೋಟ್‌ನಂತಹ ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ತನ್ನ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ ಮಾಡಿದ ರಚನೆಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.
(1905–1957)
ಆಳ್ವಿಕೆ: 1947 - 1957
"ನಿಮ್ಮ ಉತ್ತಮ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುವುದು ಯಾವಾಗಲೂ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಫ್ಯಾಷನ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ - ಇದು ಸ್ತ್ರೀ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಹೊಸ ನೋಟದ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ.ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮರಳು ಗಡಿಯಾರದ ಆಕಾರವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಫ್ಯಾಶನ್‌ಗೆ ತಂದರು - ಸಿಂಚ್ಡ್ ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣ ಸ್ಕರ್ಟ್. ಹೊಸ ನೋಟದ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಹೊಸ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಹಿಂದೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಕೃಪೆಯ ಆರಾಧನೆ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಮರೆತುಹೋದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ಸೊಗಸಾದ ಬಾಲ್ ಗೌನ್‌ಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಳಿಸಿದರು, ಅದರ ಹೆಮ್‌ಗಳು 50 ಮೀಟರ್ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡವು, ಅದರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಲು ಮತ್ತು ಉಸಿರಾಡಲು ಕಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಅನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಕಷ್ಟದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಹಿಳೆಯರು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಮರೆತುಹೋದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು.
ಅಸಮಾನತೆಗೆ ಒತ್ತು.ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಪುರುಷರೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮಾನತೆಯನ್ನು ಬಯಸದ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ತಮ್ಮ ಮಾಲೀಕರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಸಹ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು, ಇದು ಮತ್ತೆ ಅಸಮಾನತೆಯ ಬಯಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದೆ, ಈಗ ಸಮಾಜದ ಸ್ತರಗಳ ನಡುವೆ. ಈ ಆದರ್ಶಗಳು - ಸ್ತ್ರೀ ಅಸಹಾಯಕತೆ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ - ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಜನರು ನಿರಂತರ ಅಭಾವ ಮತ್ತು ಒತ್ತಡದಿಂದ ಬೇಸತ್ತಾಗ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು.
ಪ್ರತಿ ಸಂದರ್ಭಕ್ಕೂ ವೇಷಭೂಷಣದ ಕಲ್ಪನೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ.ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ, ಸಣ್ಣ ಟೋಪಿಗಳು, ಕಾರ್ಸೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮೊಣಕೈ ಉದ್ದದ ಕೈಗವಸುಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರತಿ ಸಂದರ್ಭಕ್ಕೂ ವೇಷಭೂಷಣದ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದರು. ಈಗ ಯಾವುದೇ ವಿಹಾರಕ್ಕೆ, ಅದು ಕೆಫೆಯಲ್ಲಿ ಸಭೆಯಾಗಿರಲಿ ಅಥವಾ ಸಂಜೆಯ ಆರತಕ್ಷತೆಯಾಗಿರಲಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಬಣ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಿಡಿಭಾಗಗಳ ಸೆಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಉಡುಪಿನ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.
ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಲೋಚಿತ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಪರಿಚಯ.ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಫ್ಯಾಷನ್ ಹೌಸ್ ಡಿಯರ್ 22 ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಹಿಂದಿನ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಲೋಚಿತ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್.
(1936–2008)
ಆಳ್ವಿಕೆ: 1962 - 2002
"ಈ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಒಂದೇ ಒಂದು ವಿಷಯಕ್ಕೆ ವಿಷಾದಿಸುತ್ತೇನೆ - ನಾನು ಜೀನ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬರಲಿಲ್ಲ."
ಶೈಲಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣ.ಯವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಅವರು ಉತ್ತಮ ಕೌಚರ್ ಮತ್ತು ಯುವ ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಮೂಲಕ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಅರಾಜಕತಾವಾದಿಯಾದರು. ಅವರು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ವೇಷಭೂಷಣ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ, ಸರಳ ಕಟ್ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಒಂದು ಶೈಲಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಬಾರದು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು.
ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್ ಆಟದ ಬಟ್ಟೆ ಅಂಶದ ಪರಿಚಯ.ಯೆವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ವಿಪರೀತ ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರತೆಯಿಂದ ಉಳಿಸಿದರು. ಫ್ಯಾಷನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಆಟವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸ್ಥಾನಮಾನ ಮತ್ತು ಘನತೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವಲ್ಲ.
ನವೀನ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನ.ವೈವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಅನೇಕ ನವೀನ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಪುರುಷರ ಟುಕ್ಸೆಡೊಗಳು, ಸಫಾರಿ ಶೈಲಿಯ ಉಡುಪುಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಉಡುಪುಗಳು. ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಪ್ಯಾಂಟ್ಗಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. 1983 ರಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್‌ಗೆ ಮೀಸಲಾದ ರೆಟ್ರೋಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1985 ರಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗಾಗಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಸ್ಕರ್ ಅನ್ನು ಪಡೆದರು.
(1821–1892)
ಆಳ್ವಿಕೆ: 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೆ
"ಪ್ರತಿ ಸೂಟ್ಕೇಸ್ ಚಲನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಲಘುತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕು."
ಲಗೇಜ್ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿ.ಲೂಯಿ ವಿಟಾನ್ 1858 ರಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಫ್ಲಾಟ್ ಸೂಟ್ಕೇಸ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿತು - ಸೂಟ್‌ಕೇಸ್‌ಗಳು ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ಜೀವನವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸರಳಗೊಳಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎದೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದವು.
ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನದ ಮುಕ್ತ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವುದು.ಲೂಯಿ ವಿಟಾನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪುತ್ರರಾದ ಜಾರ್ಜಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಸ್ಟನ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಫ್ಯಾಷನಿಸ್ಟರು ತಮ್ಮ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ರೈಲು ನಿಲ್ದಾಣಗಳು, ಹೋಟೆಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಮಾನ ನಿಲ್ದಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲೂಯಿ ವಿಟಾನ್ ಮೊನೊಗ್ರಾಮ್ "ಲೋಗೋಮೇನಿಯಾ" ಎಂಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾಯಿಲೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಲೂಯಿ ವಿಟಾನ್ ಸೂಟ್ಕೇಸ್ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿದರು.
ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 3, 1939 ರಂದು ಪೋಲೆಂಡ್ನ ಮಿತ್ರರಾಷ್ಟ್ರವಾಗಿ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು, ಜರ್ಮನಿಯ ಮೇಲೆ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಘೋಷಿಸಿತು. ಆದರೆ ಏಪ್ರಿಲ್ 1940 ರವರೆಗೆ, ವೆಸ್ಟರ್ನ್ ಫ್ರಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಹಗೆತನವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗಿಲ್ಲ - "ವಿಚಿತ್ರ ಯುದ್ಧ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಏಪ್ರಿಲ್ 1940 ರಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ ಪಡೆಗಳು ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ನಾರ್ವೆಯ ಆಕ್ರಮಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಮೇ 10 ರಂದು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಬೆಲ್ಜಿಯಂ, ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿತು. ಉತ್ತರದಿಂದ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಕೋಟೆಯ ಗಡಿಯನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ("ಮ್ಯಾಜಿನೋಟ್ ಲೈನ್"), ಜೂನ್ 14 ರಂದು ಜರ್ಮನ್ನರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಜೂನ್ 22, 1940 ರಂದು ಶರಣಾಗತಿಯ ನಂತರ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಎರಡು ವಲಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಆಕ್ರಮಿತ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ, ಅದರ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ವಿಚಿ ಸರ್ಕಾರವು ಚಲಾಯಿಸಿತು, ಇದು ಉದ್ಯೋಗ ಅಧಿಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿತು. ಮೇ 1942 ರಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ ಸೈನ್ಯವು ಗಡಿರೇಖೆಯನ್ನು ದಾಟಿ ಮುಕ್ತ ವಲಯವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿತು.
"ವಿಚಿತ್ರ ಯುದ್ಧ" ದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದವು (1939 ರಲ್ಲಿ ಸಿ. ಶನೆಲ್ ಮತ್ತು ಎಂ. ವಿಯೊನೆಟ್ ಮಾತ್ರ ತಮ್ಮ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದರು). ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೌಟೂರಿಯರ್‌ಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಅತಿರಂಜಿತ ಮಾದರಿಗಳಾಗಿದ್ದು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ಗೆ ರಫ್ತು ಮಾಡಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ನೆಚ್ಚಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಣ್ಣಗಳಾಗಿವೆ - ಕೆಂಪು, ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ನೀಲಿ. E. ಶಿಯಾಪರೆಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಫಾರಿನ್ ಲೀಜನ್ ರೆಡ್" ಮತ್ತು "ಮ್ಯಾಜಿನೋಟ್ ಬ್ಲೂ" ಬಣ್ಣದ ಸೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಕೌಟೂರಿಯರ್‌ಗಳು ಬಾಂಬ್ ಶೆಲ್ಟರ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಮೇಲುಡುಪುಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು (ಆರ್. ಪಿಗುಯೆಟ್,
ಅಕ್ಕಿ. 5.2
E. ಶಿಯಾಪರೆಲ್ಲಿ) (ಚಿತ್ರ 5.2). ಮೇ 1940 ರಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ನರ ಆಗಮನದ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದವು: ಕೆಲವರು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ದಕ್ಷಿಣದ ಮೂಲಕ ಲಂಡನ್‌ಗೆ ಹೋದರು (ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಕ್ರೀಡ್ ಮತ್ತು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮೊಲಿನೆಟ್), ಇತರರು ಯುಎಸ್‌ಎಗೆ ಹೋದರು (ಮೈನ್‌ಬುಶೆ,
"ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಗುರಿ", "ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಜೇಮ್ಸ್").
ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಉಪನ್ಯಾಸ ನೀಡುವ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಇ.ಶಿಯಾಪರೆಲ್ಲಿ ಕೂಡ ತೊರೆದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿಯಿತು. ಯಹೂದಿ ಮೂಲದ ತಯಾರಕರು ನೈಸ್ ಅಥವಾ USA ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಇತರ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳು (ಮ್ಯಾಗಿ ರಫ್, ಲೂಸಿಯನ್ ಲೆಲಾಂಗ್, ಪ್ಯಾಕ್ವಿನ್, ಜೀನ್ ಪಟೌ, ಮಾರ್ಸೆಲ್ ರೋಚಾ, ನೀನಾ ರಿಕ್ಕಿ, ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಫ್ಯಾಟ್, ಕ್ರಿಸ್ಟೋಬಲ್ ಬಾಲೆನ್ಸಿಯಾಗ, ವರ್ತ್) ಮೊದಲು ಬಿಯಾರಿಜ್ ಮತ್ತು ಲಿಯಾನ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು. ಆದರೆ ನಂತರ 1936 ರಿಂದ 1946 ರವರೆಗೆ ಹೈ ಫ್ಯಾಶನ್ ಸಿಂಡಿಕೇಟ್‌ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದ ಎಲ್. ಲೆಲಾಂಗ್ ಅವರು ಆಕ್ರಮಿತ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ "ದೆವ್ವದ ಬಾಯಿಗೆ", ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಂರಕ್ಷಣೆಗಾಗಿ ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡಬೇಕಾಯಿತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಫ್ಯಾಷನ್.
ಹಿಟ್ಲರನ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಹಾಟ್ ಕೌಚರ್ ಮನೆಗಳು ಬರ್ಲಿನ್ ಅಥವಾ ವಿಯೆನ್ನಾಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಥರ್ಡ್ ರೀಚ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿಯಾಗಲಿದೆ. ಹಾಟ್ ಕೌಚರ್ ಸಿಂಡಿಕೇಟ್ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಮಾದರಿಗಳ ರಫ್ತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಆಕ್ರಮಿತ ಅಧಿಕಾರಿಗಳಿಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಲು ಎಲ್. ಲೆಲಾಂಗ್ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಒಳ ಉಡುಪು, ಬೂಟುಗಳು, ಆಭರಣಗಳು, ಟೋಪಿಗಳು, ಕೈಗವಸುಗಳು, ಲೇಸ್, ಬ್ಯಾಗ್‌ಗಳು, ಬಕಲ್‌ಗಳು, ಬಟನ್‌ಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಅನೇಕ ಪೂರೈಕೆದಾರರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಇದು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ 92 ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್‌ಗಳನ್ನು ಮತ್ತು 112,000 ನುರಿತ ಕೆಲಸಗಾರರನ್ನು ಜರ್ಮನಿಯ ಜರ್ಮನ್ ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಲವಂತದ ಕಾರ್ಮಿಕರಿಂದ ಉಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಕೂಪನ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳ ಖರೀದಿ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳಿಗೆ LShelong ಕೆಲವು ಸವಲತ್ತುಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದಿದ್ದರಿಂದ, ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಹಕರ ಸಂಖ್ಯೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಹೊಸ ಗ್ರಾಹಕರು ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ತಮ್ಮ ಹೆಂಡತಿಯರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಯಸಿಗಳಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದ ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು. ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳು ಯುದ್ಧದ ಮೊದಲಿಗಿಂತ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ (ಕೇವಲ 100 ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ); ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಒಂದು ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದಾದ ಬಟ್ಟೆಯ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿದರು. ಜರ್ಮನ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಮವಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುವ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಹೊಲಿಯುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು. 1942 ರಲ್ಲಿ, ಲಿಯಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲು ಲೆಲಾಂಗ್ ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಇತರ ದೇಶಗಳ ಗ್ರಾಹಕರು - ಇಟಾಲಿಯನ್ನರು, ಸ್ವಿಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು - ಬರಬಹುದು.
1942 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಹಾಟ್ ಕೌಚರ್ ಹೌಸ್, ಮೇಡಮ್ ಗ್ರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಇದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಜರ್ಮೈನ್ ಕ್ರೆಬ್ಸ್, ಅವರು 1940 ರಲ್ಲಿ ಅಲೈಕ್ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದ ನಂತರ ಕೆಲಸವಿಲ್ಲದೆ ಉಳಿದಿದ್ದರು. ಮೇ 1940 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಿಂದ ತನ್ನ ಪತಿ ಮತ್ತು ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ ಓಡಿಹೋದ ನಂತರ, ಅವಳು ಜೀವನೋಪಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಳು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳು ಆಕ್ರಮಿತ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಲು ಧೈರ್ಯದ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ಮಾಡಿದಳು (ಅವಳು ಯಹೂದಿ) ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು. ಅವಳ ಪತಿ, ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಚೆರೆವ್ಕೋವ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಹಿ ಮಾಡಿದ ಹೆಸರು - "ಗ್ರೆ". ಮೇಡಮ್ ಗ್ರೆಸ್, ಅದರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ಅಲಿಕ್ಸ್‌ನಂತೆ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಗ್ರಾಹಕರೊಂದಿಗೆ ಹಿಟ್ ಆಗಿದ್ದ ಸೊಗಸಾದ ಹೊದಿಕೆಯ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ತನ್ನ ಅನಿಶ್ಚಿತ ಸ್ಥಾನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಮೇಡಮ್ ಗ್ರೆ ಆಕ್ರಮಣಕಾರರ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಿಂದ ವರ್ತಿಸಿದಳು - ಅವಳು ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಪ್ರೇಯಸಿಗಳಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದಳು. ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಲು ಅವಳು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದಾಗ, ಅವಳು ಕೇವಲ ಮೂರು ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದಳು - ನೀಲಿ, ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಣ್ಣಗಳು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಬಟ್ಟೆಯ ಮಿತಿಯನ್ನು ಮೀರಿದ ಕಾರಣದಿಂದ ಮೇಡಮ್ ಗ್ರೆಸ್ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಮುಚ್ಚಿದರು. ನಂತರ ಮೇಡಮ್ ಗ್ರೆ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಇತರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಲಿಯಲಾಯಿತು. ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ನ ಕಟ್ಟಡದ ಮೇಲೆ ಲಿಯಾನ್ ರೇಷ್ಮೆಯ ದೊಡ್ಡ ತ್ರಿವರ್ಣ ಧ್ವಜವನ್ನು ನೇತುಹಾಕಿದಾಗ, ಅದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವಳು ಸ್ವತಃ ಪೈರಿನೀಸ್ಗೆ ಪಲಾಯನ ಮಾಡಬೇಕಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಆಕೆಗೆ ಬಂಧನದ ಬೆದರಿಕೆ ಇತ್ತು. ಮೇಡಮ್ ಗ್ರೆ 1945 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಿದರು.
ಉದ್ಯೋಗ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ (ಜುಲೈ 1941 ರಲ್ಲಿ) ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಾಗಿ ಆಹಾರ ಪಡಿತರ ಮತ್ತು ಪಡಿತರವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಫೆಬ್ರವರಿ 1941 ರಲ್ಲಿ, ಉಡುಪು ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಟ್ಟೆಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಮೊದಲ ಕ್ರಮಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು, ಏಪ್ರಿಲ್ 1942 ರಲ್ಲಿ, ಬಟ್ಟೆ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಕ್ರಮಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು: ಸ್ಕರ್ಟ್ನ ಉದ್ದ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಂಟ್ನ ಅಗಲ ಸೀಮಿತ, ಅನಗತ್ಯ ವಿವರಗಳನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ಯಾಂಟ್ ಮೇಲೆ ಪಟ್ಟಿಗಳು) . ಜರ್ಮನ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳಿಂದ ವಸ್ತುಗಳ ದಾಸ್ತಾನುಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಜರ್ಮನಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದರು ಅಥವಾ ಜರ್ಮನ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಶೂ ಚರ್ಮವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿತ್ತು, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಯುದ್ಧದ ಪ್ರಯತ್ನಕ್ಕಾಗಿ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ನಾಗರಿಕ ಜನಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಹೊಲಿಯಲು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ - ಹಳೆಯ ಕಾರ್ ಟೈರ್ಗಳು, ರಬ್ಬರ್, ಸೆಲ್ಲೋಫೇನ್, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಸೆಣಬಿನ ಮತ್ತು ರಾಫಿಯಾದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಹಗ್ಗಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅನೇಕರು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೈತ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು - ಮರದ ಕ್ಲಾಗ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಫ್ಯಾಶನ್ ಮಹಿಳೆಯರು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮರದ ಅಥವಾ ಕಾರ್ಕ್ ಅಡಿಭಾಗದಿಂದ (ವೇದಿಕೆಗಳು ಅಥವಾ ತುಂಡುಭೂಮಿಗಳು) ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರು.
ಆಕ್ರಮಣಕಾರರಿಗೆ ಪ್ರತಿರೋಧದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಉಳಿತಾಯಕ್ಕಾಗಿ ಕರೆ ನೀಡಿದರು - ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಇದರಿಂದ ಜರ್ಮನ್ನರು ಕಡಿಮೆ ಪಡೆದರು. ವಿಚಿ ಸರ್ಕಾರವು ಸಾಧಾರಣ ಬೆರೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಲು ಕರೆ ನೀಡಿತು - ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಮತ್ತು ಟ್ಯೂಲ್, ಗರಿಗಳು ಮತ್ತು ಮರದ ಸಿಪ್ಪೆಗಳು, ನ್ಯೂಸ್‌ಪ್ರಿಂಟ್ ಮತ್ತು ರಟ್ಟಿನ ಸ್ಕ್ರ್ಯಾಪ್‌ಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕಲ್ಪನೆಗೂ ಮೀರಿದ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು. 1942 ರಲ್ಲಿ ಅತಿರಂಜಿತ ಟೋಪಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಆರಾಮದಾಯಕವಾದ ಪೇಟಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಸೊಗಸಾದ, ಮಿಡಿ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಮಹಿಳೆಯರು ಎಂದು ದೃಢಪಡಿಸಿದರು, ಅಕ್ಷರಶಃ ಏನೂ ಇಲ್ಲದ ಅತಿರಂಜಿತ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸೌಂದರ್ಯವರ್ಧಕಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಉಗುರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಯಾವುದೇ ಔಷಧಾಲಯದಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಬಹುದು). ಹಾಟ್ ಕೌಚರ್ ಮಾದರಿಗಳು ಈ ಧಾತುರೂಪದ ಫ್ಯಾಷನ್ಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳ ಧಿಕ್ಕರಿಸುವ ಅತಿರಂಜಿತ ಶೈಲಿಯು ಆಕ್ರಮಣಕಾರರಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ನೈತಿಕ ನಿರಾಕರಣೆಯಾಗಿತ್ತು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕೌಟೂರಿಯರ್‌ಗಳು ನಿಷೇಧಿತ ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳ ವಿಸ್ಕೋಸ್, ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪೇಟಗಳಿಂದ ಬೃಹತ್ ಭುಜಗಳು ಮತ್ತು ಡ್ರಪರೀಸ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಿಲಿನರ್ ಪಾಲೆಟ್ನ ಮಾದರಿಗಳು). ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳು "ರೈತ" ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ (ಹೌಸ್ "ಪಾಕೆನ್") ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. E. ಶಿಯಾಪರೆಲ್ಲಿಯ ಮಾದರಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಅತಿರಂಜಿತವಾಗಿದ್ದವು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1939 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಎಸ್ ಅಕ್ಷರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಗುಂಡಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೋಟ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿದರು (ಲೋಗೋದೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಗುಂಡಿಗಳು).
ಜೂನ್ 1944 ರಲ್ಲಿ, ನಾರ್ಮಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಿತ್ರರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಆಂಗ್ಲೋ-ಅಮೇರಿಕನ್ ಪಡೆಗಳ ಇಳಿಯುವಿಕೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು - ಆಗಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಅವರು ರೆಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಸೈನ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ವತಂತ್ರಗೊಳಿಸಿದರು. ವಿಮೋಚನೆಯ ನಂತರದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಯುದ್ಧಕಾಲದ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು, ಆದರೆ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು ಇನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದ್ದವು, ಭುಜಗಳು ಅಗಲವಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಟರ್ಬನ್‌ಗಳು ಎತ್ತರವಾಗಿದ್ದವು. ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಫ್ಯಾಷನ್ಗೆ ಬಂದವು - ತ್ರಿವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳ ಪಟ್ಟೆಗಳು, ತ್ರಿವರ್ಣ ಕಸೂತಿಗಳು ಮತ್ತು ರಿಬ್ಬನ್‌ಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ರೋಸೆಟ್‌ಗಳು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಟೋಪಿಗಳು, ಫ್ರಿಜಿಯನ್ ಕ್ಯಾಪ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ - ಗಣರಾಜ್ಯದ ಸಂಕೇತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
ವಿಮೋಚನೆಯ ನಂತರ, ವೋಗ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕವು ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಅದು ಆಕ್ರಮಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ (ಸಾಕಷ್ಟು ಚಲನಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಕಾರಕಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ) - ಕೇವಲ ಕೈಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಿವರಣೆಗಳು.
ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ, ಪೌರಾಣಿಕ ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ತನ್ನ 130 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಪಾಲನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದ ಚೀನೀ ಹೂಡಿಕೆ ಕಂಪನಿ ಚೀನಾ ಫೋಸುನ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ. ಬಲವಂತದ ಹರಾಜಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದರೆ 2015 ರಲ್ಲಿ ಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಸೃಜನಶೀಲ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಹುದ್ದೆಯಿಂದ ಆಲ್ಬರ್ ಎಲ್ಬಾಜ್ ನಿರ್ಗಮಿಸಿದ ನಂತರ ಲಾಭದಲ್ಲಿ ಇಳಿಕೆ.
ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ತನ್ನ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿದೆ.
ಮ್ಯಾಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ 1885 ರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಕಾರ್ಖಾನೆಯಲ್ಲಿ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಆಗಿ ಹೊಲಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ಮೊದಲ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು 1889 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. 1893 ರಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಆವರಣವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಳು, ಅದು ಮ್ಯಾಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಗಡಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿರ್ದೇಶಾಂಕವಾಯಿತು: ರೂ ಡು ಫೌಬರ್ಗ್-ಸೇಂಟ್-ಹಾನರ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮನೆ 22.
ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಜೀನ್‌ಗೆ ಮಾರ್ಗರೇಟ್ ಮೇರಿ ಬ್ಲಾಂಚೆ ಎಂಬ ಮಗಳು ಇದ್ದಳು, ಅವರು ಯುವ ತಾಯಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಮೂಲವಾಯಿತು. ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸ್ಟೈಲಿಶ್ ಮಕ್ಕಳ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಹುಡುಗಿಯರಿಗೆ ಉಡುಪುಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ತಾಯಿಯ ಶೌಚಾಲಯವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಬಹುದು. 2012 ರಲ್ಲಿ ಝನ್ನಾ ಇನ್‌ಸ್ಟಾಗ್ರಾಮ್ ಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳ ಮೂಲವಾಯಿತು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು, ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಶಿಶುಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡುವುದು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. 1901 ರಲ್ಲಿ, ಬರಹಗಾರ ಎಡ್ಮಂಡ್ ರೋಸ್ಟಾಂಡ್ ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿಗೆ ಪ್ರವೇಶ ಸಮಾರಂಭಕ್ಕಾಗಿ ಡ್ರೆಸ್ ಸೂಟ್ ಮಾಡಲು ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅವರನ್ನು ಕೇಳಿದರು.
ಈ ಸ್ನೇಹಪರ ವಿನಂತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪುರುಷರ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸಲು ಟೈಲರಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.
1907 ರಲ್ಲಿ, ಜೀನ್ ಮತ್ತು ಅವಳ ಮಗಳು ಕಾಸ್ಟ್ಯೂಮ್ ಬಾಲ್ಗೆ ಹಾಜರಾದರು, ಅದೇ ಬಟ್ಟೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದರು. ಕೋಮಲ ತಾಯಿಯ ಮತ್ತು ಮಗಳ ಪ್ರೀತಿಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕನು ಚೆಂಡಿನಲ್ಲಿ ಅಮರಗೊಳಿಸಿದನು, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಮನೆ ಬೆಳೆದಾಗ, ಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಲೋಗೋ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು (ಆಗ ಅಂತಹ ಪದ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಲ್ಲಿತ್ತು ಒಂದು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವಾಗಿತ್ತು). ನಂತರ ಈ ಫೋಟೋದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆವೃತ್ತಿಯು ಅವರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಂಗಡಿಗಳ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.
ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಹೌಟ್ ಕೌಚರ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಆದ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು 1909 ಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ ಯೋಚಿಸುವುದು. ಆಗ ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಯುವತಿಯರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಿಗಾಗಿ ವಿಭಾಗವನ್ನು ತೆರೆದರು ಮತ್ತು ಸಿಂಡಿಕೇಲ್ ಡೆ ಲಾ ಕೌಚರ್ ಅಥವಾ ಹೈ ಫ್ಯಾಶನ್ ಸಿಂಡಿಕೇಟ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿದರು, ಇದನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ 1868 ರಲ್ಲಿ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮೂಲದ ಫ್ರೆಂಚ್‌ನ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ವರ್ತ್ ರಚಿಸಿದರು. ಅವರ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ವರ್ತ್ ಮತ್ತು ಸವಲತ್ತು ಪಡೆದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳು ಒಂದಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು.
ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸತತ ವರ್ಷಗಳು, ಚಳಿಗಾಲ ಮತ್ತು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಮೂಲಕ ತೇಲುತ್ತಿರುವವರಲ್ಲಿ ಹಿರಿಯರು ಇದ್ದಾರೆ. ಲೂಸಿನ್ ಲೆಲಾಂಗ್ ಅವರ ಮನೆಗಳು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಕಳೆದುಹೋಗಿವೆ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಮನೆಯು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹಿಡಿದಿದೆ.
ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರು ಆಲ್ಬರ್ ಎಲ್ಬಾಜ್ ಅವರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು - ಅವರು 14 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ನ ಗೌರವವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರ ಮತ್ತು ಪುರುಷರ ಉಡುಪುಗಳಿಗಾಗಿ ಅನೇಕ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ನ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಹ ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಅವರ ಮಗಳೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಹಲವಾರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಡೆಮೊಯೆಸೆಲ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಗ್ರಾಹಕರ ಚಿತ್ರಗಳು. ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಎಲ್ಬಾಜ್ ತನ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೀಯ ವಿನ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಟ್ ಕೌಚರ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಲೇಬಲ್ ಅನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.
ಅವರು ಹಾಡಿದ ಸೊಬಗು ಕಾಕ್ಟೈಲ್ ಪಾರ್ಟಿಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಶ್ರೀಮಂತ ಪುರುಷ, ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಮಗುವಿನ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳಿಗೂ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಸ್ತ್ರೀವಾದದ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವನ ಬಟ್ಟೆಗಳು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಮಹಿಳೆಗೆ ತಲೆಯಿಂದ ಟೋ ವರೆಗೆ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ ಅನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದನು. ಸರಳವಾದ ಆದರೆ ಐಷಾರಾಮಿ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳು ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಉದ್ಯಮವು ನೀಡುವ ಯಾವುದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ.
ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್, 1929
ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಖ್ಯೆಯ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ರೆಡ್ ಕಾರ್ಪೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಿಂಚುತ್ತಾರೆ: ಆಸ್ಕರ್ ವಿಜೇತರು, ಮತ್ತು, ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಗಾಯಕ ಬೆಯಾನ್ಸ್, ನಟಿ ಬ್ಲೇಕ್ ಲೈವ್ಲಿ ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಂತರದವರು ರಾಪರ್ ಕಾನ್ಯೆ ವೆಸ್ಟ್ ಅವರನ್ನು ಈ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ನ ಬಹು-ಪದರದ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ವಿವಾಹವಾದರು.
2017 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಬುಹ್ರಾ ಜರಾರ್ ಸೃಜನಶೀಲ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು. ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ಬುಖ್ರಾ ಅವರ ದಿನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಿಇಒ ಮೈಕೆಲ್ ವಿಬಾನ್ ಹೇಳಿಕೆ ನೀಡಿದರು: "ಅವಳ ಟೈಮ್ಲೆಸ್ ಶೈಲಿಯು ನಮ್ಮ ಕಂಪನಿಯ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ." ಒಳ್ಳೆಯದು, ವಿಷಯಗಳು ತುಂಬಾ ಬೇಗನೆ ರೋಸಿಯಾಗಿ ಕಾಣಲಿಲ್ಲ. ಆಕೆಯ ಒಪ್ಪಂದವು 16 ತಿಂಗಳ ನಂತರ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಎರಡು ಬಿಡುಗಡೆಯ ಸಂಗ್ರಹಗಳ ನಂತರ.
ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ನ ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಡೈರೆಕ್ಟರ್‌ಗಳ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸೃಜನಶೀಲ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಅಥವಾ ಆರ್ಥಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸರಿಯಲ್ಲ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಖಚಿತವಾದ ಪುರಾವೆಯಾಗಿದೆ.
2016 ರಲ್ಲಿ, ಈ ಹುದ್ದೆಯನ್ನು ಒಲಿವಿಯರ್ ಲ್ಯಾಪಿಡೌ ವಹಿಸಿಕೊಂಡರು. ಬ್ಯುಸಿನೆಸ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಪೋರ್ಟಲ್ ತನ್ನ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ "ಫ್ರೆಂಚ್" ಎಂದು ಕರೆದಿದೆ, ಇದು ಯಾವುದೇ ಐಷಾರಾಮಿ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ವಿಶೇಷಣವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ತಮಾಷೆಯಾಗಿದೆ: ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಮೈಕೆಲ್ ಕಾರ್ಸ್ನ ಲಾಭವು 2.3% ರಷ್ಟು ಕುಸಿದರೆ, ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಆದಾಯವು 23% ರಷ್ಟು ಕುಸಿಯಿತು.
ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮನೆ ಕೂಡ ಇತರರಿಂದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದಿರಬಾರದು ಮತ್ತು ಕ್ರೂರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪಿಂಚಣಿದಾರರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರಿಯಾಯಿತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ.
ಚೀನೀ ಕಂಪನಿಯ ಹೂಡಿಕೆಯ ನಂತರ ಏನಾದರೂ ಬದಲಾವಣೆಯಾಗುತ್ತದೆಯೇ ಅಥವಾ ಬೇರೆ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತೆ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆಯೇ? ಮುಂದಿನ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುತ್ತೇವೆ.
ರೇಷ್ಮೆ, ಕಸೂತಿ, ಉದ್ದವಾದ ರೈಲುಗಳು ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯ ಆಭರಣಗಳು - ಫ್ಯಾಷನ್, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹದ ಪ್ರಪಂಚವು ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ಮತ್ತು ಡೊನಾಟೆಲ್ಲಾ ವರ್ಸೇಸ್ನ ದೊಡ್ಡ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸಕರು ನಮಗೆ ನಿಷ್ಪಾಪ ದೇವತೆಗಳೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸೂಜಿಯಿಂದ ಚುಚ್ಚಿದ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಥಳುಕಿನ ಬೆರಳುಗಳ ಹಿಂದೆ ಯಾರಾದರೂ ನೋಡುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ, ನಿದ್ರೆಯಿಲ್ಲದ ರಾತ್ರಿಗಳು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಅಂಗಡಿಗಳಿಂದ ದುಬಾರಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಹೊಲಿಯಲು ಕಲಿತ ಮಕ್ಕಳು. ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ಬೃಹದಾಕಾರದ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡು ಮತ್ತು ದಾರದ ಸ್ಕೀನ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳುವುದರೊಂದಿಗೆ ಚಿಕ್, ಗ್ಲಿಟ್ಜ್ ಮತ್ತು ಗ್ಲಾಮರ್ ಕಥೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.
"ನನಗೆ ಕೊಟ್ಟ ಜೀವನವು ನನಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದೆ."
ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್
ಹಳೆಯ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು 1909 ರಲ್ಲಿ ಡಿಸೈನರ್ ಗೇಬ್ರಿಯೆಲಾ ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅದರ ಇತಿಹಾಸವು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿಕ್ಕ ಕಪ್ಪು ಉಡುಪು ಮತ್ತು ಟೈಮ್ಲೆಸ್ ಸುಗಂಧ ಶನೆಲ್ ನಂ. 5 ಗೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಮಹಿಳೆ ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ವಜ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯಲಿಲ್ಲ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಭವಿಷ್ಯದ ದಂತಕಥೆಯು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲೇ ತನ್ನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ವ್ಯಾಪಾರಿಯಾಗಿದ್ದ ಅವಳ ತಂದೆ ಅನಾಥಾಶ್ರಮಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಿದನು. ಅಲ್ಲಿಯೇ ಸನ್ಯಾಸಿನಿಯರು ಪುಟ್ಟ ಗೇಬ್ರಿಯೆಲಾಗೆ ಹೊಲಿಯುವುದನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು, ಅವಳ ಸ್ವಂತ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ಹೊಂದುವ ಕನಸನ್ನು ಅವಳಿಗೆ ನೀಡಿದರು. 20 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಶನೆಲ್ ಶ್ರೀಮಂತ ಜವಳಿ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಎಟಿಯೆನ್ನೆ ಬಾಲ್ಜಾನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹ್ಯಾಟ್ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು.
ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ಅವರು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ನಿಜವಾದ ಯಶಸ್ಸು ಬಂದಿತು. ಅವಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಜರ್ಸಿ ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಉಡುಪುಗಳ ಸಾಲು ರಚನೆಗೆ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅಂದಿನಿಂದ, ತನ್ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗ್ರಹಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕೊಕೊ ಮಹಿಳೆಯರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದೆ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಪ್ಯಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಜಾಕೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಕ್ಲೈನ್
"ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿಯಂತ್ರಣದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಾನೇ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ ... ಆದರೆ ನಮಗೆಲ್ಲರಿಗೂ ಸಹಾಯ ಬೇಕು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಮ್ಮದೇ ಆದ ಮೇಲೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡಾಗ, ನನ್ನ ಜೀವನವು ಬದಲಾಗತೊಡಗಿತು."
ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಕ್ಲೈನ್
ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ನ ಭವಿಷ್ಯದ ಮಾಲೀಕರು, ಅಮೇರಿಕನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಕ್ಲೈನ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಬ್ರಾಂಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಹೊಲಿಗೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದ ಮತ್ತು ಹುಡುಗನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದ ಅವನ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಅಜ್ಜಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಕೆಲ್ವಿನ್ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ಹೊಲಿಯಲು ಕಲಿತರು ಮತ್ತು ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮತ್ತು ಡಿಸೈನ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಪದವಿಯ ನಂತರ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಾಜಿ ಸಹಪಾಠಿಗಳಂತೆ ಸಾಮೂಹಿಕ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇತರ ಜನರ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಿದರು.
ಇತರರು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವುದು ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್‌ಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕಂಪನಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅವನ ಈಗ ಫ್ಯಾಶನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ಕೆಲ್ವಿನ್ ಸ್ನೇಹಿತನಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ $100,000 ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಸ್ನೇಹಿತನೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಬಟ್ಟೆ ಬ್ರಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅದು ಮೊದಲಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಫಲವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಬಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸಲು ಪುರುಷರು ಕಿರಾಣಿ ಅಂಗಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಒಂದು ದಿನ, ದೊಡ್ಡ ಪೂರೈಕೆದಾರರು, ಮಹಡಿಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸಿ, ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಕ್ಲೈನ್ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹೊರ ಉಡುಪುಗಳ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು, ದೊಡ್ಡ ಆರ್ಡರ್ ಮಾಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ದಿ ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಕ್ಲೈನ್ ಅನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗನ ಕನಸನ್ನು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸಿದರು.
"ನಾನು ಈ ಸುಂದರವಾದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ, ಆದರೆ ನಾನು ಇನ್ನೂ ನನ್ನನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಿರ ಹುಡುಗ ಎಂದು ಯೋಚಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ."
ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಅರ್ಮಾನಿ
ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಅರ್ಮಾನಿ ಮಿಲನ್ ಬಳಿಯ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ದುಃಖವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಬಾಂಬ್ ದಾಳಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಸಾಯುವುದನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಸ್ವತಃ ಹೇಳಿದರು: “ನಾವು ಬಡವರಾಗಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಜೀವನವು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಮಿಲನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಒಂದು ಸ್ವರ್ಗವಾಗಿತ್ತು - ಕನಸುಗಳು ವಾಸಿಸುವ ಸ್ಥಳ - ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ತಾರೆಯರು ತುಂಬಾ ಮನಮೋಹಕವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು. ನಾನು ಹಾಲಿವುಡ್‌ನ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ."
ಮೊದಲಿಗೆ, ಅರ್ಮಾನಿ ವೈದ್ಯಕೀಯ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಮಾನವ ದೇಹದ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸೈನ್ಯದಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಅವರ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅವರ ಮಿಲಿಟರಿ ರಜೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರು ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಸಹಾಯಕರಾಗಿ ಮೂನ್‌ಲೈಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದಿಂದ ಹೊರಬಂದ ನಂತರ, ಅರ್ಮಾನಿ ಲಾ ರಿನಾಸೆಂಟೆ ಬಟ್ಟೆ ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಹೋದರು ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಜುಲೈ 1975 ರಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಅರ್ಮಾನಿ, ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಸೆರ್ಗಿಯೋ ಗ್ಯಾಲಿಯೊಟ್ಟಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ನಿಮ್ಮ ಫೋನ್ ಅಥವಾ ಟ್ಯಾಬ್ಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ 777 ಸ್ಲಾಟ್ ಯಂತ್ರಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬೇಕು - ಜೂಜಿನ ಪೋರ್ಟಲ್ TopRecord.ru ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಿರಿ.
"ಯಾವುದನ್ನೂ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು."
ಮಿಯುಸಿಯಾ ಪ್ರಾಡಾ
ನಿಮ್ಮ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಡಾ ಕೈಚೀಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸೊಗಸಾದ ಏನೂ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಾಡಾವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, 1913 ರಿಂದ ಕುಟುಂಬ ರೇಖೆಯ ಮೂಲಕ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದಿದೆ. ಈ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಮಿಲನೀಸ್ ಟೈಲರ್ ಮಾರಿಯೋ ಪ್ರಾಡಾ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅವರು ಚರ್ಮದೊಂದಿಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ-ಗುಣಮಟ್ಟದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಸಹೋದರ ಮಾರ್ಟಿನೊ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಅವರು ಮಿಲನ್‌ನ ಸಾಧಾರಣ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಚರ್ಮದ ಚೀಲಗಳು ಮತ್ತು ಸೂಟ್‌ಕೇಸ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರು ಮಾರಿಯೋ ಅವರ ಮಗಳು ಲೂಯಿಸ್ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅನನ್ಯ ಡಿಸೈನರ್ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು.
ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಈಗ ಮಾರಿಯೋ ಪ್ರಾಡಾ ಅವರ ಮೊಮ್ಮಗಳು ಮಿಯುಸಿಯ ಕೈಯಲ್ಲಿದೆ, ಅವರು "ಯಾವಾಗಲೂ ಬದಲಾವಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವ" ಹೊಸತನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು, ಪ್ರಾಡಾದ ಸಿಇಒ, ಪತಿ ಪ್ಯಾಟ್ರಿಜಿಯೊ ಬರ್ಟೆಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಕಂಪನಿಯನ್ನು ಯಶಸ್ಸಿನತ್ತ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕುಟುಂಬದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪೀಳಿಗೆಯು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾರಿಯೋ ಪ್ರಾಡಾ ಅವರು ಹೇಳಿದಾಗ ಸರಿ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ: "ಸೀಸನ್‌ಗಳ ಸಣ್ಣ ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳು ಎಂದಿಗೂ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಹೊರಬರುವುದಿಲ್ಲ."
"ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹೃದಯದಲ್ಲಿಯೂ ಒಂದು ಕನಸು ವಾಸಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೌಟೂರಿಯರ್ ಅದನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದಾನೆ: ಪ್ರತಿ ಮಹಿಳೆ ರಾಜಕುಮಾರಿ."
ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್
ಡಿಯರ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಇತಿಹಾಸವು ಪ್ರಮುಖ ಕೈಗಾರಿಕಾ ಉದ್ಯಮಿ ಲೂಯಿಸ್ ಮಾರಿಸ್ ಡಿಯರ್, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಅವರ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಹದಿಹರೆಯದಿಂದಲೂ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಸೃಜನಶೀಲ ವೃತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದನು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಲು ಬಯಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವರ ತಂದೆ ಅವರನ್ನು ರಾಜಕೀಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಿದರು. ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜಸ್ ಬ್ರಾಕ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ವ್ಯವಹಾರವು ಅವರಿಗೆ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ತರಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಭವಿಷ್ಯದ ವಿನ್ಯಾಸಕ ಉಡುಪುಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು.
ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರು ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಹೆಂಡತಿಯರು ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳ ಬಟ್ಟೆಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಅವರು ಹತ್ತಿಯ ರಾಜ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಫ್ರೆಂಚ್ ವಾಣಿಜ್ಯೋದ್ಯಮಿ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಬೌಸಾಕ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಬಟ್ಟೆ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಾಗಿ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡರು. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಮಂದ "ಮಿಲಿಟರಿ" ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಹೊಸದನ್ನು ನೀಡಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಅವರೇ ಹೇಳಿದಂತೆ: “ನಾವು ಯುದ್ಧದ ಅವಧಿಯಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತಿದ್ದೆವು, ಸಮವಸ್ತ್ರಗಳು, ಬಾಕ್ಸರ್‌ಗಳಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಹಿಳಾ ಸೈನಿಕರು. ನಾನು ಅವುಗಳಿಂದ ಹೂವುಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆದಿದ್ದೇನೆ, ಮೃದುವಾದ ಭುಜಗಳು, ಬಳ್ಳಿಗಳಂತೆ ದುರ್ಬಲವಾದ ಸೊಂಟಗಳು ಮತ್ತು ಮೊಗ್ಗುಗಳಂತಹ ಅಗಲವಾದ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು. ಅದು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್‌ನ ಮೊದಲ ಯಶಸ್ವಿ ಸಂಗ್ರಹದ ಹೆಸರು - "ನ್ಯೂ ಲುಕ್", ಇದರ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ರಾಜಮನೆತನದವರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ: "ಮಹಿಳೆಯರ ನಂತರ, ಹೂವುಗಳು ದೇವರು ಜಗತ್ತಿಗೆ ನೀಡಿದ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ವಿಷಯ."
ಡಿಯರ್ (ಡಿಯೊರ್)ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.
ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಡಿಪ್ಲೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳಾದ "ರಾಬರ್ಟ್ ಪಿಗುಯೆಟ್" (ರಾಬರ್ಟ್ ಪಿಗುಯೆಟ್) ಮತ್ತು ಲೂಸಿಯನ್ ಲೆಲಾಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, 1946 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ತೆರೆದರು.
ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು: ಫೆಬ್ರವರಿ 12, 1947 ರಂದು, ಡಿಯರ್ ಸಂಗ್ರಹ "ಹೊಸ ನೋಟ" (ಹೊಸ ನೋಟ) ನಿಜವಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿತು.
ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಡಿಯೊರ್ ಅನ್ನು ಉತ್ತಮ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಥ ಉದ್ಯಮಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಏನು ನೀಡಬೇಕೆಂದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಮರ್ಥವಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಊಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ತುಪ್ಪುಳಿನಂತಿರುವ ಸ್ಕರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕಣಜ ಸೊಂಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮರಳು ಗಡಿಯಾರ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಸ ನೋಟ ಶೈಲಿಯ ಆಧಾರವಾಗಿ ರೂಪಿಸಿತು, ಇದನ್ನು ಡಿಯರ್ ಕಂಡುಹಿಡಿದಿಲ್ಲ: ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಮೊದಲೇ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಆದರೆ ಡಿಯರ್ ಈ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಅನುಪಾತಗಳನ್ನು "ಸರಿಯಾದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ" ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು: 40 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಮಿಲಿಟರಿ ತಪಸ್ವಿಗಳಿಂದ ಬೇಸತ್ತ ಹೆಂಗಸರು ಮತ್ತೆ ದುರ್ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.
1957 ರಲ್ಲಿ ಡಿಯೊರ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ಅವರ ಯುವ ಸಹಾಯಕ ವೈವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ಇಂದು, ಹೌಸ್ನ ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಡೈರೆಕ್ಟರ್ ಜಾನ್ ಗ್ಯಾಲಿಯಾನೊ.
ಗಿವೆಂಚಿ
ಗಿವೆಂಚಿ.ಹಬರ್ಟ್ ಡಿ ಗಿವೆಂಚಿ ಅವರನ್ನು ಫ್ಯಾಶನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಶ್ರೀಮಂತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಮೂಲದಿಂದಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅವರು ನಂಬಿಗಸ್ತರಾಗಿದ್ದ ಸೊಗಸಾದ ಶೈಲಿಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ.
ಈ ಶೈಲಿಯು ತುಂಬಾ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಡಿಸೈನರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ರಚಿಸುವ "ಪುಟ್ಟ ರಾಜಕುಮಾರ" ಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ದೊಡ್ಡದಾಗಿ, ಅವರು ಗಿವೆಂಚಿಯ ಯಾವುದೇ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲಿಲ್ಲ.
ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವೆಂದರೆ ಅವರು 1953 ರಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದ ಆಡ್ರೆ ಹೆಪ್ಬರ್ನ್ ಅವರ ಸಿನಿಮೀಯ ಚಿತ್ರ. ಹೆಪ್ಬರ್ನ್ ಆಗ ಸಬ್ರಿನಾ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟಿಸಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು. "ಸಬ್ರಿನಾ" ಉಡುಪುಗಳಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಹಬರ್ಟ್ ಡಿ ಗಿವೆಂಚಿ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಗಾಗಿ ಮೊದಲ "ಆಸ್ಕರ್" ಅನ್ನು ತಂದರು ಮತ್ತು ಆಡ್ರೆಯನ್ನು "ಫ್ಯಾಶನ್ ಐಕಾನ್" ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು.
ಅಂದಿನಿಂದ, ಅವಳು ಡಿಸೈನರ್ನ ಶಾಶ್ವತ ಮ್ಯೂಸ್ ಆಗಿದ್ದಾಳೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, 1957 ರಲ್ಲಿ, ಗಿವೆಂಚಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯವನ್ನು ಆಡ್ರೆಗೆ ಅರ್ಪಿಸಿದನು - L "lnterdit: ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಗಿವೆಂಚಿ ಹೌಸ್ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಆಟಗಾರನಾಗುತ್ತಾನೆ.
1988 ರಲ್ಲಿ, ಹಬರ್ಟ್ ಡಿ ಗಿವೆಂಚಿ ತನ್ನ ಮನೆಯನ್ನು LVMH ಗೆ ಮಾರಿದನು, ಆದರೆ ಕಲಾ ನಿರ್ದೇಶಕನಾಗಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡನು.
1996 ರಲ್ಲಿ, "ಲಿಟಲ್ ಪ್ರಿನ್ಸ್" ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ತೊರೆದರು. ಇಂದು, ಹೌಸ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಬ್ರಿಟನ್ ಓಜ್ವಾಲ್ಡ್ ಬೋಟೆಂಗ್ ಮುಂದುವರಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ವೈವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್
ವೈವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್.
ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬದ ಸಂತತಿಯಾದ ವೈವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ತನ್ನ ತಾಯಿ ಲೂಸಿನ್‌ಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಹುಡುಗನಲ್ಲಿ ಡಿಸೈನರ್ ವೃತ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ತೋರಿದ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಿದವಳು ಅವಳು.
19 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಯೆವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಯುವ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದರ ವಿಜೇತರಾದರು - ಯುವ ಕಾರ್ಲ್ ಲಾಗರ್ಫೆಲ್ಡ್ ಜೊತೆಗೆ. ಈ ವಿಜಯದ ನಂತರ, ಅವನ ಮುಂದೆ ಅನೇಕ ಬಾಗಿಲುಗಳು ತೆರೆದವು: ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಸಹಾಯಕನ ಹುದ್ದೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು.
ಯೆವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಡಿಯೊರ್ ಅವರ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರೈಸಿದರು, ಆದರೆ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಿಷನ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು: ಡಿಯೊರ್ ಅವರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾಗಿದ್ದರೆ, ಯೆವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಬಂಡಾಯಗಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಮೊದಲು ಇಲ್ಲದಿದ್ದನ್ನು ಫ್ಯಾಶನ್‌ಗೆ ತಂದ ಹೊಸತನ. ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಟುಕ್ಸೆಡೋಸ್, ಟ್ರೌಸರ್ ಸೂಟ್‌ಗಳು, ಪಾರದರ್ಶಕ ಉಡುಪುಗಳು ಮತ್ತು ಸಫಾರಿ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನೀಡಲು ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪುರುಷರ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯಕ್ಕಾಗಿ (1971) ಜಾಹೀರಾತಿಗಾಗಿ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯಕ್ಕೆ ಅಫೀಮು (1977) ಎಂಬ ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿದರು.
100% ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಮ್ಯಾನೇಜರ್ - ಪಿಯರೆ ಬರ್ಗರ್ ಅವರ ಬೆಂಬಲವಿಲ್ಲದೆ ಲಾರೆಂಟ್ ತನ್ನ ಮನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸಹಯೋಗವು 1961 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಹಾನ್ ಕೌಟೂರಿಯರ್ನ ಮರಣದವರೆಗೂ ಮುಂದುವರೆಯಿತು: ಯೆವ್ಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆಂಟ್ ಜೂನ್ 1, 2008 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು.
ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್
ಲಾನ್ವಿನ್.
ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಪರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಟೋಪಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದಳು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಟೋಪಿಗಳು ಮುಖ್ಯ ಹೆಂಗಸರ ಪರಿಕರಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಆದ್ದರಿಂದ 1890 ರಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾದ ಅವಳ ಹ್ಯಾಟ್ ಅಟೆಲಿಯರ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಷಯಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದವು.
ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮಹಿಳಾ ಉಡುಪುಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಬದಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1909 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಸಂಜೆಯ ಉಡುಪುಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ: ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಕಸೂತಿ "ಎ ಲಾ XVIII ಶತಮಾನ" ಮತ್ತು ಅತಿರಂಜಿತ - ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಥೀಮ್ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಡಿಸೈನರ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಉದ್ಯಮಶೀಲತೆಯ ಫ್ಲೇರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ.
ಆದ್ದರಿಂದ, 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆಯರ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶಾಲವಾದ ಪ್ಯಾಂಟ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಹೊರಗೆ ಹೋಗುವುದಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಜೆ "ಪೈಜಾಮಾ" ಅನ್ನು ತಯಾರಿಸಿತು. ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಅವರು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಡಿಯರ್ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದ ಹೊಸ ನೋಟ ಶೈಲಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು.
ಫ್ಯಾಷನ್, ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಒಂದು ಅತ್ಯಂತ ಉಪಯುಕ್ತ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ: ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು "ವಯಸ್ಕ" ಮತ್ತು "ಮಕ್ಕಳ" ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಿದರು. ಮೇಡಮ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅವರು ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಮೊದಲ ವಿನ್ಯಾಸಕರಾಗಿದ್ದರು, ವಯಸ್ಕ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಹೋಲುವಂತಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದವರು ಜೀನ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅವರ ಮಗಳು - ಮೇರಿ ಬ್ಲಾಂಚೆ. 1946 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ ಅವಳು ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಲ್ಯಾನ್ವಿನ್ ಅನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದಳು. ಆಲ್ಬರ್ ಎಲ್ಬಾಜ್ ಪ್ರಸ್ತುತ ಹೌಸ್ನ ಮುಖ್ಯ ವಿನ್ಯಾಸಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.
ಚಾನೆಲ್
ಶನೆಲ್ (ಶನೆಲ್).
ಗೇಬ್ರಿಯಲ್ ಬೋನರ್ ಶನೆಲ್ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಉತ್ತಮ ಆವಿಷ್ಕಾರಕರಾಗಿದ್ದರು: ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಪ್ಪು ಉಡುಗೆ (1926) ಜೊತೆಗೆ ಬಂದರು, ಇದು ಒಂದೇ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಸ್ಯದ ವಾಸನೆಯನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯ (ಶನೆಲ್ ನಂ. ಲೂಸ್ ಟ್ವೀಡ್ (1954) )
ಅವಳು ತನ್ನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ "ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದಳು": ಅವಳು ಏನನ್ನಾದರೂ ಸೇರಿಸಿದಳು, ಏನನ್ನಾದರೂ ಮರೆಮಾಡಿದಳು ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಮಹಿಳೆಯಂತೆ, ತನ್ನ ಜನ್ಮ ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ತಳ್ಳಿದಳು.
ಅವರು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮಹಿಳೆಯರ ಟೋಪಿ ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊದಲ "ಪೂರ್ಣ-ಪ್ರಮಾಣದ" ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ರೆಸಾರ್ಟ್ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಡೀವಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ "ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ" ತಮ್ಮ ರಜಾದಿನಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು.
1919 ರಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಬಲ್ಲಳು - ಇದು ಕ್ಯಾಂಬನ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್‌ನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಿತು (ಅದು ಇಂದಿಗೂ ಇದೆ).
ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ, ಕೊಕೊ ಶನೆಲ್ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಮೋಡಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಅವಳು ತುಂಬಾ "ಈ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಹೊರಗಿದ್ದಳು", ಮತ್ತು ಅವಳ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿದ್ದವು. ಅವಳ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಷಯಗಳನ್ನು "ಮರುಚಿಂತನೆ" ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಗೆ ಹೊಸ ಉಪಯೋಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಪುರುಷರ ಸ್ವೆಟರ್ ಮಹಿಳಾ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ಗಳ ಭಾಗವಾಯಿತು, ಅಗ್ಗದ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು "ಅನಾಥ" ಕಪ್ಪು ಉಡುಗೆ ಸಂಜೆ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಸಡಿಲವಾದ ಟ್ವೀಡ್ ಸೊಬಗು ಸಂಕೇತವಾಯಿತು.
ಗೇಬ್ರಿಯೆಲ್ ಶನೆಲ್ ಜನವರಿ 10, 1971 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು. ಅವಳ ಕ್ಲೋಸೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಮೂರು ಸೂಟ್‌ಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ಅವಳ ಸ್ವಂತ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್‌ಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ನೋಟ.
